基干手绘插画对电脑插画策划再认识.docVIP

基于手绘插画对电脑插画设计的再认识 　　摘 要：插画对于当今的设计起到越来越重要的作用，它不再仅仅是书籍文字的具象补充，而在现代设计的各个方面都得到运用。插画艺术通过直接的表达形式和自身特有的感染力，一度成为艺术流行和艺术趋势。手绘插画是插画艺术最原始和最初的表现形式，创作方法多样，需要创作者有较高的技法和功底。但在数字媒体技术高速发展的今天，手绘插画的局限性也逐渐显现出来。电脑插画迅速发展，在满足商业社会快速周转的前提下，形成了自身独有的画风和特点。手绘插画和电脑插画两者之间并不是毫无关系、泾渭分明的，相互融合贯通是当今插画艺术设计发展的必然趋势 关键词：手绘插画；电脑插画设计；插画艺术 随着时代的变迁和发展，人类的设计和思维往往也有鲜明的变化和发展。插画艺术随着社会的变革也不断发生着变化，从一五一十的手绘创作到如今的电脑插画、CG技术的飞速发展，每个阶段都有自身的特点。手绘插画和电脑鼠绘插画这两者之间应该有机结合起来，相互促进发展 1 手绘插画的价值和意义 手绘既可以体现出人类文明的发展，也可以用来衡量一个设计师的实力。手绘插画不可能一天两天就练出，它需要的是设计师长期的手绘功夫积累，具备基本的造型能力，在短时间内快速生动地绘出所要表现的物体或场景，并且把握整体的画面感、空间感。如果需要色彩表现，还需要设计师通过色彩的搭配来烘托所要表现的画面氛围。只有在长时间的不断练习的情况下，设计师才能达到手绘与创意相互结合的效果。手绘插画有着电脑插画所不能表现的灵动，在没有现代数字化技术的年代，大师都是在一张张纸张的累积下成长起来的，而这种长时间的沉淀往往使设计师绘制出让人惊叹的传世之作。例如，张光宇先生在《神笔马良》的插图中创造性地应用了黑白装饰风格，对后世的插画创作影响深远；廖冰兄先生所创作的《猫国春秋》生动形象，深受人民群众的喜爱 好的插画能让欣赏者感觉到有温度的美感。设计师要想通过作品传递出自己的感情，首先应该去感知这个世界。在快节奏的社会生活中，人们都背负着高强度的生存压力，这使得人们逐渐需要自我心灵的回归，感受来自内心的温暖。手绘插画正是原始创作途径之一，它能一五一十地反映出创造者的内心世界，表达创作者的情感。并且手绘插画对现代艺术设计的观念形态、文化审美等诸多方面都有深刻的影响，设计师在手绘插画的过程中往往会产生意想不到的效果，而这些偶然性的效果也启发了设计师的创作性，从而通过具象的物体传递出意想不到的结果。在感性设计时代，插画作品能够激发出消费者的爱好和兴趣点，那么如何满足消费者的情感诉求？手绘插画正是能够满足这一情感需求的方式之一 2 电脑插画的迅猛发展 20世纪60到70年代，电脑作为一种处理图形和图像信息的工具逐渐普及，电脑插画逐渐成为插画发展的一个新方向。电脑技术有着高效、精准、容易保存、容易修改的优点，现今，艺术设计的方方面面都渗透着电脑技术。现代插画也不再是过去狭窄的含义，卡通吉祥物设计、影视设计、游戏设计和广告设计中，电脑插画都起着重要的作用。可以说，数字技术革命对插画艺术影响巨大，它使得插画艺术的表现技巧得到极大丰富，社会应用的范围随之扩大，插画艺术的展示空间和方式也得到扩展，给大众带来了新的视觉体验。各种图形、图像设计软件，使得原本复杂的图形处理和漫长的时间消耗得到极大的简化和缩短，并且设计过程中可以轻易地进行修改和再设计，大大地提高了设计师的工作效率，也满足了高速运转的商业社会的要求。在设计过程中，设计师不再因为很难实施的特殊效果而发愁，不用浪费过多时间在画笔上。计算机技术让插画作品可以更直接、更快速地精准输出，同时也赋予了插画作品可复制的特点，从而使设计师的插画作品可以被重复利用，这又起到了推动插画艺术产业发展的作用。新技术的应用无疑给设计师带来了设计方法和设计思维的巨大变革 3 手绘插画和电脑插画的碰撞 手绘插图和电脑插图皆是对语言文字符号的延伸表达，只是两者运用的表现方式不是一样的。众所周知，掌握和学习电脑绘制插图比手绘插图更便捷。但正是这样，人们对电脑有着高度的依赖性，这种具有速成性的插画风格，通过相同的表达方式很难营造出独特性和设计的温度。例如，中国的水墨画，每一笔画都不是重复的，都是不一样的，有着任何的电脑软件都模仿不出来的韵味，就算电脑可以模仿出水墨感，但这一笔中所蕴含的虚实、浓淡、深厚的底蕴用电脑又怎么能表现出来？但完全反对在插图艺术中运用电脑技术也是不可取的，电脑插画独特的数字技术，使插画朝着多元化的方向发展，CG技术的应用更是满足了大众的视觉享受 插画艺术，无论是手绘插画还是电脑插画，都离不开设计的创意思维，这才是插画的核心。手绘插画和电脑插画两者都只是实现最终目的的外在手段，是表达设计师创意思维的途径而已。两者各有各的特点和优势，