如何提高二胡的演奏心理.docVIP

如何提高二胡的演奏心理 　　【摘要】俗话说“台上一分钟,台下十年功”,没有过硬的心理素质和成熟的表演心态,这一切是不可能实现的,演奏心理控制的好坏直接关系到演奏的成败。二胡演奏紧张心理是一种复杂的心理过程,要具有坚定信念顽强的意志力和付出了艰苦的努力。积极正确认识自己的气质性格和学习演奏中气息的调整,并加以在模拟的演出环境下科学训练,达到提高心理素质的稳定性,使自身的演奏水平保持在稳定良好的状态下。用自己最完美最独特的风格与高超的演技去征服每一位听众。 　　【关键词】科学训练;灯光;录音;气质性格;气息调整 意志力 　　 　　一. 科学的训练 　　 　　科学的训练二胡的基本功,要求演奏者注意力高度集中,在大脑的严格监控指挥下演奏练习,提高大脑及手指本身的记忆力,俗话说“台上一分钟,台下十年功” 平日练琴要具有经常性、不间断性、有计划性、分阶段的练习,培养演奏者的听觉、视觉、触觉以及肌肉运动感觉。听觉是准确的音准节奏及旋律的完整性;视觉是识别乐谱音符,强弱,加花的正确性;触觉是手指同乐器接触的正确位置,肌肉运动是要你及时通过大脑快速准确地执行全部演奏动作。 　　1、科学有效的练琴方法 　　平日练琴要具有计划的、分阶段、分技术难点的练习习惯。使练琴更具科学性、合理性。这样练琴才会达到显著的效果。首先各个调的音阶是非常重要的,它主要提高各调手指不同指法及音程指距关系,加强了音准节奏的控制能力。练习中每个音要干净、准确、放松、均匀,左右手配合严密,变换不同节奏不同弓法由慢到快。在各调旋律相同而调式不同练习中应注意音程关系的变化而改变手指距离。然后每日单独慢练技术难点,提高手指运动的准确性和手指的记忆力以及左右手的默气配合。通过长期持久机械化的基本功训练,才能达到得心应手技术娴熟。 　　2、无声练习 　　无声练习是借鉴了体育训练的意象演习,它是积极主动利用自己脑海中已形成的手指运动形象,保括动作的形态过程及内部用力感觉程序化固定化,从而加深了动作的清晰度准确度。许多同学在二胡练习中忽略这种练习方法,虽然乐曲已经非常熟练,但是在考试中还是会出现大脑一篇空白,记不起乐谱或指法,那是因为贯性练琴的问题也就是手指单一的机械运动,而大脑并没有得到记忆的训练。无声练习提高了记忆力这方面的训练,要求演奏者在背唱乐谱的同时左右手不发声的练习乐曲,也就是双手不用在二胡乐器演奏的练习方法。指法及乐谱记忆的准确性直接关系到演奏的成败,因此演奏者通过系统地训练逐渐达到手指高度的自动化及良好的记忆习惯。是确保演奏者对各类演奏动作的记忆准确无误并清松自如发挥演奏技能的关键。 　　 　　二、气息调整 　　 　　气息调整与演奏心理控制通过科学合理的训练逐步提高演奏效果。演奏中气息的深、浅、缓、急、松、促、轻、重、长、短, 要运用气功的原理,气功讲究“入静”,“入静”才能“入境”,即进入境界。集中精神才能让自己致身于角色并快速投入乐曲当中,演奏者把气息调整与演奏心理控制相结合,随着旋律起伏而灵活的运用。这些细腻而复杂的情感帮助演奏者准确果断地组织并支配音乐演奏。提高了乐曲的准确性与表现力,从而达到曲从心生,随心所遇的效果。演奏中的气息调整与演奏心理控制的运用是根据乐曲韵味、速度、力度、风格以及演奏技巧等多种因素而决定的。当演奏激情、高亢、悲愤?A乐段,气息要深、急、重、心情要激动彭湃,相反若演奏缓慢、安静、柔美的乐段,气息浅、缓、轻。但演奏中要控制气息放松入静,使演奏心理运行状态如气功发力如出一辙。而不能演奏慢板段落,气郁而不舒,演奏快板段落气促而不适。气调则神情自然按规则调整良好的演奏心理,气顺则血畅,血畅则身舒,身舒则心乐。,演奏时做到“气沉丹田、心平气和”,精神放松,从而达到气定神闲,从容不迫的演奏状态。 　　 　　三、灯光与录音 　　 　　舞台灯光是舞台组成的一个部分。它突出了表演者的面部表情、神态和动作视觉、审美和表现力。提高了观众的视觉效果。但当强烈的舞台灯光打在演奏者的身上同时看见黑丫丫的观众,也无形中给了演奏者很大心理压力,感到心慌呼吸急促,大脑空白,,身体僵硬,四肢麻木出虚汗等等而演奏发挥失常,几乎每个演奏者都不可避免地出现因紧张而造成演出失误,但我们要从失败中总结精验教训,提高调节、控制及消除演奏中的紧张心理。问题很显然是在学习中我们经常一个人在熟习狭小的场合练琴,没有观众和舞台灯光,就象士兵只是纸上谈兵没有真正在战场上受到炮火的洗礼。演出时一但在陌生的环境下就无法适应感到害怕慌张,使自己在演奏中不能集中精力而发挥失常。 　　 　　四、气质类型性格与演奏心理的利与弊 　　 　　演奏者气质性格特征影响稳定的心理特征和重要的心理素质。不同种类各有利弊,我们要充份地了解自己的性格就可以 ‘取其精华去其米造