古希腊雕塑课件（PPT 22页）.pptVIP

更多内容欢迎莅临天马行空官方博客：/tmxk_docin 一、丹纳及《论古希腊雕塑》 1、丹纳（1828—1893） 法国十九世纪的文学评论家和艺术史家，文、史、哲涉猎广泛，其文艺理论主张“种族、环境、时代”三要素说，认为这三个要素决定了一个民族特定时期的文学和艺术风貌。他的主要作品《艺术哲学》就是这种理论的系统阐释和具体实践。书中，他详细论述了意大利文艺复兴时期的绘画、尼德兰绘画和古希腊雕塑的特征和产生原因。本文是书的第一编：艺术品的本质及其产生，主要阐述了作者的理论体系，古希腊雕塑是其中的一个例证。 2、《论古希腊雕塑》的主要内容： 主要论述了古希腊雕塑产生的原因。本文一个重要的特点就是先以生动的描述性的语言逼真地再现了古希腊的生活方式、社会习俗和思想观念，使读者对这一时期古希腊人的生活有了一个比较深切的了解，然后自然而然地谈到古希腊雕塑的形成、发展和特点，指出它的产生是由当时的社会土壤促成的。 二、古希腊的生活方式、社会习俗： 不劳动、有人服侍、生活简朴、对物质生活无过多需求。因而，生活优裕从容、充满闲暇。 闲暇时光，关心国事，致力于公共事务和战争，注重身体锻炼、进行特殊教育，练就了最结实、最轻灵、最健美的身体。 三、思想观念： 特殊的教育和特殊的社会风气形成了特殊的思想观念和审美观念，即非常注重人的肉体之美，认为理想的人物应该首先具有健美的身体，因而，他们思想观念上，一不以裸体为羞，却欣赏完美的肉体。第一届奥运会则全为裸体竞赛。二是经常举行全民性的运动大会，裸体争斗、竞走、赛车、掷铁饼等。 四、古希腊雕塑的产生 艺术源于思想，在这种思想意识下，古希腊雕塑脱颖而出。 1、以雕塑的方式奖励运动员。 2、用雕塑来表现神灵。 3、艺术才能的形成。 正是基于这样的社会环境，雕塑家们耳濡目染，培养了肉体美的观念，发展了创造雕塑艺术的才能。 五、古希腊雕塑的特征 形式完美 表情静穆端庄 庄严的肉体 * 丹纳 论古希腊雕塑 掷铁饼者》作者：米隆 这个作品是古希腊雕塑艺术的里程碑，显示出希腊雕刻艺术已经完全成熟。雕塑赞美了人体的美和运动所饱含的生命力，表现了作者高超的艺术技巧。 它取材于希腊的现实生活中的体育竞技活动，刻划的是一名强健的男子在掷铁饼过程中最具有表现力的瞬间，即将抛出的一刹那，有着强烈的“引而不发”的吸引力。虽然是一件静止的雕塑，但艺术家把握住了从一种状态转换到另一种状态的关键环节，达到了使观众心理上获得“运动感”的效果，成为后世艺术创作的典范。　　掷铁饼的强烈动感与雕像的稳定感结合得非常好。雕像的重心落在右腿上，因此右腿成了使整个雕像身体自由屈伸和旋转的轴心，同时又保持了雕像的稳定性。掷铁饼者张开的双臂象一张拉满弦的弓，带动了身体的弯曲，呈现出不稳定状态，但高举的铁饼又把人体全部的运动统一了起来，使人们又体会到了暂时的平衡。整尊雕像充满了连贯的运动感和节奏感，突破了艺术上时间和空间的局限性，传递了运动的意念，把人体的和谐、健美和青春的力量表达得淋漓尽致。 大卫(大理石雕刻)作者：米开朗基罗 大卫左手上举，握住搭在肩上的＂甩石带＂，右手下垂，似将握拳。头部微俯，怒目裂眦地直视前方，处于迎接战斗的状态。从艺术效果来看，这种矛盾高潮到来之前的状态更富有吸引力。从思想效果上说，雕像充分体现了一种顽强、坚定和正义的精神气质。米开朗基罗把大卫作为保卫共和制城市的一名青年战士的典型来塑造，这反映了他的政治思想。在艺术技巧上，艺术家以解剖学为基础，对人体结构和全身的筋肉都表现得极为合理极为自然，同时对手的关节和大腿加上夸张加长，手和脚稍大，这对一个少年来说是正常的。面部表情也非常逼真，他双眉紧锁，目光炯炯，全神贯注，显示出压倒一切敌人的威武姿态。这件作品成为后世艺术家学习雕塑的楷模，是雕塑史上最杰出的作品之一。 〈奴隶〉作者：米开朗基罗 用他罕见的知识、基于解剖学尖端技术的人体形象的伟大创作令他的同代人赞叹不已。作家阿热在1537年对他的艺术加以了赞美：“对于他，解剖学变成一种音乐，人体几乎只是建筑艺术的一种表现形式。在壁画中和雕塑中的人体是超脱于自身的一些运动，其肌肉的节奏线按照音乐的旋律而施展，不受一般艺术中的规律限制。”两个世纪之后，推崇肉体柔和画法的艺术大师卡诺瓦认为上述这种艺术缺乏美感：“我不能理解米开朗基罗使用的解剖学艺术手法，我认为他有意追求描绘扭曲的动作造型，过于强烈地