阴郁情形里一片明亮的芬芳.doc

阴郁情形里一片明亮的芬芳 　　诗歌是一种多元化凸显生活的载体和方式，其做为一种语言艺术形式，更多的是写意生活，发现生活中随时随地都在的诗意，然后将用其美丽与美好用诗句表达出来。诗人李琦就是这样。之前我并没有接触过李琦的诗作，而这一次偶读其组诗《伶仃之美》令我眼前一亮，目睹了诗歌境界里一片明亮的芬芳 李琦是典型的写实主义诗人，她的诗风古朴而且也意蕴丰富、深刻，读来有种诗歌文化思想内涵里的深奥，也有艺术范畴里的生命鲜活。组诗《伶仃之美》是极其精湛的。这组诗歌于沉静中描绘和勾勒了一幅佳美的画面，明亮而芬芳。而那一朵伶仃之美犹如荆棘中长出来的百合花，又如黑夜里明亮的星一样，在郁结的情形中给人以生命的供应和温暖。诗人习惯放眼巡视自然之美，也习惯低首思索生命之谜。她也完完全全是在用诗歌表达自己的情感，诉说着一个个生命的故事。读她的诗仿佛就是在读人生，因为她总能在平实的叙述中将人带入一种沉郁而又理性的美里，使人禁不住掩卷沉思 “逝者复活，这就是诗歌的魅力/一群身怀忧伤、为人类掌灯的人/他们是普通人，有各自弱点/却随身携带着精神的殿堂……”这是诗人李琦在用诗歌定位《诗人》，也可以说就是在这些短句里就有生命的火焰跳动着，这该就是伶仃之美的精妙之处。说起《遗孀》，尊敬的曼德尔斯塔夫人，李琦这样写道：“请允许，我用汉语悄声致意/谢谢您非凡的记录，这文字的不朽……”可以说李琦是在用最朴素的语言在表述内心深处的最真实想法，也是在一种灵魂的道白中使诗情自然升华到极致。她这首诗的起点是在不动声色这缓缓叙述，而就是在这看似平淡无奇的表述中一种抽象化却又具体化的声音从诗歌里跳跃而出了。这首诗既是历史的浓缩，也是一种赋予了新生力量的心灵独白。因此《遗孀》里所表现出来的是一种绝妙的艺术美感，美得传统、美得锐利、剔透 诗歌《风雪之夜看窗外》，是一首现实生活中心灵深处曲线的感慨，诗人李琦在看，看车子像各种昆虫经过，看北风经过，看月光经过，她说：“再过些年，也有风雪之夜/我此时站着的这个位置/谁会在怅望。他或者她……”诗歌是一种外在生活与内在生活的共性化产物，诗人李琦就很是善于发现生活中的诗意，而后信手拈来，把自己内在生活中的真实感觉填充进去，用最质朴的语言再描白出来。可以这样说，李琦的诗是素颜的，也是极其生活化的，她的“看”也是穿越岁月和时空的。很多时候诗人都受惯性思维控制而有些超越生活之外的情绪发表，可是李琦不一样，她是理性型诗人。她自然而然着将物质生活、客观生活，就是表面性的生活与她的精神生活，主观的生活，巧妙结合在一起，形成一个心灵时间与心灵空间的对接。她也将自己眼睛所真实看见的与心思里的思考自然融合，形成了她诗歌里独特的气场 诗歌《养伤的时光》《这么静》《这里安葬的》《再来国殇墓园》这几首可谓李琦这组诗里比较形近的了。外在而言这些诗句仿佛被一抹阴霾笼罩着，有种深入于骨髓里的清冷与宁静，也会读出一种退去喧嚣后的孤独与忧伤。可是深入探究我们又不难发现就是这些诸如：“一窜一窜的痛感，肿胀的踝骨里/好像住着一个热衷跳绳的人/时隔几年，我再次体会/生活难能自理的尴尬”就是这样的境遇中诗人李琦也依然是乐观的，她说：“养伤的时光，书籍为伴/床榻上，回旋着古今中外的风声/药香弥漫，渐渐地生出一种提醒……”这样的诗句读来深邃唯美，既是诗人真实情况的写照，更是诗人心灵的独语，而越过这些我们更能在朴实的基调上读出一种大气磅礴，更能随着诗人的思绪穿越唐风宋雨，暖意横生 再看《这么静》。这么静，静得悄无声息，这么静，静得让我相信……可以这样理解，诗人李琦是在一个特定的文学地理空间上在叙事，也在抒情。诗歌节奏舒缓，字里行间弥散着一种深沉的切肤之痛，也仿佛是一种带着三重奏的声音在呐喊着，在呼唤，在诉求。一种怆然着的寂静与一种意识里的呼号相应成趣，《这么静》原来如此！其实李琦笔下的静是动的，是带有声音的，她写国殇墓园的静，是以三千多个隐去身躯的人为基础写作背景，也是以三千多座墓碑，默默仰望时的心灵声音为诗歌主导声动线索，然后她便是以静写动，静中生情。她是在以细微写宏大，整首诗歌每一个句子里都填塞了生命的真实，也丰盈着在个性中使历史与幻像光影交织，而将人带进一种时光的镜像里沉思、感叹 总结说来，这几首诗都是于叙事学话语层面转换到了诗歌里的声音区域，都是在平实的叙述中巧妙将叙事转化为抒情，甚至更具形象力的一种策略模式。读这样的诗作是在文字里倾听心灵的呐喊。可以说这些诗作都馥郁着芳香，醇厚、浓郁、深邃、迷人，这样的诗歌余味悠长，我喜欢！ 组诗《伶仃之美》系列里，《在驼峰机场》《他一醉就打那个电话》《西华苑送别》又可为一小组诗。这几首诗表面的诗歌具象是在写驼峰机场的遇见、一醉就打电话的人和送别时的肃穆场景，而其实越过表象，诗人李琦是在写生命里的轮回，是在说人性里那些盛开