从剪纸艺术历史看现代视觉传达设计.docVIP

　　从剪纸艺术历史看现代视觉传达设计 从剪纸艺术历史看现代视觉传达设计 剪纸艺术是一种具有独特审美情趣和艺术特色的民间艺术，作为中国民间美术中最具代表性的艺术样式之一，体现着民间美术的基础和精华，郭沫若曾赞剪纸艺术一剪之趣夺神功，美在民间永不朽。民间剪纸艺术手法丰富、蕴涵深厚、形态多样，不同地域亦有不同特色。北方剪纸多浑厚、粗犷，南方剪纸则纤细、柔美。南京剪纸的艺术风格与我国其他地区的剪纸相比独具一格，有突出的个性和很高的美学价值。作为南京的工艺三宝之一，南京剪纸已经有300年的历史，融北方剪纸的粗放和南方剪纸的细腻为一体，艺术形式喜庆优美。南京的剪纸扎根于淳朴厚实的民间生活，又升华出强烈的装饰艺术效果，形成了独特的地域风格：花中有花、题中有题；粗中有细、拙中见灵，对于当今的视觉传达设计创作有深刻的启迪和借鉴意义。 　　南京剪纸艺术扎根于当地生活，并始终紧贴民风民俗。涵盖丰富的题材内容，多用谐音法选择合适的吉祥图案恰当组合，给人美好的联想。主旨也多为纳吉、祈福、隐喻和日常的乐趣。常选择富有趣味性的图案，鹿桃庆寿、金鱼戏莲、鲤鱼跳龙门、鹊报佳音等都源于民间喜爱图案，借物喻事，借音阐义，趣味十足。如作品《喜报三多》(图1)，由柿、桃、石榴三部分组成，事(柿)事如柿子内含如意，代表事事如意；仙桃、石榴、佛手是老年人寿筵上用的福寿三多。桃中剪有蝙蝠、铜钱，象征福寿双全，石榴中有莲花、桂花，桂花、莲蓬、荷叶组成百年和合意义，寓意百年好合，连生贵子。一幅剪纸能包含多种寓意，充分体现了南京剪纸花中必有意，有意必有吉祥。 　　 　　南京剪纸的另一特色是花中有花、题中有题。南京剪纸总是大花套小花，在各种造型的外框内填充精致细小的纹饰，使得剪纸造型更为生动饱满，主次分明，兼获图中有图的特殊效果。《喜上梅梢》(图2)中心是展翅飞翔的喜鹊，喜鹊的周围配上梅花、莲蕊、珍果、粽子和方糕，四周由四只石榴相接，就组成一幅寓意丰富的画面。大幅的剪纸可以用作门楣装饰也可以剪成小幅贴在梳妆盒镜面的一角，含有对镜画眉，喜上眉梢的寓意。南京剪纸图案往往富于变化，同一题材的图案就能表达多重的吉祥寓意。 　　 　　虽然剪纸题材广泛，图案多变，但作品始终紧扣主题需要，图案看似夸张变形实则特征鲜明，形神兼备，栩栩如生。 　　视觉视觉传达设计往往通过视觉符号进行传达，传达出不同的信息，根据主题需要选择最恰当的表现语言。视觉传达的过程是将思想和概念转变为视觉符号形式的过程。视觉传达设计在一定程度上带有文字符号式的简约性、聚集性和抽象性，这样的图形不仅表达信息，更具鲜明形象性、艺术性和共识性。剪纸艺术图案代表的丰富寓意性，如南京剪纸花中有花、题中有题的特色，对于图案的应用洗练鲜明，以创新的结合，剪纸中把不同时空的物体进行拼贴组合，这种自由的有联系组合可以灵活运用到我们的现代设计中，会产生与众不同的视觉效果。 　　.L. 　　民俗剪纸图案自由组合，自由透视可以使我们转换一种思维方式，以多种视角表现，可以图案套图案，夸张变形却形散而神不散。一些看似奇特、纷乱的造型能够牢牢抓住人们的眼球。如剪纸大师胡家芝老人的《鸳鸯戏荷》(图3)既有夫妻好合之意又表达连生贵子的祝愿，不同视角发现不同的寓意，创意就能源源不断。目前亦可以看到一些优秀的设计作品已从传统文化民俗剪纸的造型图案中得到启示并成功运用到设计实践。比如奥运招贴(图4)并注重夸张、变形等造型方式的应用，有强烈的艺术感染力。又如陈幼坚的作品，运用了剪纸中的吉祥纹样四喜娃娃(图5)。四喜娃娃，象征着四件喜事。四喜娃两头两体，连环相接，表达创意不断繁衍，好运源源不断。 　　视觉传达的目的并不是为了追求标新立异。随着我们对于传统剪纸艺术的不断探索，不仅是传统的吉祥图案，造型元素能为我们所用，中国剪纸中所透露出的民间艺术审美情趣和意象思维如崇尚迁想妙得外师造化，中得心源等，以实写虚，虚实互动创造方法亦能带给视觉传达新的角度。 　　甘熙在《白下琐言》云：笪桥灯市由来己久，正月初，鱼龙杂沓，有火树银花之观，然皆剪纸为之。可见南京剪纸于明清时期便已广泛流行于民间。而传统的剪纸艺术在南京不仅得到有效传承，南京在剪纸艺术上的创新性也在剪纸艺术的发展中占有重要地位。 　　南京剪纸源于绣花样，由传统的江南喜花发展而来，讲究线条的流畅和精细。民国初始，武老太、马志宏、张吉根等先后到南京挂牌剪纸而成为近现代著名剪纸艺人。解放之前，民间剪纸艺人流动性强，各地剪纸未形成固定流派。解放后，从武老太开始，近现代南京著名剪纸艺人武老太、马志宏、张吉根等先后来南京挂牌剪纸。也出现了较为著名的剪刻纸店铺如夫子庙的上海和皇后花样花线店，鱼市街的腾厚记香烛纸马店等。随着几代民间艺人的长期摸索，南京剪纸逐渐形成了自己的艺术风格。如今南京剪纸在全国已经独树一帜，并以易于现场表演的特