金钟奖华丽“转身”的背后.docVIP

金钟奖华丽“转身”的背后 　　前不久,第七届中国音乐金钟奖流行音乐大赛在深圳落下帷幕,在改革开放前沿的深圳实现了一次“回归大众”的华丽转身。自6月中旬从成都分赛区开赛至深圳总决选,一直通过节目展现着自身求改革、求创新、求突破的破茧化蝶的过程。在保证了“专业性”与“权威性”的同时,呈现出了更鲜明的“大众化”和“市场化”的特点。 　　金钟奖是与戏剧“梅花奖”、舞蹈“荷花奖”、电影“金鸡奖”并列的国家级艺术大奖。作为其子项赛事,中国音乐金钟奖流行音乐大赛也是流行圈中音乐唯一的国家级政府大奖,以专业性和权威性在业界知名。 　　改革,总是充满着挣扎和争议,首次“变脸”的本届金钟大赛也概莫能外。在网络普及的当下,各种声音都在现代发达的互联网技术的帮助下迅速放大。“金钟奖”的改革也正是在这种争议中一步一步探索前行。 　　中国音乐金钟奖流行音乐大赛自2001年设立以来,各奖项赛事与分赛事相继在河北、厦门、广州、长沙、南京、北京、宁波、重庆等省市举办。2007年,为进一步推动中国流行音乐发展,中国音乐金钟奖首设流行音乐大赛,两年一届。 　　今年由中国文联、中国音协与深圳市委宣传部主办,深圳广播电影电视集团与中国音协流行音乐学会承办的金钟奖,首次落户深圳,通过深圳卫视全程播出。大赛倡导流行音乐“回归大众”的理念,在赛制上作出一系列创新――共设立了北京、沈阳、济南、西安、成都、上海、深圳7个分赛区,还首次向社会自由音乐人开放,选手既有由各地音协及专业院团推荐的,也有来自社会的自由报名者,共计15万人报名参赛,盛况空前。 　　 　　现状:“庙堂派”与“草根派”平行 　　一直以来,中国流行音乐界存在两套系统。以青歌赛、金钟奖为代表的“庙堂派”和由自由音乐人、唱片公司、各大选秀节目等构建的“草根派”。他们有各自的评价体系、也有不同的传播渠道。两者偶尔会有交叉,但更多的时候是走在两条平行线上。这种行业分割,导致两者各执一端、相互羡慕又自动屏蔽状况的出现。 　　“庙堂派”固守着诸多的行业标准,精雕细琢,本着“酒香不怕巷子深”的理念,却与大众和市场渐行渐远。多年来,“专业过硬”的获奖者们绝大多数如彗星扫过,转瞬即逝。即便是那些公认的“大腕”也难以成为有市场意义的“流行音乐巨星”。这无疑成为“庙堂派”心中“最深的痛”。“草根派”起于草莽,长于江湖,其中虽有极少数借助强势媒体平台成为了“星”级人物,然而,市场作为其唯一的生存基础,“草根派”难免完全被市场左右。 　　需要看到的是,流行音乐毕竟是属于大众的艺术,商业和市场才是它的安身立命之本,因此“草根派”及其生存方式也在巨大的商业回报中不断复制和膨胀。然而,这是一个全球化的时代,一个占有世界1/4人口的国家,流行音乐在世界上却难有地位可言,有业内人士指出,行业的内部撕裂和价值观发展取向可能是造成这种现象的最重要因素之一。 　　奥运歌曲《北京欢迎你》的作曲、本届金钟大赛评委之一的小柯谈起这个现象时曾说,这是一个“民族审美观”的问题。金钟奖必须寻求改革,必须主动与市场接轨,把这个审美观慢慢纠正过来,让中国人知道什么是真正的流行音乐。 　　 　　改革:高层研讨 华丽转身 　　“金钟盛典”前夕,中国音乐金钟奖流行音乐大赛专题研讨会在深圳广电集团举行。各方专家齐聚一堂,对如何让金钟流行音乐大赛更加成熟、合理以及中国流行音乐现状等诸多话题展开讨论。 　　出席研讨会的包括中国音协分党组书记、驻会副主席徐沛东,中国音协流行音乐学会会长谷建芬、常务副会长付林,中共深圳市委宣传部副部长段亚兵,深圳广电集团总编辑陈君聪以及大赛评委、大赛合作伙伴、流行音乐领域代表等。 　　大会上率先发言的谷建芬,表达了作为一个乐坛前辈对本届大赛的关注以及支持,认为本次金钟奖,对让中国流行乐坛走出低谷有着积极作用。付林则是对金钟奖未来的发展方向提出了自己的思考。首先他肯定了今年金钟奖的改革所取得的成绩,但也对大赛过程中的评判标准、比赛赛制等问题进行了反思。他表示,金钟奖应该借势、借力大胆迈出改革的坚实一步。 　　徐沛东更是代表主办方对大赛的华丽转身所具有的里程碑式的意义给予了高度肯定,并对今后大赛在权威性、导向性及科学性等方面提出了更高的要求。他指出,中国音乐金钟奖走过了7届,社会在发展,大众在进步,如果我们还在原地踏步,这个奖就会慢慢被社会遗忘。今年的金钟奖流行音乐大赛,从整体的策划到媒体宣传、赛程赛制都与上一届有了翻天覆地的变化,成功地赢得了社会的广泛关注。与此同时,又保持了金钟奖的权威性、导向性,保持了健康向上的格调,这是十分难能可贵的。 　　开门办赛,既是大众传播的需要,更是中国音协吸纳民间流行音乐反哺“金钟奖”的举措。中国流行音乐的精英们已经深刻地认识到,如果不弥合“庙堂”和“草根”之间客观存在的裂痕,