中国古典园林中象征性策划探索.doc

中国古典园林中的象征性设计探索 　　【摘 要】 本文对象征性艺术作了诠释，分析了古典园林中象征性艺术的表现形式，探讨了在古典园林设计中象征性艺术如何体现的问题。认为，各个时期的园林设计都具有固定的象征意义。在当代社会条件下，园林艺术的发展离不开人们对它的重视，也离不开设计师的精心设计，希望这种象征意义的精神文化能够永远传承，象征着中国的发展 【关键词】 中国古典园林；象征性设计；艺术；实践 根据相关历史文献记载：建筑的搭建都有其特定的目的，而人们思想智慧的凝结也决定了建筑最终的成效。著名文化研究会副会长居阅时也是这样认为，就好像在原始社会时期，原始部落居民就对图腾情有独钟，由衷地萌发出对图腾的热爱，其中颇具深意。现我国仅存的古典园林设计更具有研究的意义，更加吸引专家的探索和世人的膜拜。其时期大多在明朝和清朝，苏州园林便是其中的典范。苏州的地理位置十分重要，作为文化中心，享誉“人文之首”的美誉；作为经济中心，被世人尊称为“丝绸之府”和“鱼米之乡”；自古便有“上有天堂，下有苏杭”的远古美名，传颂于今 一、对象征性艺术的诠释 美国著名建筑学家这样说道：要想建筑设计能够充满思想，在进行设计时就应该考虑到具体的实践方式，才能使最终展现给人类的是精神，而不是物质。举个例子而言：园林设计的目的是让游客更加轻松愉悦的玩耍，在园林中更加放松自己，陶醉其中，那么园林设计就不能是古树冲天，或者松柏一身正气，给人一种严肃凝重的氛围。再者，若是想展现对战争的纪念，对逝去同胞的怀念，那么园林内部不应该是五颜六色，轻快愉悦的，更多的展现是肃穆沉重的。所进行设计的方案与园林设计的目的必须一致，才能使得游客有更好的体会和感悟，从中传达出的不仅仅是方案设计里面展现出来的思想，更多的是除此之外，还能够带给游客的与之相关的精神层面的感悟，这样一来，才会达到园林设计的真正目的。中国类型的古典园林艺术的意境不足以说明精神这一层面，是因为中国古典园林最喜写实，所有的构造均是跟生活息息相关，例如岩石、石柱、鲜花、假山等等，但不可否认的是，在这种环境下生活的人们更注重现实，园林展现的是精神，与现实融合在一起。就好像设计园林的目的是纪念某场战争，怀念亲人，这种精神层面展现的内容是根据实际的具体的事物探求出来的，根据园林内部一草一木感知出来的，不需要过多华丽的辞藻，只需要设计的园林目的明确即可 二、古典园林中象征性艺术的表现形式 园林设计注重的是使得古典园林中的设计能够具有代表性，在园林设计中会遇到各种各样的代表形式，这些代表形式实际上是一个象征，这种形式我们称之为园林象征符号。在古典园林中一旦出现这类符号形式，代表着它是园林中的主要表现和象征，最终的指向是最初设计园林的目的，象征字符与园林设计主体息息相关。在这里将介绍一个词汇：社会约定。社会约定是符号文字以及园林设计目的的基础。想必大都听过这样一个词汇：一池三山。《郊祀志》中这样叙述到：在大规模的湖泊北方有一个高台，高台大约20多丈，被命名为太液，湖泊中央有三个小岛，分别为蓬莱、方丈和瀛洲，从水中挺拔而起，亭亭玉立。并且该主题园林的主题即为：寻仙。因此，设计师在设计过程中取用这一典故，命名为一池三山，在园林中也设置这样一个地方，一个大的湖泊和三个挺拔的小岛。他的意思是想说明，岛上是存在仙人的，但是从来没有人看见过，因此所有的游客都是奔着寻找仙人所以去游玩，这样一来，很好的切合了园林设计的目的。这种方式被日本借鉴了，设计几乎一样，但是设计的目的却是不相同的，这就是所谓的社会约定。日本设计的主题是水石庭，并且更改了三个小岛的名字，使其切合他自己的主题。由此可见，一池三山的实际意义已经改变，但是仍然被称为具体的象征符号 三、在古典园林设计中象征性艺术的具体体现 园林符号属于园林艺术中特殊的符号，这与文章中描述的符号形式是不同的，根据不同的类型特征，也被划分为不同的方式，与传统文化中的符号象征的区别在于影响他的程度不同，作为古典园林中具体的符号文字，与周围的环境构成一个统一的整体，从古至今，没有大变化的是园林艺术的重要性，但是发生重大变化的是符号文字，时代的发展赋予这些符号文字新的内涵 现今随着时代的变化，人们对这些园林艺术的理解也发生了重大的变化。大量极富有内涵文化的符号文字在人们的眼前，却不受重视。例如将铜门设置为“伸手即有钱”的意思，将石榴花窗设置为多子多福的美好寓意，但是现在人们对这些不再重视，看到这一切不能理所当然的想到寓意，更没办法猜出其中蕴含的深意 发生着的一切，其原因是多方面的，综合而言，可以归纳为两个方面。其一是信息化、科技化和数据化时代的到来，使得人们无暇顾及古典园林艺术，只是过分追求金钱与名利，对这种需要闲情雅致的生活情调漠不关心，社会约定发生改变，理解也会发生改变