“互动激活式”教学与美术课堂教学.docVIP

　　“互动激活式”教学与美术课堂教学 　　内容摘要 ：“互动激活式”教学以启发性原则为基点，在教学过程中，采用灵活、生动、丰富、互动的教学形式，尊重学生与教学民主、知识性与趣味性以及开放吸纳与多元集成相整合，重在启迪学生的思维，调动其主观能动性，弘扬学生的创新理念。 　　关 键 词 ：互动激活式 美术专业 教学方法 　　 　　启发性原则是教育教学原则的内容之一，笔者认为，“互动激活式”教学方法充分运用启发性的教学原则，采用灵活、生动、丰富的教学形式，启迪学生的思维，调动其主观能动性，使得学生在求知过程中感受成功的喜悦，促进学生的能力发展。 　　 　　一、灵活——尊重学生与教学民主相结合 　　 　　早在2000多年前的春秋时期，孔子就有“‘道而弗，强而弗抑，开而弗达’有关教学原则的论述，阐释了教师的作用在于引导、启发，而不是强迫、代替。”①美术学科与其他学科的教学相比较，一方面，美术学科具有普遍性。美术学科与其他学科的教学有着相似的教学环节、目的及教学要求，这就要求教师在教学中找出普遍性的问题，转变“唯师是从”的专制型师生观念，建立师生相互理解、合作、民主对话的师生关系。另一方面，美术学科的特点决定教学对象的可操作性强，学生独立训练、动手以及独立观察和思考的时间多，这就需要采取灵活的教学方法，鼓励学生大胆质疑，肯定学生的奇思妙想。因此，在教学中不能片面强调整齐划一的教学，而要针对不同的学生采取不同的教学方式，这样既开发了学生思维，又发挥了学生的个性。 　　1．因人而异 　　培养学生的动手、动脑能力，使其具备独立的创新能力，是美术教学的初衷。围绕这个目的，在美术教学中，要针对不同的情况具体对待。美术专业的生源来自于不同的地区，学生的专业水平、文化素质良莠不齐。如果采用统一的教学模式，不仅影响到教学效果，而且会影响学生的个性。这就需要教师想办法、动脑筋，全面、深入了解每个学生对象的个性特点及个性差异，在教学中由浅入深、由低到高，从个别到一般的规律循序渐进。这样既不会影响教学效果，又不阻碍学生的个性发展。 　　以一教学班为例，班上学生的专业水平有高有低，专业水平较强的同学，就不能采用一般的教学方法，在适当的时候，要给这样的学生“加码”。而专业水平较低的同学，就只能按照学生的发展规律因材施教，这才能最大限度地发挥学生学习的主动性和创造能力，达到预期的教学效果。 　　2．因势利导 　　美术专业的学生个性比较强，创新欲望高。在美术教学过程中，经常碰到不好调教的学生，他们有时既不按方法也不按步骤学习。对待这类学生，我们不妨先找出其闪光点，分析原因，对症下药。如果我们不根据情况，打破教学常规，不是具体问题具体分析、具体对待，那么就不会达到事半功倍的效果。 　　 　　二、生动——知识性和趣味性相结合 　　 　　“绘画艺术本身就是一种情感形式、情感符号、情感表象活动。在绘画艺术教育中，施教与受教双方都不应该仅仅是理智交流、冷静的对话和枯燥无味的示范与模拟，而应当是动情观照、动情体验、动情制作，使受教育者的情感得到宣泄、抒发、净化、美化即艺术形式化。”②从中我们不难看出，美术教育不是枯燥无味的教学模式，而是一种生动活泼感染动情的交流形式。 　　然而，当今的一些高等美术教育的教学背离了美术本身，片面地强调技术训练，忽视综合素质的培养。在授课方式上表现为两种倾向：填鸭式和放羊式。在此暂不讨论两种倾向的优劣与否，但笔者认为，美术教学如果在知识的基础上更注重能力的发展，那么就意味着美术教学的生命将更加辉煌。怎样把美术课教学搞得生动又充满活力，这应该是在教学中值得深入探讨的问题。 　　1．双边互动活动 　　在美术专业教学过程中，开展双边交流活动是非常必要的。学生与教师平等对话，没有拘束感，教师也不必太严肃，双方在交谈中非常愉快和自由，有了更充裕的时间和空间让学生去思考、去动手、去创造。这样可以将教学活动推向高潮，在和谐的气氛中学习。学生有了愉悦的心境、活跃的思维，便会在无形中具备丰富的创造力。 　　例如，在素描教学中，我们经常谈到“节奏”。那么，如何既要搞清楚这个问题，又要在教学过程中让这个问题变得生动有趣呢？首先，笔者先让学生听听音乐，然后随机提出问题，让学生仔细考虑，根据这个问题展开讨论，最后由音乐中的“节奏”引申到“素描”中。生恍然大悟，原来“节奏”就是这么一回事。这种教学方式，既活跃了课堂气氛，又拓展了学生的视野，加强了学生对知识的理解程度。 　　2．融会贯通 　　美术是一门综合性的科学，包含着许多其他学科的知识。如果我们仅仅只是学习美术专业技能，而不加强理论修养，充其量以后也只是一个“艺匠”。因此在教学过程中，应当结合其他学科的知识，教师在讲授的过程中要融入其中，这样使学生既学到了专业知识，又了解到非专业领