动画原理考试内容.pptVIP

2.2.2同一场景内镜头的剪辑合成方式 主观镜头模式： 定位镜头（角度环境的远景镜头）-全景镜头（角色与环境的内景或外景）-中景镜头（突出角色的动作） 近景或者特写镜头（进入角色动作或者对白的叙事状态） 镜头/反打模式： 通常运用角色间对白的交流（无言），具体为运用内外反切镜头、内反切、主镜头、主观特写镜头的 交替切换 运用视线连贯。 镜头/反应镜头模式： 在同一场景中将观众注意力引导至对上一个镜头影像作出反应者的身上。 连续剪辑的常用模式 剪辑合成的思路 分析法 剪辑思路：从强调影像局部细节入手，仅仅让观众知道局部细节以及他们之间的联系， 从而带着疑虑去判断独立场景的含义。 功能：悬念 综合法 剪辑思路：让观众从一开始就明白场景的发展趋势，随着场景信息的不断积累， 接下来让观众产生理解期待结局 功能：构思场景直接表现 After Effect /pr：电视包装中After Effect是一款通用的后期软件，也是现在为止使用最为广泛的后期合 成软件，它可以和大多数目的3D软件进行配合使用。 练习：一组分镜头的组接和分解一段动画的组接 2.3、影像合成输出 综述题：迪斯尼的动画历史 中国动画历史 动画是一种以逐格拍摄为基本的拍摄方法，并以一定的美术形式为内容载体的 影片样式，但是不够全面。出现了逐格说，过时说和幻想说，新概念说。（举例） 2、动画的基本定义 第一章：动画的起源 重点：动画的基本原理 动画的定义 动画概念的几种说法 1.逐格说 —美术电影一般采用逐格拍摄方法，把一系列分解为若干环节的动作依次拍摄下来，连续放映时便在银幕上产生活动的影像。(看 鬼妈妈) 2.过时说：过去国内称动画片为“美术片”是一个过时的称谓，不能适合新的技术 数码技术的本身同美术没有关系，美术只是这一技术的附加值。(看 小蝌蚪) 3幻想说 动画片是“幻想的艺术”；动画片是“想入非非的艺术”； 动画片是“魔幻的艺术”等。 — 缺陷：抹杀了动画的特性，大而无当。 第二章：动画的历史发展 重点：动画的时间节点（如第一部动画片。第一部有声动画片。第一部彩色动画片 第一部剧场动画片、第一部记录动画、） 中国的有代表性的动画片） 动画原理 动画是通过把人物的表情、动作、变化等分解后画成许多动作瞬间的画幅，再用摄影机连续拍摄成一系列画面，给视觉造成连续变化的图画。 它的基本原理与电影、电视一样，都是视觉暂留原理。医学证明人类具有“视觉暂留”的特性，人的眼睛看到一幅画或一个物体后，在0.34秒内不会消失。利用这一原理，在一幅画还没有消失前播放下一幅画，就会给人造成一种流畅的视觉变化效果。 1824年，英国人皮特·马克·罗葛特首先发现了视觉暂留。 1824年英国人约翰·A·帕瑞思发明了“幻盘”（或留影盘）。圆盘的一面画了一只鸟，另外一面画了一个空笼子，当圆盘被旋转时，鸟在笼子里出现了。 1832年，比利时人约瑟夫·普拉托把画好的图片按照顺序放在一部机器的圆盘上，圆盘可以在机器的带动下转动。这部机器还有一个观察窗，用来观看活动图片效果。在机器的带动下，圆盘低速旋转。圆盘上的图片也随着圆盘旋转，从观察窗看过去，图片似乎动了起来，形成动的画面，这就是原始动画的雏形。 1906年，美国人?詹姆斯·斯图尔特·布莱克顿制作出一部接近现代动画概念的影片，片名叫《滑稽脸的幽默相》，该片被誉为是世界上第一部动画片。 1908年，法国人埃米尔·科尔首创用负片制作动画影片，所谓负片，是影象与实际色彩恰好相反的胶片，如同今天的普通胶卷底片。采用负片制作动画，从概念上解决了影片载体的问题，为今后动画片的发展奠定了基础，同时科尔也被称作是“现代动画之父”。 1909年，美国人温瑟·麦凯用一万张图片表现了一段动画故事《恐龙葛蒂》，这是迄今为止世界上公认的第一部象样的动画短片。 1913年，美国人伊尔·赫德创造了新的动画制作工艺”赛璐璐片“，他先在塑料胶片上画动画片，然后再把画在塑料胶片上的一幅幅图片拍摄成动画电影。多少年 1928年，华特·迪士尼创作出了第一部有声动画《汽船威利号》； 1937年，又创作出第一部彩色动画长片《白雪公主和七个小矮人》。他逐渐把动画影片推向了颠峰，在完善了动画体系和制作工艺的同时，还把动画片的制作与商业价值联系了起来，被人们誉为”商业动画之父“。 1995年，皮克斯公司制作出第一部三维动画长片《玩具总动员》，使动画行业焕发出新的活力。 1922年在莫斯科国立电影专科学校成立动画片实验工作室，同年，摄制了苏联第一部传统动画片《水深火热里的中国》。 日本动画片在美国和法国