浅析抽象化造型感对舞台表演中的作用——舞蹈艺术之美.docVIP

　　浅析抽象化造型感对舞台表演中的作用——舞蹈艺术之美 浅析抽象化造型感对舞台表演中的作用舞蹈艺术之美 在人物艺术行为表现中，舞台作为重要的载体，是艺术行为表演者展示自我的重要场地。其中，在舞台表演中，人物形象塑造作为舞台表演的关键艺术，成功完美的艺术形象塑造，不仅需要化妆师巧妙的化妆技巧，而且需要导演造型师完美的表现手法。因此，在如今日益丰富的舞台表演形式下，人物形象的塑造已经成为提高舞台表演效果的必然选择。 　　一、舞台表演中人物化妆与造型的重要性 　　（一）提升舞台人物表演准确性 　　在舞台剧表演中，人物作为舞台表演故事情节的重要推动者，完美的人物形象设计和化妆造型不仅可以提升演员的表演效果，而且可以让观众更好地感受演员要表达的情境。舞台人物化妆造型，不仅可以把握表达饰演人物的身份、年龄、职业、民族等客观外在因素，恰当的舞台造型还可以使演员更好地表达演绎情境。 　　（二）带动演员情绪，推动表演走向高潮 　　在舞台表演中，作者走访经验丰富的舞台表演者发现，舞台表演者很重视与表演角色匹配的化妆和能表达舞台效果的意境，他们能让表演者保持很好的角色心态，展现角色意境。通过走访观众，观众对于舞台造型和化妆的认知能够使他们更好地融入演员表演情境，好的舞台造型和化妆可以使演员形象得到清晰定位。成功的人物造型和化妆可以使观众更好地融情于景，所以，在对某个既有表演进行重新演绎时，人物的造型定位是能够充分带动演员情绪，使演员表演能够在重新塑造的个性角色中走向高潮。 　　二、抽象化造型在舞蹈舞台中的联想性表现 　　在舞台表演中，对于抽象化造型的联想是指在人的认知活动中，对事物的表现因素得到很好的假设，导演和造型师通过异想和造型的结合，再通过化妆师的化妆技法，使得舞台表演作品达到神似的效果。 　　例如，舞蹈作品《林觉民与妻书》，剧照中舞者身上的道具窗棂。这一幕中除了舞者，它表现的不单是一种屋内的环境，同时也代表了枷锁。此枷锁既是林觉民被捕就义时的刑具，又是妻子收到信件后悲痛欲绝的心灵枷锁。 本文由.L.收集整理 　　三、舞台人物化妆与造型的改进方向 　　（一）注重舞台人物形象的整体性 　　在舞台表演中，人物的造型定位应该严格遵守舞台人物的实际需求。在人物形象设计中，导演和造型师应该严格地研究剧本和脚本需求。在人物形象设计上，导演和造型师应该积极融入实际生活，将人物基础定位于与实际生活相联系，这样才能全面地掌握剧本情节。在人物化妆和造型中，不能以简单的化妆造型来敷衍，而要考虑舞台的整体效果，和人物所要表达的思想意境。要在考虑舞台整体效果的基础上对人物塑造进行构思。在个人形象设计中也应该把握这一理念，不能因单纯追求漂亮而失去了个人本身存在的社会意义与现实价值。 　　随着舞台设计形式的综合化，化妆师和造型师要时刻关注舞台的整体设计，造型要表达舞台整体情境，好的化妆师和造型师能够设计出符合故事情节、准确表达人物形象的人物造型。 　　（二）注重在重新演绎中体现人物意义 　　对于舞台剧表演，也要注重人物的造型设计，表演者需要在经典的重新演绎中获取人物造型的新意义，需要在表演技巧和化妆造型上获得新突破。因此，在重新演绎过程中，舞台化妆师和造型师是实现成功突破的关键因素。在重新演绎中，化妆师和造型师需要提升舞台表达技巧，需要将表演者所要表达的情感一一体现出来。笔者在许多场合看见过对经典舞台剧的重新演绎，但是大都缺乏创新与理解，有的甚至是在没有真正掌握原舞蹈意义的情况下一味地模仿，使整个表演失去了生命和灵魂，更谈不上角色突破。 　　因此，演绎经典故事对表演者来说并不是一味地照搬照抄，而是需要表演者在舞台上获得新的整体的突破。四、结语 　　舞台舞蹈的抽象化造型是一门综合的艺术，一个好的舞蹈作品最终离不开舞蹈编导、舞美设计师创编和设计，他们都需要用艺术形态来表现，其中包括以时间艺术、空间艺术来营造出艺术的氛围。表演者是舞台表演的核心，表演者的造型和妆容是表达艺术情感的重要组成部分，因此，造型师要融情于景，帮助表演者实现舞台灵魂的表达。