同济作图题资料汇.doc

荷兰风格派代表作品一件图中这款色泽明亮的椅子叫做《红蓝椅》，是荷兰风格派艺术最著名的代表作品之一，是由家具设计师里特维德设计而成的。这把椅子整体都是木结构。１３根木条互相垂直，组成椅子的空间结构，各结构间用螺丝紧固而非传统的榫接方式，以防有损于结构。这把椅子最初被涂以灰、黑色。后来，里特维德通过使用单纯明亮的色彩来强化结构，使其完全不加掩饰，重新涂上原色。这样就产生了红色的靠背和蓝色的坐垫。 　　风格派是荷兰的一些画家、设计家、建筑师在１９１８至１９２８年之间组织起来的集体。风格派一个共同的主张即绝对抽象的原则，他们主张艺术应脱离于自然而取得独立，艺术家只有用几何形象的组合和构图来表现宇宙根本的和谐法则才是最重要的。 　　里特维德是将风格派艺术从平面延伸到立体空间的重要艺术家之一。他在１９１９年推出的这款《红蓝椅》具有激进的纯几何形态和难以想象的形式。 　　《红蓝椅》在形式上是蒙德里安的作品《红黄蓝相间》的立体化翻译。该画家以利用处于不均衡格子中的色彩关系达到视觉平衡而著称。 　　就功能上来说，这把椅子并不舒服，但是它却证明了产品的最终形式取决于结构。设计师可以给功能赋予诗意的境界，这是对工业美学的阐释。而且，这种标准化的构件为日后批量生产家具提供了潜在的可能性。它的与众不同的现代形式，终于摆脱了传统风格家具的影响，成为独立的现代主义趋势的预言，对于整个现代主义设计运动产生了深刻的影响。 20年代BAUHAUS学院新标志 密斯设计的“巴塞罗那”椅包豪斯第三任校长、著名的建筑师密斯·凡·德·罗是功能主义的代言人，他于1929年设计的巴塞罗那世博会德国馆以及著名的巴塞罗那椅，已经成为现代建筑和设计的里程碑。密斯认为设计无所谓形式，当设计最优良地发挥了功能，其形式也自然体现。今天，密斯Less is more的名言至少改变了世界大都会三分之二的天际线。［6］ 功能主义的继续和发展则以德国和斯堪的纳维亚为两种不同典型。理性、务实、思辩的日尔曼民族将功能主义在其设计中发挥得淋漓尽致。德国的设计合理、均衡、精炼、无装饰、注重品质和技术，造型直截了当地反映产品在功能和结构上的特征。他们奉行清除生活中的无序和混乱的设计哲学。而北欧四国的设计师们在功能主义精神中又加入了人文情调和自然材料的使用，发展了独具特色的软性功能主义。 作为一种生活方式或家居风格，功能主义及衍伸出的极简主义，直至20世纪90年代才开始变得时髦。随着工作节奏的加快，生活方式的变化，人们对家居的感觉也在变。各种家居设计理所当然地以居者为中心，那些曾经时尚但繁琐无用的造型装饰不再受宠，以人为本的功能主义家居设计又重新得到认同：客厅明快简捷，尽可能多地留下自由活动的空间;卧室中宽大的床面、大容量的衣柜配以柔和的灯光，营造出安逸和舒适;卫生间高档的洁具彰显生活品质;多功能橱柜配以方便的小餐台将有限的空间利用到极致…… 19世纪末20世纪初新艺术运动的典型作品一件 ?Casa Mila 米拉公寓是“新艺术”运动的极端作品 丹麦设计师汉宁森设计的灯具系列之一 丹麦设计师汉宁森设计的“PH”灯具不仅是斯堪的纳维亚设计风格的典型代表，也体现了艺术设计的根本原则：科学技术与术的完美统一。这一设计早在1925年的巴黎国际博览会上，便作为与著名建筑师勒·柯布西耶的世纪性建筑“新精神馆”齐名的杰出设计而获得了金牌，并且至今仍是国际市场上的畅销产品。成为诠释丹麦设计“没有时间限制的风格”的最佳注脚。 　一方面，从科学的角度，该设计使光线通过层累的灯罩形成了柔和均匀的效果（所有的光线必须经过一次以上的反射才能达到工作面），从而有效消除了一般灯具所具有的阴影，并对白炽灯光谱进行了有益的补偿，以创造更适宜的光色。而且，灯罩的阻隔在客观上避免了光源眩光对眼睛的刺激。经过分散的光源缓解了与黑暗背景的过度反差，更有利于视觉的舒适。在这里，科学自觉地充当了诠释“以人为本”设计思想的渠道。另一方面，灯罩优美典雅的造型设计，如流畅飘逸的线条、错综而简洁的变化、柔和而丰富的光色使整个设计洋溢出浓郁的艺术气息。同时，其造型设计适合于用经济的材料来满足必要的功能，从而使它们有利于进行批量生产。　　可以说，科学与艺术的完美结合促进了“PH”灯具在世界范围的经久不衰。其成功充分说明了：艺术与科学从分离到靠近，进而实现优势互补不仅是时代的需要，也是两个学科各自发展的需要。对于以现代科技为依托的设计来说，其中的意义显而??见。科学不仅极大地拓宽了设计师的视野和想象空间，也从本质上为设计的实现奠定了物质基础。艺术与科学并非不可调和，而是大有潜力可挖掘。同时，只有勇于吸收对方的优势，加以合理地消化和吸收，才能创造出真正意义上的经典设计。 美国建筑师F·盖里在西班牙Bilbao城设计的古根海姆美术馆外形。 意大利Mem