浅谈古典音乐与流行音乐.docVIP

　　浅谈古典音乐与流行音乐 浅谈古典音乐与流行音乐 　 .L.古典音乐（Classical Music)中Classic源自拉丁语Classicus（指水平高的作家），有标准的，优秀的，经典的，第一流的意思。古典音乐有狭义和广义之分，狭义的古典音乐是指海顿，莫扎特和贝多芬在维也纳所形成的古典乐派的风格，即维也纳古典乐派，他们的作品对当时甚至是后世的音乐家都有典范的意义。然而，对于古典乐派风格的解释，也存在着分歧。一种着重于严谨的形式，表达清晰的乐思，以理性为准则，有完美结构和精巧技艺，有和谐稳定，淳朴和自然的音乐风格特征；一种是着重于古典主义精神，也就是有古代崇高的艺术情趣，音乐语言朴素，有高超，精炼的表现技巧的作品。而广义的古典音乐是从狭义的古典音乐概念出发，向前追溯到巴赫甚至更早的宗教音乐，向后延伸到浪漫主义、民族乐派，二十世纪西方的现代音乐都是广义的古典音乐，只要是基于这个传统的，不管是继承和发扬这个传统，还是尝试以创新来突破这个传统的音乐创作，都可称为古典音乐。而在这个传统外独立发展的音乐，虽然有借鉴古典音乐创作，一般也不归入古典音乐之内，比如爵士乐、摇滚乐，以及东方一些民族的音乐。 　　 流行音乐是指音乐表现浅显，曲调动听，手法，结构简明，具有文化娱乐性特点，且流传广泛，受广大群众所喜欢的音乐，由于它植根于大众生活的丰厚土壤之中，因此，也称大众音乐。然而，这样的界定会使那些本不属于流行音乐的音乐（如：《国际歌》《义勇军进行曲》《歌唱祖国》等等）仅仅是在群众中广泛流传而划为流行音乐，本是流行音乐只是未被广泛流传而排除于流行音乐之外。因此，对于流行音乐的界定应该再加上一点：以盈利为主要目的而创作的音乐。 　　 流行音乐具有大众性，时尚性，新奇性，娱乐性，商品性，快速更替性，参与性，即兴性，传播手段的科技性，它给人新鲜感。古典音乐具有传统性，经典性，给人或宁静、典雅，或震撼、鼓舞，或欢喜、快乐，或悲伤、惆怅的感觉。尽管这两种音乐形式给人的感觉是截然不同的，但是我们不能在古典音乐和流行音乐之间划上一道鸿沟，不能认为喜欢听古典音乐的人很古板，不前卫；而喜欢听流行音乐的人太浮躁，没内涵。音乐作为人类的一种社会现象，会随着时代的变迁而不断的向前发展，是具有连续性和多样性的，我们也不能将音乐完全的分为古典音乐和流行音乐两种类别。其实，古典音乐不一定不流行，而流行音乐也并不一定会流行。譬如：当代各种摇滚乐的流行程度却还比不上每次维也纳新年音乐会的压轴曲目老约翰.斯特劳斯的《拉德斯基进行曲》。 　　 音乐作为时代的产物是对每一个时代的社会历史形态的反映，它是一种情感的表达和宣泄，是每一个时代的人精神世界和心理状态的体现。例如：那些表达情欲的世俗音乐之所以产生于中世纪，是对当时禁锢思想的反叛；贝多芬荡气回肠，富于激情的交响乐之所以产生于法国大革命，是他对自由平等博爱的向往；电子音乐的产生是现代科技发达的体现；而流行的摇滚乐也是现代社会的产物。所有的音乐都是为了表达一种情感，古典时期，贝多芬的作品是对封建专制和神学束缚的抵抗，同样，流行于当代的摇滚乐也是对某些社会现象的憎恶。例如：杰克逊的公益音乐，呼吁世界和平、种族团结；麦当娜以女权、性解放为音乐主题，他们也一样具有深刻的内涵，只是由于所处时代的不同所表达的形式也不同而已。 　　 当然，必须承认的是：由于流行音乐受到商业运作机制的影响，在利润的驱使下，出现了越来越多内容单一，低俗的流行音乐，使流行音乐缺少了文化内涵，消减了音乐的精神价值和艺术性。但是，我们不能以偏概全，流行音乐所反映的创作者对现实生活做出的政治，道德，伦理等方面的评价，被听众所认识和接受，从而所起的教育功能也是我们不可否认的。再如：二十世纪六十年代引起全美国轰动的甲壳虫摇滚乐，他们所演唱歌曲的内容不仅反映了青少年对社会现实的不满，彷徨无助而寻找精神寄托的逆反心理，而且还反映出了人民反对战争，反对民族歧视，反对暴力和希望和平的愿望，他们通过这种音乐形式生动的表达出来，对美国青少年甚至是全民都有直接地启迪，它所起到的这种社会意义是任何一种艺术形式所不能达的。流行音乐，是时代发展的产物，反映的是人类新的思想。纵观历史，古典音乐和流行音乐都是音乐发展历史的长河里重要的组成部分。 　　 音乐就是音乐，不管是古典，流行，还是以其他形式存在，正如海涅所说：语言停止的地方，就是 音乐开始之处，它们都是人类思想和精神的体现，是社会历史形态的反映，是一种情感的表达，是对生命的感悟和思考。因.L.此，喜欢听古典音乐的人并不见得他就有内涵，很高雅，而喜欢听流行音乐的人就没品位，找不到崇高的境界。古典音乐和流行音乐只是不同的音乐形式，并没有本质上的差别，它们不存在孰优孰劣的比较。