让音乐〔yuè〕成为“音乐〔lè〕”.doc

让音乐(yuè)成为“音乐(lè)”也许你会说，音乐课你还不快乐啊？天天唱唱跳跳，多开心！开心不就是快乐吗?我说：“不！”正如钱钟书先生说的:“发现了快乐由精神来决定,人类的文化又进了一步。”开心只是一种心情，而快乐是一种精神。精神是人类最高追求境界。例如你看完一个搞笑的影视节目，你不会说，好快乐啊，你只会说好开心，因为这种愉悦感只是很短暂的，稍纵即逝。但如果你在学习和工作中遇到了困难，你历尽艰难，终于得以解决，你会觉得无比的快乐，所经历的艰难与你得到的快乐成正比，成功的愉悦感会让你下次再去品尝困难从而得到更大的快乐。这就是我们为什么要快乐地学习，但并不等同于“无忧无虑，没有负担”的学习。一、提高“兴趣”，使音乐成为“音乐” ??? 兴趣是最好的老师，是深入学习的前提。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提。兴趣将会成为学生打开音乐圣殿的金钥匙。学生兴趣的产生和发展与学生的生活、学习环境是密切相关的。在教学中，教师应当尝试着为学生创造良好的音乐环境，使学生在宽松、自由、生动、和谐的课同堂氛围中培养和发展音乐兴趣。因此，课前5分钟我都会为学生搭建一个自我展示的小舞台，让他们在活动中展示自己的才艺二、增长“乐趣”，使音乐成为“音乐” 音乐是情感艺术，要留给学生大量的空间，去想、去说、去听、去演、去感觉和体验。本世纪初瑞士音乐教育家，作曲家达尔克罗滋说过“人类的情感是音乐的来源，而情感通常是由人的身体动作表现的。音乐学习的起点不是钢琴等乐器，而是人的体态活动。”创立以唱、动结合的课堂结构，使学生在唱中感知，在动中展现自己的创造。歌曲《小拜年》充满着过年的欢乐气氛，小朋友们又特别喜欢过年。在教学中，学生们情不自禁地会闻歌起舞。在按歌词内容做各种动作的基础上，让小朋友们自由表达过年时的各种情景，收到了良好的教学效果。在学唱《如今家乡山连山》时，让学生当导演，把歌曲编成音乐剧，学生各抒已见，有的编出了割草、播种、赶羊的动作，有的搭起手由低到高表演谷堆越来越高，有的表演家乡各种动物的叫声。学生千姿百态和充满真情的动作，既是他们对音乐的感受，也是他们创造音乐的结果。诚然，动的内容是很丰富的，它应包括游戏律动、演唱演奏、欣赏活动、思维辩析、创作想象等，活动的形式也是多样的：个人、小组、集体、自由组合、指定安排。“动”符合儿童的特点，有助于学生理解乐曲中的音乐语言和音乐形象，有助于启迪、培养学生的想象力和创造性思维，有助于提高学生的审美力和创造美的能力，而学生在“动”的过程中也更加热爱自己的音乐课堂。 （2）让器乐教学有声有色器乐教学中方法是多种多样的，把器乐教学作为一种音乐美的探索、表现和鉴赏过程，在指导学生学习乐器技能时，尽量避免那些枯燥的纯技术训练，将器乐技巧融于音乐作品之中，通过乐器和乐曲所蕴涵的美感来激发他们学习器乐的信心。在我们的器乐课堂中，学生们有时候也会感到枯燥乏味。当这种情况出现时，我们就应该适时的调节一下运用各种简易乐器辅助教学，便于直观教学，活跃课堂气氛。那么这是我们可以选择一些打击乐器。因为它有强烈的节奏感，丰富的表现手段为广大师生所喜爱。活跃气氛，调动学生学习的积极性打击乐器实为功不可没。它不但可以培养学生从多种角度理解教学内容，而且有助于学生节奏感的培养。在教学中恰当的运用还能达到事半功倍的效果。用打击乐器为歌曲伴奏，不但激活了课堂气氛，激发学习的积极性。使孩子们以较高的热情投入高学习中去而且无形中培养了学生嘴与手的协调性及同学间的合作精神。滋长“情趣”，使音乐成为“音乐”我常常发现这样一种现象：一节音乐课，乐兴有余而形象感染不足；而一节美术 课，则静谧有余而活泼气氛欠佳。为了更好地活跃课堂教学气氛，促进学生形象思维、发散思维和创造思维的 发展，我在这两门课教学中进行了美术、音乐互补的探索。例如二年级上一节以“小鸟的家”为课题的美术课，开始，教师把鸣叫的、飞翔的等各种姿态 的小鸟画像贴在黑板上，先给学生以美的视觉享受。接着，教师播放小鸟叫声各异的录音，并加一段“鸟的天堂”的录音故事。主讲人活灵活现的讲演，使同学们浮想联翩。继而，教师再按录音机，一曲民乐合奏《荫中鸟》的欢快旋律划破了教室的静谧，学生活跃起来了，情不自禁地和 着乐曲，踏着节奏，挥动两手，模仿着各种鸟的样子和叫声。当学生安定下来，教师又引导他们观察各种鸟（画像） 的头形、身形、眼睛及颜色，然后再播放乐曲《荫中鸟》。随着欢快的乐曲，同学们尽情展开了想象的翅膀： 茂密的森林、欢唱的各种鸟儿千姿百态……至此，学生进行绘画创作已是水到渠成了。美术、音乐互补教学法根据小学生好动、爱唱、爱画的特点，借助多种教学手段，把美术、音 乐的因素和谐地融为一体，以达到活跃气氛、愉悦身心、陶冶情趣、诱发灵感、开发智力的教学目的。、“流