奥尔夫音乐教育启蒙几个关键.docx

奥尔夫音乐教育启蒙的几个关键音乐的教学同样要遵循孩子的成长规律一开始就要求孩子练习乐器技巧，会让孩子在枯燥中失去学习的动力，而奥尔夫音乐启蒙教育和技能训练是完全不同的理念。奥尔夫音乐主要针对0——6岁幼儿的音乐启蒙教育，他认为，如果家长想让孩子将来音乐方面有所发展，或者培养音乐方面的质感，在早期教育中，最重要的有几个方面：1、让孩子感知音乐?孩子如果能安静下来，听各种声音或音乐，并被音乐所影响，感受音乐中的节奏、旋律和情感，是幼儿园最好的音乐启蒙的开始。2、不要扼杀孩子自身的愿望，让孩子对音乐充满了兴趣和探索的欲望在奥尔夫幼年，他拿了个锤子在母亲的钢琴上敲打，惊奇地体验着上面发出的不同声响。母亲发现后，不是像一般父母一样大声呵斥制止，而是给奥尔夫换了个小木槌，让他继续自己的音乐实验。3、音乐是一种表达形式，孩子应该参与其中，并乐在其中?不但孩子，教师、父母都应该和孩子一起，参与到音乐当中。在奥尔夫音乐教育中强调参与，强调用各种各样的方式，加入到音乐活动中来，比如用语言、用身体、用能找到的日常器具，从跟着音乐起舞、配合、到设计、编排、合奏乐曲，都是很好的参与活动。“让音乐融入身体”，就是对奥尔夫音乐教育的一种诠释。音乐的核心是节奏：如果把音比作人的身体，那么节奏就是他的骨架，旋律则是其上附着的肌肉皮肤。孩子小的时候声带。肢体肌肉生长还不健全，完整的音调操作很难，而各种技能训练，恰恰要求肌肉运动的力量和协调，过早的训练，不但效果差，而且会扼杀兴趣。在音乐启蒙教育中，乐感和节奏才是关键。节奏感很好的孩子，将来的音乐感知和表达的能力一定会发展的不错。因此，奥尔夫音乐器具当中，大多是简单的打击器具，孩子们很容易掌握。以这些乐器参与到音乐活动当中，关注的重点就会集中在音乐本身，而不会受技能所限，于是，孩子们的音乐能力，在活动中不知不觉中得以提高。遵循孩子成长规律，要分阶段有重点的实施音乐教育。如果孩子在0——6岁，按照奥尔夫音乐教育的理论，给孩子打下良好的基础，包括乐感、节奏以及被良好保护的音乐表达的欲望，那么，孩子在5岁之后，随着身体能力逐渐提升，就开始接触一些乐器的训练了，比如钢琴、小提琴、声乐等等。而如果没有之前的基础，这些训练会给一些孩子带来莫大的痛苦，所谓欲速则不达。音乐是一种环境教育：简单讲，音乐是“熏陶”出来，而不是“训练”出来的。奥尔夫自己的成长历程就是最好的证明。他的幼年在慕尼黑郊外度过，那里美丽的风景、歌舞习俗、吟唱的保姆、会钢琴的母亲，所有这些，形成了音乐发育的良好的土壤，让奥尔夫的潜质和才能得以萌芽和发展。因此，在音乐启蒙教育中，家庭的环境。幼儿园的环境、父母和老师的影响，比给孩子报名上一堂课要重要的多。