水彩画的观念.doc

水彩畫的觀念 大師的水彩名言： 畫水彩畫時，重要的是記住你是在作畫，不是刷牆、刷房子。所以不能使用老方法像在牆上塗漆一樣，筆觸要有變化。 一幅畫的組成，絕不是瓶子、水果與桌布的湊合，而是色彩、明暗、塊面、筆觸等繪畫元素的美妙構成。 畫好一幅水彩畫，最重要的是畫面關係，如何建立良好的畫面關係，這便是「觀念」。只講究技巧而不講求觀念就彷彿人在迷宮裡亂竄，永遠不知道整個局勢，就連走錯路也一無所知，如果先建立起一套完整的觀念，即使技巧尚未成熟能力不能達到，也該知道哪裡不能，為何不能。 唯能以大自然為師，創作的智慧才沒有止境。 沒有大漠狂沙的經驗，卻描繪塞外風光，沒有見過淋漓的江南煙雨，卻表現蒼茫水鄉，這樣的作品不可能生動。 古人說：「不誠無物」，捏造虛假的感情也許容易，但要感動人可就太難了。 作品必須「感人」，而不僅僅是「怡人」。 我們常將大自然的一景一物視為理所當然，可是在藝術家的眼中，卻是處處驚奇處處奇妙。 你必須在變化中求統一，在統一中求變化。 材料與工具： 一﹑筆 水彩畫筆一般可以分為線筆、扁筆、圓筆、排筆以及特殊用途的扇形筆。線筆筆毛細長，用以描繪精細處；扁筆又稱平筆，筆毛平整，可以描繪建築物等方體的東西，或者刻意製造具有個性的筆觸；圓筆是水彩畫的主要用筆，筆腹圓、筆頭圓而微尖，可以描繪任何物體；排筆看起來類似刷子，筆毛寬而平整，通常用來大面積塗色以及刷背景，或者宣染前在紙上敷水之用。 畫筆的結構畫筆的優劣雖不直接影響作品的素質，但是卻對作畫時的情緒與效果有決定性的影響。最好的畫筆是非常昂貴的，因為筆毛的選取及筆本身結構的不同，在價值上當然產生極大的差異。一支典型的水彩筆有三個主要部分：1. 筆桿 2. 筆毛 3. 連接桿與筆毛的金屬套管。一支好的筆，其金屬套管能堅固地保護筆毛，不致使某些局部的部毛鬆脫。一般來說，用愈便宜的材料來製造畫筆，金屬套管部分就愈不堅牢，導致筆在刷動時筆毛的脫落，以至在一張畫完成時，殘存的筆毛造成畫家不少的困擾，甚至直接影響了畫面效果。西伯利亞貂(Kolinsky) 是中、蘇邊界一種小型的齧齒動物，它的尾巴可以用來做高級的筆毛。這種毛是柔軟有彈性而且昂貴的，它被用來製造紅貂筆。只有純粹的尾部尖端的毛才能用夾作最好的筆，因為這種毛能很自然的形成筆的尖端。 ●西伯利亞貂(kolinsky) ● 以西伯利亞貂尾巴毛製成的水彩筆。 紅貂毛常常與牛耳毛(oxhair)：一種特定的小牛犢耳朵上的毛－混合製筆，單獨使用牛耳毛較有彈性，然而卻無法產生較佳的筆尖。相對而言，松鼠毛(Squirrel hair)經常用來製造較廉價的筆，而它的彈性及筆鋒也較紅貂毛及牛耳毛為差。其它等級的筆或是合成纖維的筆(Mixed fibres)，例如較便宜的駱駝毛或合成纖維製的筆、中國和日本的毛筆等，也都頗適合用來畫水彩。手工紙所有專家用的紙，應該都是由純亞麻或亞麻加碎綿布製成的(Pure linen or linen and cotton rags)，不加木漿、化學藥劑與樹脂類的添加物。 最好的水彩紙是歐洲世代相傳的公司以手工製成的，由於製作技巧的因難及材料的昂貴，使不少使用者望而卻步，然而這種紙在品質上反映了它的價值。 ．法國 Arches 水彩紙的浮水印 最好的手工紙是由百分之百碎布做成的，所有的雜質均已濾清且被裁割成水彩畫家所需的尺寸。這些紙張可很經易地由「水印」痕跡辨識出來：對著光線舉起畫紙，可看到半透明的廠牌、出產國家、編號，甚至含棉或亞麻成份的百分比。 水彩紙一般分正、反兩面，這可經由紙張表面的結構查驗出來：紙的正面通常較背面為粗糙，且刷有一層具保護作用的動物膠溶液，且該溶液能絕對地接納水分。手工紙的表面比由模子壓鑄成的機器紙顯得不規則，而機器紙在近距離的檢視下會出現一種明顯的斜線所交叉成的圖形。 機器紙由模子厭鑄濾網或機器製造(Mould-made, machind-made)的紙較便宜，而且紙廠通常廉售庫存的那些多功能的次等貨。機器製的紙在成為成品之最後階段可分三種不同的處理方式，即熱壓(Hot-pressed)冷壓(Cold-pressed)粗面處理(Rough)熱壓紙表面平滑，因而不易吸收顏料，故適於鋼筆或鉛筆素描而較不適於畫水彩。 冷壓紙通常被認為與熱壓紙相反，而與粗面紙同樣地具有最能撥揮水彩畫特性的表面。它是一種在織地上半粗糙的紙，非常適於大 片平塗及精緻的細節描繪。粗面紙與冷壓紙類似，只是表面更粗，常沾有顏料的畫筆落在它粗糙的紋理上時，會將部分未滲透的顏料保留於紙的凹縫中，而呈現出一種小色斑的效果。 木槳紙是一種最平常的紙張，也有不少的畫家以它作為速寫的材料，但是日子一久就會產生褐色，而且容易破損碎裂，如報紙(新聞紙)與白報紙就是最好的例證，因時間長久而使紙質變壞乃是其中的化學強酸所導致的。現