舞蹈律动教学法的教育价值和普及意义.docVIP

PAGE  PAGE 6 舞蹈律动教学法的教育价值和普及意义 　　【摘 要】瑞士音乐教育家达尔克罗兹敏锐大胆地探索，发明了“体态律动教学法”，他的这一贡献揭示和唤起了人们对节奏的表现价值和生命意义的认识，不仅拯救了被技能技巧所主宰而陷入困境的音乐和舞蹈艺术，还揭示了律动这种节奏性动作在音乐和舞蹈教育中的新的教育价值，在挺起音乐的脊梁和获取舞蹈的命脉的过程中，使人真正掌握艺术的真谛。 　　【关键词】舞蹈；律动；教育价值；普及意义 　　中图分类号：G424 文献标志码：A 文章编号：1007-0125（2017）01-0207-02 　　19世纪末20世纪初的美术家研究如何画出人的各种细微的表情；法国著名的音乐家弗朗索瓦?德尔萨特致力于观察、记录和分析人体动作的外在表现与人的内心活动之间的关系，为动作的表现力找到了内心的依据，也为情感的表达拓展了肢体的功能；瑞士音乐教育家达尔克罗兹敏锐大胆地探索，发明了“体态律动教学法”，竖起了音乐教育新的里程碑；在舞蹈领域，邓肯惊天动地的反叛行为冲破了芭蕾艺术四百多年来编织的程式罗网。而德尔萨特和达尔克罗兹这两位音乐家在唤醒人们的动作意识方面起到了举足轻重的作用。尤其是达尔克罗兹对节奏和节奏的肉体运动形式――体态律动的把握，更是抓住了提高艺术表现力的关键和抓住了音乐和舞蹈教育弘扬人的生命力的关键部分。 　　达尔克罗兹的这一贡献揭示和唤起了人们对节奏的表现价值和生命意义的认识，不仅拯救了被技能技巧所主宰而陷入困境的音乐和舞蹈艺术，还使律动这种节奏性动作为音乐和舞蹈教育提供了新的教育价值。这种新的教育价值就在于提供了一种带有质变的艺术教育的方法。 　　一、律动教育是一种涉及艺术本质的教育方法 　　节奏是宇宙一切事物运动的最基本的表现形态，是客观事物一种合规律的周期性变化的运动形式。节奏也是艺术范畴的重要概念，它是通过交替出现的有规律的强弱、长短的现象，承担起艺术表现的主要要素。律动是节奏的一种动态现象或效果的体现，即节奏是律动的内在条件，而律动则是节奏的外在表现。在艺术领域，相对于音乐、舞蹈等在时间中流动的艺术，绘画、书法、雕塑和建筑是形象一次性呈现的非动态、非过程性艺术，它们的律动感通过线条、块面和色彩的变化有规律的组织排列来呈现，观者需通过主观的感觉和想象来获取动态的理解和感受艺术形式的生命感。而在种种艺术的节奏表现中，唯有舞蹈艺术的身体律动在形态上既包含音乐的时间性，又包含绘画等的空间性，可以说既是律动最鲜明、最充分的体现，又是一种能够引起人的感知觉（动觉）的律动，这种律动与人的生命意识紧密相连，正如中国学者闻一多先生曾说过的那样，以律动为主的原始舞蹈是生命情调最直接、最实质、最强烈、最尖锐、最单纯而又最充足的表现。律动所体现的生命活力，使得舞蹈在历史的长河中生生不息，魅力永存。处于19世纪末20世纪初的达尔克罗兹运用生理学和心理学的科学原理为自己的体系找到了理论的依据。 　　正如达尔克罗兹所说，“所谓律动乃是具有音乐本质的一个方法……”，它“是以新的音乐教育为主的教育方法，同时，它不仅是新的舞蹈教育法，也是能够广泛地涉及一般艺术面的教育方法”。因为“我的方法，其目的是使学生们完全的音乐感觉、听觉、全部的感情、对节奏的感情及对律动的本能等发达起来，形成他们研究艺术的基础”。尤其是对节奏的情感表达和对律动的本能的敏感，能使人的原始动作的各种机能发达、调和并能通过在时间和空间上以整理肉体动作为目的的一系列练习，得到进一步的提高。艺术是一种以感性的方式把握世界的形式，但当它在历史的长河中日趋完美的同时，精美的形式和高超的技艺往往使人们忘却了它赖以生存的、最本质的含有鲜活情感的节奏特征和富有生命力的律动表现。达尔克罗兹的律动教育重新揭示了这一切，使机械理性的音乐教育、在刻板节拍下跳动的舞蹈教育以及所有注重追求技能和优美形式的艺术教育都相形见绌，猛然醒悟地迈开新的步伐。所以，律动教育是一种涉及艺术本质的教育方法，也是能够广泛地涉及一般艺术面的教育方法。它诞生一个多世纪以来，彻底改变了音乐教育的面貌，对舞蹈教育的巨大影响和对其他艺术教育的影响也是最好的证明。 　　二、律动教育还是一种开发、调动人的本能的艺术教育方法 　　音乐、舞蹈曾是人们表情达意自然而然产生的一种艺术形式。原始人通过律动发泄情感，口唱身跳和手舞足蹈是人们不能压抑的本性冲动。反之，当人们听到节奏性强的音乐，身体就自然想动，甚至不由自主地随着节奏点头和摆动身体。60年代末，国外相关的研究就证明，半岁的孩子已开始对音乐有最初的动作反应；两岁起，对音乐显然已有一系列的诸如点头、晃头、摇腿、提起或放下脚跟等部分身体的动作对应了。这种幼儿会跟着音乐自然舞动的例子比比皆是，而自古以来在民间人人都能跳以简易律动为特征的