浅析局限性与生长性—评人艺新话剧《生·活》的论文.docVIP

　　浅析局限性与生长性—评人艺新话剧《生·活》的论文 　　【 论文 关键词】话剧 艺术 现实生活细节 　　【论文摘要】地震的公共性限制了话剧《生·活》展开的向度和深度，在很多因素都被预设的前提下，它注定是“带着镣铐跳舞”。不过，由于很多细节的绽放使其充盈出许多生长的缝隙，才没有变成一次灾难的注脚。但这恰好呈现出一个民族在灾难面前的艺术选择，选择的内容映射出一个时代的精神底蕴和一个民族对于艺术理解的程度。从这个意义上来说，它完成了“双重见证”。 　　尽管生活过的内容是灌溉虚构之花的源泉，然而，对于四川大地震这样具有震撼性的公共性灾难事件来说，要想使之作为主题变为经典话剧， 自然 就会面临前所未有的挑战和尴尬。从某种程度而言地震的公共性限制了话剧展开的向度和深度，已经部分地失去了剧本创作本身的悬念和神秘然而北京人艺还是迅速在5月21日做出决定，由著名编剧郑天玮和吴彤临危受命，在时间空前紧张的情形下创作关于这次地震灾难的剧本。在很多因素都被预设的前提下，话剧《生·活》注定是“带着镣铐跳舞”。不过，由于很多细节的绽放使《生·活》充盈出许多生长的缝隙，才没有变为一次灾难的注脚。其实，话剧《生·活》的真正意义不在于具体的剧本内容，也不在于导演的精心指导和演员的深情表演，而在于它是一个典型的范本或案例。因为它恰好呈现出一个民族在灾难面前的艺术选择，选择的内容映射出一个时代的精神底蕴和一个民族对于艺术理解的程度。. 　　一、“带着镣铐跳舞” 　　 　　创作者应该听从了内心魔鬼的召唤，来到人类存在的边缘，彰显人性的真实和复杂。当然，陈小艺所饰演的小菊也是比较成功的，她的身上散发着一种纯朴恬静的歌谣气质，面对家中的灾难，她没有像其他的川妹小保姆，在第二幕第一场的王路石家中，这些川妹子们倾盆大雨式的情感抒发反而有一种华丽掩盖不住的空洞，尤其是桂枝(王欣雨饰)的诗朗诵实在有些矫情。不过，桂枝在得知弟弟没了之后的表演真的是挺感人。倒是小菊的默不作声更有悲剧力量，一个人在默默拖地，一个人又默默准备拆冬天的被子。的确做到了“真悲无声而哀，真怒未发而威”。在地震这个宏大的版图中，我们从一些具体细节中看到了一些的个性化的伸展。比如，亮亮(徐昂饰)的远行和诗歌也使话剧变得饶有趣味，留下了80后们一个洒脱的侧影。 　　对于濮存听来说，这场话剧并没有展示出他的精湛娴熟的表演，因为有些剧情和台词限制了他，尤其是最后的誓言让观众觉得可疑，远赴四川的动力更多的是来自内心一段隐秘而美好的情感。我以为王路石不该轻易把后半生献给什么，因为他的身后就是自己的妻子和即将出生的孩子，不要留下太多最终的陈述，因为它在很大程度上只不过是一种瞬时的解释。当然，对于小菊和豆豆的照顾也是王路石寻找救赎的一种方式，对于曾经心爱女人付出的感恩和补偿。不过，当他顾自走到记忆中的四川时，那段深情的描述看到了一个实力派演员的璀璨之处。昔13恋情的遗失勾勒出四川女性的善良和美好，也映照出一代知青的悲剧。其实，在更深层次的意义上，它讲述了生命中一种不确定性的丧失，关于爱情，关于事业，关于人生。在王路石的心目中，小菊的母亲不是一位具体的女性，而是一种美好的象征，已经符号化的她就像赖声川《???恋桃花源》中的云之凡，是一朵白色的山茶花，在夜空中开放的最美丽、最动人的白色的山茶花。然而，这其实也是一种幻影，或者说是在追忆从前，这种追忆并不是空间上的，而是时间上的，令王路石刻骨铭心的是那段一去不返的美好光阴。但“回忆”作为一种插入的叙事，就承载着更多的意蕴，具有双重性。“从根本上说，回忆总是立足于现在的需要才产生的，所以，即使是‘无意的记忆’，也是由现在触发的；过去被唤醒的同时已经隐含了‘当下’的向度。”因为那些留在内心深处的点滴记忆是最自我的表现，也是最真实的影像。更重要的是，个人记忆以话剧的方式获得了延续，并慢慢融进民族的 历史 记忆中，还原了个民族某个群体的爱情史和精神史。尽管王路石的声音还很微弱，构不成话剧《生·活》的主题曲，但这个“插入的动作”在整个话剧的演出中却显得弥足珍贵。记得德国画家安瑟基弗曾说“我不是要怀旧，我只是记得”。“记得”对于一个民族来说太重要了，这或许就是《生·活》在努力达到的一种境界，不仅要记住四川地震，更要记住