第七章外国舞蹈史课件.ppt

第七章 芭蕾（五） 第一节 当代芭蕾（1977-2007） 一、来龙去脉 “当代芭蕾”是集前四个时期辉煌成就之大成的硕果。深受1970年代“知识爆炸”、1990年代“冷战”结束的影响。形成两个阶段的两代人，他们之间大相径庭与各自的艺术创新，使得当代芭蕾成为芭蕾史的“最高”阶段。 二、名词解释 1.当代芭蕾：芭蕾发展史上的第五个时期。它开始于1970年代中后期，到目前为止，已形成两个阶段。第一个阶段以基里安1999年退居二线为终结。 当代芭蕾与其他芭蕾时代的芭蕾共同之处： 1.在美学特征上，它将古典芭蕾的条件、能力、技术、流畅与现代舞的观念、时代、个性、原创这八大特点完美地融为一体。 2.在训练方法上，它以欧洲古典舞芭蕾为学科基础，全面融合了美国古典现代舞大师玛莎•格莱姆、M•堪汉宁、A•尼古莱、后现代舞大师T•布朗从“紧张”到“放松”这两极的技术体系。 3.在语言构成上，它使古典芭蕾、古典现代舞和后现代舞这三种既定的舞蹈语言沉淀为舞者的身体素质和运动能力，然后再根据每个作品的不同题材、体裁、风格、样式等具体需要，重新回到生活与自然中去，通过行为艺术、接触即兴法、机遇编舞法、舞者间的互动等各种方式、方法，去筛选、提炼出崭新的动作语言。 2.民俗芭蕾 特指当代芭蕾的编导大师们根据民谣、民歌、民间舞、民间美术等不同地域、不同民族的民俗因素创作的芭蕾。 例：伊日•基里安《流浪者》，捷克民间舞动律； 《跺地起舞》，澳大利亚原住民视觉艺术中的抽象造型。 三、名家青史 第一阶段 1.伊日•基里安，捷克芭蕾编导大师。 20C70年代中期最为多产，最具影响力当代芭蕾舞编导家。 风格特征：风格折中，既不前卫，也不激进。将主张唯美和畅若流水的古典芭蕾与夸张变形和抑扬顿挫的现代舞有机地融为一体，在具有强烈形式感的同时，又在作品的核心处燃烧着对人类命运的深切关注，更随时迸发出浓郁的幽默感。 代表作品：《流浪者》《梦幻之舞》《跺地起舞》 贡献：为世界级舞团创造了一种崭新的结构：荷兰舞蹈剧院包括了三个下属舞团，一团是剧院的主体，集中了全体风华正茂的舞蹈表演家，并代表着整个舞蹈剧院的最佳阵容；二团是专门为附属舞校优秀毕业生组建的实习演出团，为他们走向成熟后进入一团提供必要的过渡；三团则是转为五位进入不惑之年的舞蹈表演家创立的小型演出团。 2.威廉•福赛斯，美国芭蕾编导大师 福赛斯对流行文化情有独钟。演员的“软度”和“开度”，关节腔中的活动范围通过夸张、延伸、扭曲、紧张等各种方式得到了空前的扩张，四肢在剧烈的扭动和变形中自由恐惧达到了绝望甚至是癫狂，爆发力和脚尖技术趋于登峰造极的境地，而整个肢体表现力都得到了全方位的拓展，结果是在最古典的芭蕾语汇中，开掘出新的艺术元素来。 代表作品：《舞步作文》《多少悬在半空中》 3.约翰•诺伊梅尔 成功的经验： （1）构建一流的保留剧目、舞团、舞校和观众，并同时为其他舞团编舞； （2）在剧目建设方面，采用散点式做法； 代表作品：《类似天鹅湖那样的幻影》 《罗密欧与朱丽叶》 《仙女之吻》 4.马茨•埃克 风格特点：深刻的人性关怀、浓郁的诙谐幽默、强烈的戏剧张力和变形的舞蹈动作在古典芭蕾的动作语汇与现代舞的造型方式之间，达成高度的统一。人物性格对比突出，让人时刻感受到生活的酸甜苦辣和多姿多彩。 人物特点：天真、纯朴、木讷、强壮、直觉、多梦、突兀、倔强等特点。 5.克里斯多夫•布鲁斯 他视野开阔，兴趣广泛，关注现实、勤奋多产，并善于将古典芭蕾和现代舞融为一体。善于将流行音乐的大众口味与商业价值同严肃舞蹈的社会责任与政治敏感巧妙的结合，为舞蹈赢得了各个年龄段和社会各阶层的观众。 他在舞蹈作品中表现出清醒的头脑、理想主义和超常敏感，被评论界誉为“达到深入浅出的最高境界”。 代表作品：《黑天使》《月光》《欢聚一堂》 6.鲍里斯•艾夫曼 成就：改变了西方芭蕾权威对“俄罗斯没有真正意义上的当代芭蕾”、“俄罗斯现代芭蕾就是古典芭蕾加杂技”的看法。 代表作品：《柴科夫斯基》《红色吉赛尔》 7.戴维•霍华德 近年来纽约最负盛名的芭蕾教育家 第二阶段 1.纳乔•杜阿托，第二阶段最重要的代表人物。 风格特征：将古典芭蕾的条件、能力、技术和流畅同现代舞的观念、时代、个性与原创等各种优势有机的融为一炉，不仅提高了芭蕾舞者的表现力，把全球当代芭蕾的创作提升到一个新水平。 代表作品：《流沙》《为你而死》《白黑相间》 2.戴维•宾特利 代表作品：《企鹅咖啡厅的寂静生活》《爱德华二世》 3.詹姆斯•库德尔卡 代表作品：《奏鸣曲》《舞会》 四、名作流芳 1.第一阶段 《跺地起舞》 《多少悬在半空中》 《仲夏夜之梦》 《红色吉赛尔》