电影的声音剖析.ppt

电影的声音 第一讲：声音的总体概述 一、声音的出现给电影带来的变化； 二、声音的时空属性； 三、声音的分类； 四、声音在影视创作中的作用； 第二讲：人声 一、对白； 二、独白； 三、旁白。 第一讲：声音的总体概述 导入影片《雨中曲》（51-55‘），了解声音的发展； 1911年，意大利诗人及电影先驱乔托·卡努杜发表了著名的《第七艺术宣言》，这篇宣言使电影正式被确立为建筑、音乐、诗歌、绘画、舞蹈和雕塑之外的一门独立艺术。在电影艺术的发展过程中，每一种表现元素，如运动镜头、蒙太奇、声音、色彩等的出现及应用都为电影的创新与发展注入了新的活力。而这其中，电影声音的加入无疑具有划时代的意义。 1927年10月，第一部有声电影《爵士歌王》的出现，标志着电影进入了视听结合、声画复合的新纪元。 影视声音的发展与录音技术以及电影艺术家们的思想观念的发展是紧密相关的。声音出现之初，由于滥用对白，破坏了电影的视觉效果，遭到了很多人的强烈反对。卓别林就是其中的一个。他认为声音的加入将电影从“演”故事变成了“说”故事，破坏了电影的视觉效果，这样会毁了电影，因为电影首先是一种视觉艺术。所以，他一直抗拒拍有声片。但声音的加入确实给电影带来了奇迹，卓别林也不得不让他的“伟大的哑巴”开口说话。 一、声音的出现给电影带来的变化 导入无声电影片段和有声电影片段，学生讨论声音的出现给电影带来的变化有哪些！ 总结： 电影反映现实的假定性更小了，更接近于生活。电影的现实，更具备了生活的逻辑。 表现的局限性小了，可以直接反映生活中的声音世界。声音无需像过去那样视觉因素承担，因而视觉因素得到解放，能更好地发挥起本身的特点。 内在的运动更加丰富了。电影增加了内在的情感运动——音乐，和理性思维的运动——语言。 蒙太奇的作用改变了。电影不再依赖蒙太奇来承担声音所要表达的内容。 场面调度的作用改变了。纵深空间的可能性大大增加，因此画面的层次和声音的层次也更加丰富了，所表达的含义也更复杂了。 电影节奏的形成因素不仅丰富了，并且复杂细腻了。 音乐摆脱了无声电影时期仅作为画面伴奏的从属地位，作为一个平等的因素参与作品之中。 “无声”成为电影的一种表现手段。 二、声音的时空属性 1、声音的时间属性 声音是以波的形式传播运动的，声源振动时压缩声源周围的空气，这部分空气产生变动，由密而疏，由疏而密向四周的空间传播，这就是声波。声音是不可捕捉的，它在时间上是无限延续、稍纵即逝的，没有一瞬间的停留。任何声音都是有头有尾的过程的，是属于时间的范畴。 2、声音的空间属性 许多有关声单的艺术理论著作都认为声音艺术是时间的艺术、声音不具备空间性质，其实这是混淆了两个概念：一个是现实的具体的物理空间；一个是关于空间的幻象。有些艺术是需要占据现实的物理空间的，如雕塑、戏剧等，有些是不需要占据现实的物理空间的，如文学、音乐、绘画、包括影视艺术等。声音产生在一定的空间中，振动物体使声波能在一定的媒质和环境中传递。声波总是携带着振动物体的信息和环境的信息，具有空间感、方位感、距离感、透视关系等特征。环境音响的最重要功能便是为我们创造一个特定的艺术时空。 从视觉上来说，摄影机和放映机是把现实空间的视觉立体信息输送到一个二维的平面上，从而造成一个立体空间的幻觉，但是从声音来说，录音机所录下的声音在还放时在一定程度上还是保持真实的立体声音感。这样，声音就使电影电视的视听空间更富立体感了。因此，电影艺术作品中，经常用声音来塑造电影中的空间。 威尔逊就是一位善于运用声音的导演。1938年，当时，威尔逊年仅22岁，创作了著名的广播剧《星球的战争》。播出时，美国人真的以为美国确实受到了来自火星的生物的进攻而惊惶失措，他就是这样抓住了广大听众的想象力。 观看影片《公民凯恩》片段。 在影片《公民凯恩》中，当幕启时，摄影机面对舞台慢慢上升，随着摄影机上升运动，我们听到声音音量不仅越来越小，而且产生回声效果，与电影中的空间完美的融合在一起。 三、声音的分类 　　　影视声音可以分为：人声（有声语言）、音乐、音响三部分。 　　　人声：指人在表达思想和喜怒哀乐等情感时，所发出的具有音调、音色、力度、节奏特征的声音。简单来说就是人物的语言，是电影中人物表达思想、交流感情、传递信息的最基本的方式，也是塑造人物形象、刻画人物性格的重要手段。在嘈杂的街道等场所中人群说话声音不在此范围内，应当属于音响范畴。 　　　音乐：影视作品中经过加工的、要通过演奏、演唱才能形成的声音。 　　　音响：指影视作品中除了人声、音乐之外，在影视时空关系中所出现的自然界和人造环境中所有声音的统称。 　　声音还可以根据声源是否在场分画内音和画外音。画内音是指故事情境中的所发出的声音，包括画内人物说话的声音、场景中的有声源音乐和音响。画外音是指为了说明故事情节、渲染气氛而