雕塑创作中关于减法的初探.pdfVIP

引 言 美国画家安得鲁·怀斯说过，“画面表现的东西越少，观众接受的东西越多”。 他的意思是绘画要做“减法”。罗丹的学生问罗丹是怎样做雕塑的，罗丹回答说“很 简单，就是把不用的泥巴去掉。”他的意思是雕塑要做“减法”。装饰画家兼设计 大师张光宇有句名言“先做‘加法’，后做‘减法’”。 同时，在观看近现代列位 大师的作品时，也发现不少大师的优秀作品，做的更多的是一种减法的运用，抛 弃掉一切繁复的装饰、元素、造型，直击作品最深处的思想与灵魂。而剩下的， 都交给观众，让观众在观赏时和思考时来慢慢在他们各自的心里去增加和描绘。 由此产生思考，即在雕塑的创作中，是否可以通过对创作的主题和思路以及 制作时手法的表现和形式语言的精简提炼，达到一种化繁为简的效果，同时通过 对雕塑中减法的各种论据，来论证在进行雕塑创作时，抓住最基本的创作思路， 并且抛去不必要的一切东西，能达到作品的整体、单纯、简约、概括，并且也能 避免在观赏者的大脑中过度的产生作品的思维定势，把更多的解读与领悟交给观 赏者。 同时这里要说明的一点就是，减法原则并不意味着单纯的手法或者塑造简单 化，就例如中国画既有简练至极的写意画，也有纹理丰满的工笔画一样，“减去” 在雕塑艺术中无疑是一种重要的表达手法，但不是“减”的全部意义所在。此处 所谈论的“减法”，重点研究的是广义上的定义，即“主体改造”，在“减去”这 一简单含义的基础上，还包含着浓缩、简约、精炼、提纯，将无意主体、次要主 体通过技术手法，修改其表象属性，达到高度概括浓缩。如果只是狭义定义上的 “减”，即“主体摒弃”，单纯的将无意的形象、手法、创作思想、表达概念去除 掉，那就太狭隘空泛了。定义为广义，是因此处的减法不仅是减去了这些东西， 还将主体部分进行有效地提纯和归纳，不仅是减，还是简和浓缩。而且减的不是 生削硬砍，是归纳、精炼，虽然最后表现的少了，说的少了，但是实际上所包含 的内容更多，所产生的联想和思索也会更多。 5 关于雕塑创作中的减法 雕塑是在空间中用体积物质对对象形象的一种塑造，通过这种塑造，表现物 体或是思想。在传统雕塑中，塑造多是极尽写实，对于对象的表现，无一不至， 由此产生了众多现今令人仰慕不已的传世大作。但随着时间的推进，进入近代现 代，自十九世纪中期以来，西方的传统艺术大受现代文明的冲击，各种思潮和流 派的出现，波及整个世界的艺术界，雕塑也深受影响，由此使得西方现代主义艺 术对于他们的传统雕塑反叛的非常坚决，对自古希腊以来至文艺复兴中产生的唯 美的雕塑感到了厌倦，失去了曾经的那份热情，古典雕塑至罗丹到达了巅峰，之 后开始呈现出越来越多的多元化发展趋向。 那在当代的艺术流行趋势、审美思潮和社会节奏下，什么样的雕塑，或者说 什么样的手法表现出的雕塑更为能让人驻足观看，产生思索，引起共鸣，赢得赞 誉呢。著名美学家王朝闻在《美学概论》一书中曾指出，“雕塑难于做复杂的描绘， 而要求形象的单纯性。就一定意义来说，单纯就是美。单纯既是雕塑的一种局限 性，又是它的特长。这深刻的揭示了雕塑的特性”。 “大道至简，返璞归真”，一个道理，可以无限的引申，发展，借喻，变成很 长的一段文章，很厚的一本书，但是观看领悟后，再归纳总结，最后形成的还是 一句最关键的话，一句最重要的核心思想，一句最精炼的语句。古人有云： “辞 者，不得已而用之也，多一份辞，便掩一分意”；雕塑家罗丹认为： “雕塑大法 就是去掉多余的部分”；近代绘画大师黄宾虹以作画 “不难为繁，难用为减，减 功更大于繁”力主笔墨之 “减”；托尔斯泰 “一个问号”写信的典故，更是将 “减 法”推到了它的极致……纵览古今中外文学艺术之集大成者，凡表形造像，多以 “减”为尚。此处的这个 “减”，与数字概念之 “减”不同。数字概念上的减是 少，是数量上的减少，而艺术形式的 “减”往往是浓缩、精炼、提纯、概括，还 有形 “减”意增或言 “减” （简）意赅。在艺术中是如此，在雕塑中，亦是如此。 雕塑作品所塑造的现实景象，往往是客观存在的实体，它们的属性是 “有而 全”，但当把这些实体塑造成雕塑的时候，就必须加入艺术家的创造操作。雕塑 6 作品的独特魅力就在于，虽然它反映的大多是人们生活中的，身边的，耳听目睹 的物象，但通过艺术创作与增减，还有艺术