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PAGE  PAGE 4 用生命去感受客观世界 　　巴特列斯基?尤利?斯坦尼斯拉瓦维奇，苏联著名油画家人民艺术家，出生于1923年哈布罗夫斯科。尤利?巴特列斯基10岁时在小学的画报比赛中获奖，受美术老师们的高度的重视并给予专业的艺术培养。一次偶然的机会，作品发表在全苏联著名的《高尔基》杂志上并获得第二名，因此得到了到莫斯科旅游的机会，博物馆特理基高夫普希金等使他一下子大开眼界，接触到了真正的艺术。1938年尤利?巴特列斯基考入列宾美院附中，在附中的学习过程中冬宫博物馆的列宾美院博物馆成了他的第二课堂，年轻的画家飞快地成熟起来。 　　卫国战争爆发后，尤利?巴特列斯基和其他的年轻艺术家们一起来到祖国的南方乌兹别克斯坦等地，创作了一批歌颂祖国的作品，有风景、人文、战争等题材。1943年尤利?巴特列斯基被列宾美院录取，1949年毕业。 　　成年的尤利?巴特列斯基象热爱艺术一样爱着自己的家庭、妻子与孩子。在画家的代表作之一《夏天》一画，描绘了在夏日的果园里坐在小桌子上的儿子亚历山大?巴特列斯基在细听妈妈读书的场景，鲜亮明快的色彩，人物的内心描绘，是一种难以用语言来描述的爱，画家的儿子亚历山大?巴特列斯基聊起这幅画时感慨地说：“记得父亲本想画母亲在果园读书的样子，而幼年的我在园子里玩耍吵闹不停，母亲无奈把我抱到桌子上读书给我听，就这样父亲也把我画了进去。”这幅画在后来的全国美展中获奖并被俄罗斯博物馆收藏。 　　尤利?巴特列斯基也是一位能敏锐感受大自然的风景抒情画家。他的风景作品人们看了是那样的贴近生活，他擅长抓住生活中的一点一滴，从中提炼美，再现美。 　　尤利?巴特列斯基一生的绘画风格没有大的改变。画家追求写意的感觉和大胆豪放的笔触，讲究一气呵成，对画面明暗严紧的处理和色彩丰富巧妙的运用，发自内心对大自然的感慨，形成了尤利?巴特列斯基的艺术风格。 　　1987年尤利?巴特列斯基去世于列宁格勒，他一生的优秀作品不计其数，被俄罗斯博物馆和其他博物馆收藏，也被欧美等国家博物馆和个人收藏。他的名字并记入20世纪俄罗斯油画艺术史册。 　　巴特列斯基?亚历山大?尤利叶维奇俄罗斯著名油画家、油画教育家、圣彼得堡美术家协会理士。1964年出生于列宁格勒的一个著名油画艺术之家；1970年毕业于列宾美院梅尔尼科夫工作室；1976～1980年工作于美术家协会并担任年轻艺术家领导人；1994～1998T作于美术家协会油画委员会；1998～2008年任教于俄罗斯国立师范大学美术系。擅长风景画、静物、肖像，多幅作品被俄罗斯博物馆和俄罗斯各地方博物馆收藏，被法国、美国、加拿大、中国、日本博物馆、画廊及个人收藏。 　　亚历山大?巴特列斯基在父亲的影响下，自幼喜欢油画艺术。画家回忆说：“在我刚刚知道什么是真正的绘画时，父亲就带我远离家乡到大自然中去写生，开始很多作品是我起稿铺好颜色，最后父亲帮我完成。我在这样的特殊条件下很早就学会了怎样准确地观察色彩和处理画面的完整性，这对我一生的绘画太重要了，这是他给我的一生的财富。”12岁的亚历山大?巴特列斯基作品就十分成熟，17岁已经是优秀的年轻油画家。18岁时，亚历山大?巴特列斯基来了俄罗斯油画艺术的大变革，很多成熟的油画家开始脱离传统的学院派画法，寻找自己的绘画语言，寻找新生代，注重画家对描绘对象的直观感。年轻的他也“耐不住寂寞”，开始寻找自己的绘画语言，参观博物馆画廊并积极参加社会各大小画展。正因为这样，作品过于个性化常常受到美院老师的训斥，有时成绩被打为不及格。在二年纪结束时，院长梅尔尼科夫先生却因为他在艺术上的俏皮选他到自己的工作室，使亚历山大?巴特列斯基在油画艺术上更加成熟，并以大型毕业创作《母性》毕业于列宾美院。 　　1973年亚历山大?巴特列斯基加入圣?彼得堡美术家协会，并担任重要职务，几十年如一日，不图名利不图官职，默默无闻地工作着，创作出一大批具有俄罗斯历史意义的巨型创作。 　　谈到喜欢的画家，亚历山大?巴特列斯基说：“随着年龄的增长我试着懂得了每一位画家，每一位画家都有值得尊重的地方，只不过有些画家的观点和表现方式跟自己近一些，有的远一些而已。”他尤为尊重画家塞尚，因为塞尚把艺术作品更情感化的，在塞尚的画中可以看到画家本人的感情与激情，同时，又不像后现代主义艺术家那样完全丢弃美的观念和表现美的手法。 　　亚历山大?巴特列斯基推崇线条和色彩，主张艺术形象要异于生活物象，要用自身的生命感受去改造客观世界。艺术作品追求画面的空间感和空气感，严紧准确的明暗关系，鲜亮明快而且具有装饰性的色彩，构图新奇、前卫、具有科学性，并且极为重视小画稿的推敲和它的大色彩关系，这一切形成了自己独特的亚历山大?巴特列斯基绘画风格 　　艺术是人类文化的一种形式。面对艺术，我们感受到的不是某种情感的性质