- 1、本文档共6页,可阅读全部内容。
- 2、原创力文档(book118)网站文档一经付费(服务费),不意味着购买了该文档的版权,仅供个人/单位学习、研究之用,不得用于商业用途,未经授权,严禁复制、发行、汇编、翻译或者网络传播等,侵权必究。
- 3、本站所有内容均由合作方或网友上传,本站不对文档的完整性、权威性及其观点立场正确性做任何保证或承诺!文档内容仅供研究参考,付费前请自行鉴别。如您付费,意味着您自己接受本站规则且自行承担风险,本站不退款、不进行额外附加服务;查看《如何避免下载的几个坑》。如果您已付费下载过本站文档,您可以点击 这里二次下载。
- 4、如文档侵犯商业秘密、侵犯著作权、侵犯人身权等,请点击“版权申诉”(推荐),也可以打举报电话:400-050-0827(电话支持时间:9:00-18:30)。
- 5、该文档为VIP文档,如果想要下载,成为VIP会员后,下载免费。
- 6、成为VIP后,下载本文档将扣除1次下载权益。下载后,不支持退款、换文档。如有疑问请联系我们。
- 7、成为VIP后,您将拥有八大权益,权益包括:VIP文档下载权益、阅读免打扰、文档格式转换、高级专利检索、专属身份标志、高级客服、多端互通、版权登记。
- 8、VIP文档为合作方或网友上传,每下载1次, 网站将根据用户上传文档的质量评分、类型等,对文档贡献者给予高额补贴、流量扶持。如果你也想贡献VIP文档。上传文档
查看更多
〔人物头像写生的方法步骤〕说课稿
《人物头像写生的方法步骤》说课稿
说教材
我说课的内容是职高美工专业《素描》第四章头像写生的第二节人物头像写生的第二课《人物头像写生的方法步骤》。前几课我们学习了石膏头像的结构特点,掌握了石膏头像的结构画法及明暗画法,并临摹了几幅人物头像作品,为这堂课的学习打下了良好的基础。本课属于素描写生,主要以写生的方式研究人物头像写生的四个阶段:即构图阶段、轮廓阶段、塑造阶段和整理阶段。教材对“轮廓阶段”和“塑造阶段”作了重点讲解,并用范例《佟安生 人物头像写生步骤》说明写生的各个阶段,这对我们把握画面的整体性,进一步深入分析、理解形体结构有一定的示范作用。
基于以上认识,依据大纲要求,遵循学生的认识规律,我们确定以下教学目标:
1、认知目标:使学生了解人物头像写生的步骤,初步掌握写生的方法技巧,懂得整体性作画的重要性。
2、能力目标:通过观察和发现教学,发展创造性思维与发现能力,提高学生的美术自学能力。
3、情感目标:培养学生热爱生活的情感,及不懈探索精神和协作精神。
根据教学目标以及学生的认识规律,我把“轮廓阶段”和“塑造阶段”定为本课的重点。学生过去接触石膏头像的结构相对简单,到今天写生人物头像,并要从形体结构出发,在对象不是绝对静止的状态下把握头像的骨点位置和五官位置,实际上是一种质的转变。即由静态物体向动态物体的转变。其观察、认识、理解问题在方法上是与过去有本质的区别。因此我把“轮廓阶段”定为本课的难点。
教法学法
职高生是由形象阶段向抽象阶段的过渡时期,主要还是停留在形象阶段,
因此本课主要运用现场演示的直观教学法,以及多媒体的辅助教学。遵循感性入手,理性渗透的启发式,循序渐进教学的原则。化抽象为具象,化难为易,化静为动,把学生吸引到活动中去,并激发他们的主动参与学习的欲望。充分发挥教师的主导作用和学生的主体地位。变“讲堂”为“学堂”,变“要我学”为“我要学”,从而根本上打破传统的课堂教学方法,建构一种新型的现代化教育模式。
本堂课教学生采用了观察法和发现法,引导学生积极思维,独立探索,以获取知识并发展创造性思维与发现能力的一种教学方法,以提高学生美术自学能力。
说教学过程
(一)创设情境,形象感知
1、导入设计要以“一石击水之势”起到定向作用,利用信息技术提供动感信息的特点,我采用多媒体手段,声画结合营造出美的直观画面来切入。
2、操作多媒体,伴着轻音乐屏幕上出现近年来本校优秀的示范作品,给学生以美的享受,激发他们的上进心求学心和攀比心理,同时我巧妙的引入新课。
(二)引导发现,探究新知
1、构图阶段教学:
多媒体先后出示定义:观察、构图。让学生思考,开发他们的思维,进行尝试发现与总结得出概念。观察的对象:形象特征、形体结构、五官比例、整体与局部、对象的精神气质。其中精神气质通过对对象的动态、语言、神态的观察来把握对象的气质和内心活动。构图是构思的体现是构思的补充和发展,构图中要运用“变化与统一”的原理。最后在落幅时要从整体下手在比较中确定上下左右各高点的空间位置,确定高与宽的比例关系,头颈、胸的比例关系及其动势,用较长的直线切出大形。在此过程中用多媒体例举几张构图的正确和错误的例子,以加强学生对构图的认知。
2、轮廓阶段教学:
(1)请出一位事先通知好的同学作为模特并提问:基本形体的确定是先从整体到局部还是先从局部到整体?是运用什么方法来确定基本形体?由学生讨论展开思维,大胆想象,培养学生的创新思维能力。发现从整体到局部的作画原则及运用几何形体的归纳方法。
(2)动态、比例、基本形
针对坐在台前的模特,让学生尝试讲出动态、比例关系、及基本形的特征并总结规律。通过观察提高学生的观察能力,激发学生的好奇心。学生经过观察发现人的头部结构是对称的,从而进一步准确的了解眼眶、眉毛、鼻子、嘴和耳的形状及透视变化。
(3)基本结构、五官位置
确定各骨点的位置,将骨点用线连接起来,确定头部的各大面。在这一阶段中要注意三点:一是注意内外联系、反复比较找准骨点;二是用“以点带线,以线切形”的方法;三是以动态线的中线为轴。
3、塑造阶段教学:
回顾旧知:明暗五大面。点名回答,通过提问起到温故知新的教学效果。
基本形体塑造
要求学生分析头部的形体结构。(通过提问)得出观察结果:颜面与两侧面几乎呈直角,其分界线是从太阳穴到颧骨,再延伸到嘴角以外。
(3)塑造时注重形体的“强”“弱”。提问:哪些该强?哪些该弱?通过比较学生知道“虚实”与“强弱”之间的直接关系。
(4)深入刻画
在暗部色调基本画好的基础上,接着进一步深入刻画画面。提问:刻画的重点在哪里?通过观察使学生发现,明暗交界线亮部一侧的中间的色调是一个变化丰富、微妙而具有规定性的色调区域,须认真对待。
以上两环节,用提出问题的方式,引导学生发现解决问题,突出本课的重难点教学。
文档评论(0)