探寻油画的发展方向.docVIP

　　探寻油画的发展方向 　　一、当代中国写实油画的艺术特点分析 　　1.对现实生活的深刻关注,比如刘小东的作品，用一种平视、客观的方式，记录下了世纪之交时期，中国和中国人民所呈现出来的面貌和变化。在他的作品中，包含农村、农民工、城市、婚恋等等诸多生活中真实的内容，真实地还原出了一个个小人物最为真实的群像。仅从这些题材的选择上，我们就能够体会到作者身上所具有的人文精神和人文关怀，因为他没有将一些重大的历史事件和或者著名人物作为刻画的对象，而是将目光投向了一个个最为真实的课题，体现出了一种人性的关怀。又比如忻东旺的作品，善于刻画一些边缘人物，同时更加善于表现人物最为真实的情感状态。比如他的作品《早点》，表现的就是城市底层人民生活的状态，在几张并不干净的、甚至破旧的桌子上，挤着十多位正在吃早餐的人，从他们的装扮中就可以看出，这是一群靠做苦力为生的人。早晨是一天的开始，本应是一天中情绪最为高涨的时候，而我们在他们的神态和目光中，看到更多的却是一种茫然，由此引发了我们对于城市边缘人这一群体的关注和思考。所以当代中国写实油画的特征之一就是直面生活，从不同的角度切入，展现人们最为真实的状态，从而达到反应生活和时代的目的。 　　2.最初现实主义倡导反应真实的生活，而发展到今天，已经不再是反映生活这么简单，而是要求彰显出一种人文精神和人文关怀。所谓人文精神，就是强调人本身的尊严，追求和提倡每一个人思考和向往自由、美好的权利。作为写实油画来讲，则是侧重于对一些真实、底层的劳动者的刻画，这是一种对比手法的运用，一个生活优越的人，对于理想和追求在我们看来是再平常不过的事情，但是如果一个底层劳动者的身上也能看到一种追求的话，那么带给我们的则是一种震撼了。中国写实油画的创作者，正是从这个的角度入手，抒发着自己的人文关怀，同时也给观众带来了深刻的思考。还是以忻东旺的作品为例，农民工是他作品中出现次数最多的人物形象。将农民工作为刻画的对象，我们首先感受到的是作者对于他们的肯定。没有一位作者愿意将自己讨厌的题材，一直作为自己创作的主流。之所以将农民工作为自己创作的主要对象，就是因为他的内心有一种人文关怀的自觉性，然后站在这个立场上，对包含农民工在内的人们，给以生命的价值和尊严的肯定。不管是《远亲》中的姑娘，还是《夏日的思辨》中的模特儿，都是这种人文精神的追求和表达。同时，这种对于人文关怀的追求和体现，更大的价值在于，使得中国油画从一度的社会意识形态的制约中解放出来，不再是一味地宏大题材和对于政治需要的盲目迎合，而是逐渐回归到了一种真实和自然。这不是一种特意的作秀，而是创作者自身的艺术素养和艺术责任感使然。是真实生活中的真善美的情怀感动了创作者，使他们自觉地树立起了这种人文关怀的意识，并在作品中予以深刻的展现。当代中国写实油画的 　　3.对绘画语言和风格的鲜明追求就像是小说创作一样，尽管创作者在创作中，尽可能的想要摆脱我的因素，但是作品中还是会体现出作者的痕迹，同时也正是因为这种我痕迹的存在，艺术作品才呈现出了多元化的风格和特征。在今天的中国写实油画看来，创作者们不断将这种自我性进行放大，从而使得作品的真实性有了多种表现的方式，也呈现出了鲜明的绘画语言和绘画风格。这一点通过简单的对比就可以一目了然。同样是描写农民的作品，上个世纪80年代，罗中立创作的《父亲》，被誉为是中国油画历史上具有里程碑意义的作品。作者用之前只有领袖画像才可以采用的画幅，用照相式的写实手法，对于一个老农民的面部进行了细致、深入和传神的刻画，农民的艰辛、不屈等，都一目了然，被誉为是写实油画在语言和风格上的创新。同样是描写农民作品，之后的创作者们却和罗中立的风格有了很大的不同。刘小东喜欢用一种近距离观察和现场记录的手法进行描写，获得一种自然和流畅的风格;徐唯辛继承了现实主义的优秀传统，他对创作对象的观察细致入微，采用了一种摄影曝光式的方式，采用了抽离环境，暴露出头部的表现手法，使作品呈现出了鲜明的艺术风格。通过对比就可以看出，同样都是现实主义精神的表达，同样都是以农民为主要的创作对象，但是在绘画语言和艺术风格上，却有了很大的变化，一方面反映出了创作者自身主体性精神的追求，另一方面，也使现实主义在当代体现出了新的生机和活力。 　　二、当代中国写实油画的发展方向探寻 　　1.曾经有一段时间，我们放松了对于现实主义精神的坚守，于是创作中就出现了很多的问号和折扣，出现了很多形形色色的伪现实主义。所以说，在今天的外部环境下，现实主义已经不再是一种主张、原则、理念和风格，作为写实油画来说，这是一种创作的原点，要求创作者所做的一切，最终都是为了一种现实主义精神的表达。这种坚持性，是确保写实油画不变质的重要前提条件。也只有在这种精神的指引下，才能够更加深入地观察和体验生活，记录和思考现实问题，才能创作出那些真实