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关于民族音乐的思考 　　摘要:一个民族少不了音乐文化,而音乐文化也离不开它的创造者和享有者。在我国音乐发展的历史长河中,民族音乐积淀了各民族的艺术智慧和创造才能,具有鲜明的民族个性。如今,人们也越来越多地认识到了民族音乐的重要性。民族音乐是在特定的历史条件下和特定的文化环境中发展起来的,它能让我们在自然、原始、真实与淳朴中感受那天籁般的音韵。因此要充分发掘我国音乐文化遗产,丰富民族音乐艺术内容,普及民族音乐文化,营造良好的民族音乐环境。 　　关键词:中国;民族音乐;发展 　　 　　我国有着五千年的悠久历史,在此过程中形成的的民族音乐集中了中华民族的伟大精神,凝聚着民族艺术的精华,体现了中华民族的意志、力量和追求,是整个民族文化的有机组成部分,具有鲜明的民族性,体现了一个民族共同的性格特征、心理素质和审美情绪,具有强烈的心理凝聚力和民族认同感,是民族精神的象征。我国的民族音乐一般分为五大类,即歌曲、歌舞音乐、说唱音乐、戏曲音乐和器乐。每类音乐又各有多种体裁、形式、乐种和作品。如歌曲又有古代歌曲和民间歌曲之分;民间歌曲中又分劳动号子、山歌、小调、长歌及多声部歌曲等不同的体裁;同是山歌,又因地区、民族的不同而风格迥异,各具特点。又如民族乐器,早在两千多年的周代就有七十多种乐器了。 　　中国民族音乐是中华民族文化宝库中珍贵的财富,是中化民族赖以生存和发展的精神支柱,对于培养大学生爱国主义精神、民族精神、民族意识以及继承中华民族文化等方面有着积极的不可缺少的作用。然而随着我国经济的巨变,民族音乐的演奏形式和观众的欣赏口味发生了很大的变化。20世纪以来,随着西方音乐的大量传入,中国民族音乐渐为国人所冷落。一方面,思想领域内的“欧洲中心论”使人们认为西方音乐先进,中国音乐落后,另一方面,由于缺乏对本民族音乐文化的深层认识,人们在谈论中国音乐时常常割断与自身文化传统的联系而难以了解其真谛。因此必须要充分挖掘自身音乐资源,强调民族民间音乐文化传承与发展的重要性。 　　第一,坚持不断创新,这是繁荣发展民族音乐的基础。自古以来我国的民族音乐就是在互相融合变异中发展而来的,然而虽然我国五千年的悠久历史已经提供了取之不尽、用之不竭的民族音乐宝库,但如今可供大乐队演奏,特别是适合现代人欣赏口味的作品仍然不是很多,这也成为制约民族音乐发展的瓶颈。因此抓好创作,应该是当前音乐工作者的头等大事。在此过程中要防止搞一窝蜂,互相模仿,同时立足于本国,既继承又创新,结合传统精神及西方音乐的优秀方面创造出具有本民族特色的作品。民族音乐与西洋音乐最大的不同点是其优美旋律。中国的传统音乐有着自身独特的音乐内涵,凝聚着中华民族深厚的底蕴,如《嘎达梅林》《长城随想》《洪湖人民的心愿》等,都是是脍炙人口的经典制作。我们要采取各种有效方式,提供优质服务,鼓励、推动作曲家进行创作,优秀作品定会灿若星辰,为演出市场打下良好的基础。 　　第二,注重民族音乐的普及与教育。针对当前人们普遍对民族音乐不够重视的现象,我们要从思想上重视民族音乐,注重民族音乐教育,让民族民间音乐走进课堂,将其放在一个应有的位置,充分利用民族、民间音乐的丰富资源,对学生进行本地区、本民族传统的、乡土的音乐教育。另外,我国民族音乐的相关机构亦应该制定良好的政策、措施,引导人们重视民族音乐、学习民族音乐。通过普及与教育,人们可以更好地认识民族音乐,掌握我国民族民间音乐的基本理论知识,提高对民族音乐的鉴赏能力,增强他们的民族自尊心、自豪感和爱国主义精神,从而进一步提高保护民族音乐文化的意识,为将来进一步研究我国的民族民间音乐打下基础。 　　第三,抓住机遇将民族音乐推向世界。随着中国经济的快速发展及对外开放,民族音乐也迎来了前所未有的历史机遇。跟随着的“中国文化走出去”的脚步,一代代乐团管理者不懈努力,勇于改革创新,用科学的理念继承发展民族音乐,将具有五千年历史的中国民族音乐推向世界。我们要通过寻求国际之间的交流与合作,来扩展民族音乐在世界的影响力,促进各族民乐的相互交流和发展,使我国的民族民间音乐文化得到世界的关注,让世界听到亚洲民族音乐的声音。 　　中华民族音乐文化源远流长,留给我们丰富而又宝贵的民族民间音乐财富。时代在发展,人们的思维方式、生活节奏、审美都在发生着变化,人们对音乐的追求和欣赏习惯同时也给民族音乐提出了新的要求,民族音乐要在这么纷繁复杂的环境中健康成长,就要求我们与时俱进,不断丰富艺术内容,以继承为基础,以创新为关键,不断促进中国民族音乐事业不断繁荣和发展。 　　 　　参考文献: 　　[1]王耀华主编.王耀华,杜亚雄编著.中国传统音乐概论[M].福州:福建教育出版社,1999. 　　[2]程幸培.浅谈当代大学生学习中国民族音乐的意义及现状[J].科技信息(学术版),2008,