弗洛伊德早期绘画语言特色.doc

弗洛伊德早期绘画语言特色 　　摘要：弗洛伊德是英国当代艺术最伟大的画家之一。弗洛伊德主要擅长裸体画像以及人物画像，作品价值较高，在艺坛也占有较高地位。他通过用一种隐蔽的方式对人性本身进行表现，强调表现主义。本文主要对弗洛伊德早期绘画语言特色进行分析，提出了一些观点 关键词：弗洛伊德；绘画；语言特色 弗洛伊德的绘画从多方面进行取材，他总习惯通过一些病态类的主题来表现人物、事物，所以作品风格大都较为粗率，具有一定的绘画性。弗洛伊德让自身处于一种孤闭的状态，与各种艺术潮流远离，从而更深层次地挖掘自身所想表现的事物。弗洛伊德所选择的素材大都以人物肖像为主，他从不以一些较为戏剧性的事物作为绘画对象，所以其绘画方向处于定型向，强调作品的绘画性 一、弗洛伊德早期绘画概述 弗洛伊德坚持现代主义绘画，打破了以往的绘画观念以及绘画形式。在以往的绘画中，画家大都以呈现事物的美态为目的，但弗洛伊德却颠覆了这种绘画认知，弗洛伊德的肖像作品大都采用正面或半侧面的视角，一张张独具个性的睑庞占据着画面大部分空间，人物的神情或惊悸、或忧郁、或奇诡、或冷漠，仿佛沉浸在个体的意识世界之中，让读者能够近距离感受到事物本体，在模特身上找出与画家所想表现情感相符合的特质，这样能够提高绘画作品的视觉冲击力，让绘画内容更深入人心。从弗洛伊德的多种作品可看出，一些现实社会中的自然现象往往是现实主义画家提炼绘画元素、激发绘画情感的重要条件，是画家关键的创作动力。弗洛伊德通过对模特进行细致观察，将模特身上的特质与自身的情感表达进行有机融合，从而通过绘画作品更好表现出画家自身所想表现的事物、所想表达的情感。在实际生活中，弗洛伊德的作品大都是人物肖像或人体艺术作品，这些作品往往各具特色，是人物个性化的体现。弗洛伊德的作品在展现人物本性的同时，也表现出自身的思想情感，通过强烈的现实来触动人们的心灵，达到自身的绘画目的 二、弗洛伊德早期绘画语言特色分析 （一）观察的新式 对绘画来说，观察是绘画的基础，也是画家进行创造的重要条件。在观察的作用下，画家能够从深处发现事物、认知事物，这样能够更好提高绘画效果。在写实主义方面，弗洛伊德是当代最伟大的画家之一，他对现实主义以及印象派的写实传统进行了继承，注重对生命本质的关注以及内心深处的体现，他以实际的观察作为基础，摆脱外界各种绘画思想，完全依照自身的想法及情感进行创作。在不断的观察实践中，弗洛伊德逐渐舍弃掉一些非本质的事物，并对个人特质进行了有效提炼。与模特的照片相比，弗洛伊德的绘画则呈现出巨大的反差，给人以强烈的真实感和视觉冲击力。弗洛伊德的作品大都具有一定的生动性，这离不开弗洛伊德自身的严密观察以及对事物的层层剖析，是长期实践才形成的成果。在长期的观察作用下，绘画主体既朴实无华，又具有另类的生动性，这样能够将各种细节部分进行有效体现，并体现出色彩的细微差异。这种效果的产生与画家长期的耐心观察有着紧密联系，所以画家总是能发现一些极其细微的事物 从弗洛伊德多部作品中可看出，他极其擅长观察，一些细微的东西在他笔下都能被生动体现出来，包括饱餐后的腹部、青色的枝状血管、蜿蜒的静脉曲张、皮肤上的纹路、饱经沧桑的面部等内容，弗洛伊德能将这些细节内容完整体现出来，这为绘画的顺利进行准备了条件。模特的姿势大都平淡无奇，但是弗洛伊德在绘画中展现出了形体与肌肉肌理的粗糙、体态的丑陋、姿势的笨拙，这与一贯的美学标准形成了巨大的反差。弗洛伊德的作品与当时的艺术潮流并不统一，而是具有一定的颠覆性，他始终坚持现实主义，强调还原人性本体。艺术与实际生活之间有着紧密联系，如果过度美化，将难以体现出生命的本质，所以在实际生活中，只有认可人性本体，让人们能够真切感受到生命的本质，这样才能引导人们更加关爱生命。弗洛伊德的作品中包含多种裸体画，可知他并不完全认同当时社会中一贯的美学思想，他通过一些病态的主题来展现人物最真实的一面，通过细致的观察赋予绘画内容一定的现实特质，从而提升作品的真实度和视觉冲击力，通过粗糙的颜料、细致入微的人体皮肤来让人们身临其境，从视觉深处感受人性本体 （二）风格的迥异 风格的体现是长期实践的结果，是绘画作品的外在表现，是画家创作思想的内在表现，只有当画家具有自身的绘画风格时，其所创造的作品才能更好符合人们的审美观，达到一定的成熟状态。艺术风格的产生并非一蹴而就，而是由多种因素共同作用产生，具有一定的客观发展规律。艺术风格涉及到多种内容，是画家绘画实践的重要目标，体现了画家的创作思想以及所处的时代背景 弗洛伊德的作品都是肖像画，由于肖像画的主体是各种类型的模特，所以蕴含着画家自身的创作理念以及绘画技能。受自身家庭的影响，弗洛伊德总是对各种事物都抱着一种怀疑、好奇的心理，而这种感知能力的发展则逐渐演变成弗洛