场面调度1.pptVIP

THE ART OF TV PHOTOGRAPHY CHAPTER FIVE 第五章 影视场面调度 影视场面调度的基础：运动 库里肖夫《电影导演基础》： 电影画面的构成，不应按照“静”的构图规律，而要按照适合于画面里有着各种活动的特殊规律——不断变化的构图法。 假如动作不是以静止的摄影机由一个角度拍摄，而是运用“移动摄影”——用摄影机在活动中从事拍摄的话，则画面将不断变化着。（新的画面产生） 马塞尔·马尔丹《电影语言》： 画面是电影语言的基本元素，运动正是电影画面最独特和最重要的特征。 一、场面调度的含义 戏剧专业用语。意思是舞台导演对演员在舞台上表演活动的安排，即导演根据剧本提供的情节和人物情绪组织安排演员在舞台上的位置、上场、下场、行动路线、交流姿态等。这些演员动作的总和构成戏剧的场面调度。 影视场面调度与舞台场面调度有很大的区别，主要体现在：观众由单视点单视距变为多视点多视距，观赏是强制性的，人物调度由三面调度空间变为全方位空间，增添了不断变化发展的镜头调度。同时，时空与动作的自由度大为提高。 一、场面调度的含义 影视场面调度是指导演、摄影师根据剧本提供的内容、情节、人物性格和情绪，组织安排演员的位置、行动路线、姿态手势和摄影机拍摄角度、距离与运动方式。 包括两个层次：一是演员(人物)调度；二是镜头调度。演员调度指导演通过演员的行动方向、所处的位置变化以及演员之间的交流，构成不同景别、不同构图的画面，用以揭示人物关系、情绪的变化。镜头调度，即指摄像机位置的变动、角度和景别的变化、运动摄影手段的运用等。 1、演员调度——画内运动的造型意义 横向调度、纵向调度、斜向调度、上下调度、环形调度…… 展现其它艺术难以尽现的各种运动的造型和视觉美感。 演员不同形式的运动具有不同的内容指向性。 演员的运动速度和节奏是运动本质的外化，富有表现力。 演员的运动是机位安排、场面调度和运动摄像的重要内在依据。 通过演员的动作刻画性格，推动情节；组织潜台词，实现“让画面说话”。 借助电视画框可以进一步强化画内运动的造型表现力。 2、镜头调度——画外运动的造型意义 机位、景别与画外运动的产生：“电影作为艺术而出现是导演们想到在同一场面中挪动摄影机开始的。” 不间断时空的真实性。 画面信息的新鲜感和造型的多视点、多层次、多元化。 摄像机的主观存在带来的表现性。 机位的连续变化，是产生镜头内蒙太奇的基础。 演员调度和镜头调度经常揉在一起，二者的结合构成了电视的场面调度。场面调度不仅指单个镜头画面的调度，同时也包含画面组接以后构成的一个完整的场面调度。场面调度是影响画面构图的重要因素，也是影响画面组接的重要因素。 主要作用：灵活多变的调度形式极大的丰富了影视的画面艺术表现；营造情景气氛；完成叙事过程；形成画面的节奏；刻画人物性格和内心世界；有助于形成镜头内蒙太奇等长镜头叙事；在直播和录播的大型体育、综艺等节目中，统筹有序的场面调度成为极其重要的工作环节。 二、场面调度的作用 例：《雁南飞》鲍里斯参军 分切式调度 移动式调度 纵深式调度 重复调度 对比调度 三、场面调度的形式 根据演员动作、位置，摄像机分别放在不同的位置，以固定的摄像方法，拍摄不同景别、不同角度的镜头画面，然后组接起来，叫分切场面调度，简称分切。 利用这种形式的调度，一般要有起定向作用的全景镜头，使观众明确情节、事件发生的时间、地点以及人物和环境的基本关系。这个全景镜头的角度叫总角度即定向角度。 分切调度对时空的表现有更大的自由，利用不同景别画面的互相交替,省略不必要的动作过程以造成鲜明节奏。 突出事件重点，在画面构图处理上以静态构图为主，画面构图十分严谨，演员无论活动到什么地方、构图总是均衡和谐的。 1、分切式调度 例：《新农居》放学 《新农居》“小女孩放学回家”分切式场面调度 移动式调度即采用运动摄像的调度,摄像机随着演员的动作而运动。 这种调度，多以长镜头的形式出现。充分利用摄像的动向表现手段，把观众注意力集中在重要事件和主要人物运动过程中，明确交待事件发生发展的真实过程以增强真实感。 2、移动式调度 例：《雁南飞》维罗妮卡送行 摄像角度固定，在镜头视野范围之内，对演员进行调度。靠演员位置或镜头焦距的变换，形成不同的景别变化。 运用纵深式调度，有利于展现画面的空间深度，有利于演员的连贯性表演，也有利于对时空再现的真实感。 3、纵深式调度 例：《公民凯恩》纵深调度 相同或相似的演员调度和镜头调度重复出现。虽然镜头调度有些变动，但相同或相似的演员调度重复出现。虽然演员调度有些变动，但相同或相似的镜头调度重复出现。 在一部影片中，这种相同或相似的演员调度和镜头调度的重复出现，会引发观众的联想，使他们在比较之中，领会出其中内在的联系和涵义，