3、主题与结构.ppt

三、主题与结构 关于主题 （一）主题的两种定义 1，剧作者通过剧本中所表现的社会生活，塑造的艺术形象而传达出来的贯穿全局的基本思想。 如：杨慎所作的《三国演义》开篇词 2，悉德·菲尔德：当我们谈论电影剧本的主题时，我们实际谈的是剧本中的动作和人物。 如：《二拍》：“诉穷汉暂掌别人钱 看财奴刁买冤家主” “从来欠债要还钱，冥府于斯倍灼然。若使得来非分内，终须有日复还原。” 剧本主题的不同方面：情节主题和主题思想。 情节主题：“动作和人物” 主题思想：剧本体现的思想观念和意识形态。 情节主题是为了表现主题思想，主题思想通过动作和人物体现。两者互相依存，共同构成剧作的主题。 （二）主题的作用： 创作过程中的目标和指南。几乎从一开始就影响和决定剧本的创作方向。 面对同样的素材，剧作者想要表现的主题不同，便会有不同的选择，包括事件、人物关系、结构方式等等。比如电视剧《新白娘子传奇》和徐克的《青蛇》。 （三）切忌主题先行（尤其是一些观念电影） 有时剧作者最先明确的只是一些情节片断，主题思想并不成形，只有一个创作倾向，这种倾向随着创作的进展逐渐明确和成形，最终成为主题思想。 有时剧作者在创作之处就有一个强烈的意念或观念。在此意念或观念的指导下寻找素材、选择人物、构思情节。 两者伴随着一起产生并定型。 当剧作者被某种最初的动因激发，或是面对芜杂的生活素材时，他所做的决不应该是以一个先定的主题框架去限定生活素材，改造生活素材而使它合乎主题要求。主题应该是生活素材本身所蕴含的某种倾向，而剧作者只是发现它并选择蕴含着它的那些素材来表现主题。 如《九香》 关于结构 （一）定义 来自建筑学的术语：“建筑物上承担重力或外力的部分的构造”，也即是人们通常所说的骨架，应用到文学、艺术上，指的是“各个组成部分的搭配和排列”，也就是所说的布局。 就像身体的骨架把整个身体支撑起来一样，结构能把整个剧本支撑起来，建立起一个整体架构，让你可以把所有的细节都添加进去。 （二）结构的意义 所谓电影，无非是表现在一个或几个时间段里，有一个人或几个人（或者其他主体），在一个或几个地方，做一件或几件事情。 但是，对这些元素的表现，总需要在一个相对有限的时间里完成（一般是90～150分钟之间）。同时，可能这样的表现需要相对的完整性、戏剧性等特征。这就需要对这些元素进行位置和次序上的安排。 结构的意义就在于对这些元素进行符合某种秩序的排列，而这一秩序本身是有利于作者的表达或者观众的接受的。 那么，这一秩序有没有规律可循？ （三）戏剧性结构 早在亚里士多德时代：头、身、尾（开端、中段、结尾） 开端-发展-高潮-结局（起、承、转、合） 激励事件-进展纠葛-危机-高潮-结局。 建置-对抗-结局。 对于长篇小说、短篇小说、散文来说，也许会有明显的开端、中间、结局，也许没有。这一点对描述性文字并没有硬性要求。但是对于戏剧及电影而言，已经成了一个让人吃惊的惯例。 包括戏剧中，不论存在多少个实际的幕，这些基本的概念是始终存在的。只不过我们用来表述这些概念的方式总在变来变去。 一个剧本到底是三幕还是五幕无关紧要。毕竟，创作不是一门精密的科学，人类也不是机器。所谓的结构，只是为我们提供一个创作的地图。 打破常规之前，你必须先要了解那些常规。 而且，这个说法远不像它看起来那么简单。 对于一般的情节剧也即因果关系剧而言，最为普遍的结构模式见如下图例： 1、建置 建置是开端部分，也是影片的第一幕。 一般的剧作会花大约30分钟/页左右的时间来建置这个故事、人物、戏剧性的前提、戏剧性情境、以及主要的人物关系。 2、情节点Ⅰ 在建置阶段基本完成时，约25～30分之间，在结构中会出现一个相对重要的情节点，这一情节点将导致事件向一个不可挽回的方向发展。 情节点就像是路标，它们指明或改变了主人公的行为或事件发展的方向。 在每一幕终结处的情节点，往往是具有方向的导向作用的，这个方向可以是在此前各种设置下的大的、进一步的跃进，也可以是一个转折，但“方向性”是不可或缺的。所谓“方向性”即事件具有严重的不可逆转性，一旦事情、情绪或人物关系发展成了这样的，那么后面的事情就只能沿着这一情节点所指出或引出的方向发展。 3、对抗 也就是影片的第二幕 所有的戏剧都是由冲突构成的，作为一部影片的中段，对抗这一幕大约占到60分钟/页。在这一幕中，主人公生活原有的平衡可能会被打破（或原有的不平衡可能会被加强），从而导致主人公不得不采取行动，而在行动的过程中需要不断的面对和克服各种障碍。 4、情节点Ⅱ 同“情节点Ⅰ”，约75～90分之间，一个相对重要的事件发生，导致方向上的发展或转变，影片从此走向结局。 5、结尾 也就是影片的第三幕 影片事件走向尾声，提供给观众一个相对完整的解决方式。 四、对于戏剧性结构的总结 一个戏剧化的因果关系