中国书画和中国传统文化的联系.doc

中国书画与中国传统文化的联系 主讲：本院专任教授、著名书画家、美术理论家 ?? 梅墨生 我想先说明的是，我所说的艺术，仅限于中国书画，仅限于发展中的中国书画，它的下线基本截止到现代的已故的中国书画家。现在的中国书画名家多如牛毛，我无力去研究，也无兴趣去研究，不在我的事业之内，那我就不谈了。我谈已故的，他们已经做作为古代，成为历史了，那这个时候我们更明智，更客观，但也许我偶然会谈到某位现在的先生，但这不是我要说的，作为古代的中国书画部分，非我研究的重点，也不放在我的重点之中。 　　我再想说明的一点就是，我有什么样的方法呢？我的出发点是什么呢？我的出发点是：我不知道我是一个理论家还是一个专家，我只知道我就是我，一个热爱中国书画艺术的人，我从我个人的生活经历，从我的知识积累，从我的一点艺术体验，从我的一点理论兴趣，综合的打造成了我的一点观念，仅此而已。所以呢，我的观点实在算不上什么，但是我很注重在别人能说服我之前，我一般不改变自己的原态。所以我有一点蔑视权威的性质，但我并不是一种反判的人，这是一点。我认同主旋律，认同正统思想，但是我不简单的认同；我赞同人类的自由精神，但是不因为这个而设席例外。再回到我所谓的方法，我是没方法的方法，先凭我的直觉，由于我的知识积累，有了一些我自己对于事物的看法。我是一个庸学无根的人，所以我的观点，有兴趣的人可以听听；愿意指教的，我们找各种方式交流。 　　我今天要讲的是中国传统的书画，他究竟魅力何在？他在今天究竟还有什么样的魅力呢？我个人的看法是，传统的中国书画最大的魅力就在于他的神气、就在于他的意境、就在于他的气语、就在于他的笔墨。这里边反映着中国历史文化的所有基奠，反映着中华民族的世界观。他们看世界的所有方法、态度，至于价值的判断，也就是中国人的活法，都在这个里面。比如说，"十日画一山，五日画一水"，或"十日画一树"都是中国文明的家业所造成的，它要有闲，不像现在人类这样匆忙。这里手机响，那里坐机响，都在赶场一样。若干年前，我受一个出版社邀请写一个系列的小说《闲话中国人》，我写的这篇中国人比较悠闲，我在里面有一句话，我说："中国人都在忙，忙活儿，忙于生活，中国人已经被经济这个杠杆抬起来了。现代人类，都已经没有闲了，无暇去欣赏大自然，欣赏存在的那个伟大神妙的自然。"所在在北大的会上我说，在这个科学主义时尚的时代，艺术与艺术家，诗人已被冷落在街边。中国传统书画的魅力何在？我今天上午跟北京的一位忘年交的老陈先生，还另约了一位中年人，去中华世纪坛看林散之先生的书法展。一起拜访了林散之，去朝拜了林散之，这是林散之的那一点魅力，如果他没这个魅力，到中华世纪坛要开一个小时十分钟的车，我绝对不去的。我们三个分手的时候在展厅里交流了一点体会的事，老先生说："还是不太过瘾。"中年的这位先生说："总觉得还缺点什么，有几张好，陈先生你觉得有几张还有印象吗？"陈先生说："嗯，就有两三张吧。"我不禁涌上一股悲凉，林散之先生活了92岁，他是地地道道的诗人，从诗一生，从师于黄宾鸿先生，还有张立安先生，但是最后竟让我们这三个人物说了大概有三四张不错吧。陈先生在路上说，咱们得掌嘴三下，我说没关系，朝林先生的照片鞠三个躬吧，这是什么魅力？林散之不是什么官僚，林散之也不是什么大学者，也不是在世的哪位政界的要人领导，但我还是鞠躬，尽管有点失望。林散之主要是书法家，他的书法的魅力在哪呢，就在那个椎形的柔软的毛笔上，就通过这杆毛笔，他在纸面上，画出了、写出了一些痕迹，让我们在那里品头论足，让我们觉得这半天还可以、还值，虽然没有吃的太饱，但是觉得还不错。林散之先生的艺术，我在十年前对他崇拜的不得了，我在五年前对他打了点折扣，我在今天对他有崇拜之心，但也还总觉得他有点遗憾，至少跟黄宾鸿，跟齐白石比还是有差距的，当然林先生在八十岁以后名声已经是很大了。他是真艺术家，真实的。我想说的是，中国传统艺术的这个笔墨，太难太难了，假若你只活到四十岁，那算坏了，假如你只活到五十岁，那也不够啊，活到一百岁就够了吗？不一定，我原来十年前崇拜朱子安先生，等到我到朱先生的故居看完以后，我是大失所望。但我反过来又一想，朱先生一百零五岁才能到美国去举办自己画展，参加开幕式，人活一百岁已经成仙了，成神了，我就再回头看他的作品，总还有一股老辣苍茫。所以我想说的一个小小的结论是，我以为中国的书画艺术，又是中国人的世界观、文化道路、生存方式的一个结论，古人称之为修养，那一点魅力就在于笔下博览。 　　可是有人问我，我是画家，我是艺术家，我是大写意画家，于是乎丈二、丈六、六尺整纸，八尺整纸，越画越大，大写意嘛。墨汁改成泼，脸盆都上来了，但写什么意呢？你有什么意可写呢？你胸中有多少意可写呀？你写的是哪一种的意呀？是诗经的意呀？还是离骚的意呀？还是汉赋的意呀？还是唐诗宋词的意呀？还是现