京剧打击乐的艺术论文.docVIP

　　京剧打击乐的艺术论文 ..毕业 人们常说，诗有诗韵，歌有歌韵。没有韵味，如饮无色无味的白开水。京剧锣鼓相对于整个剧目，就像新沏的乌龙茶，有色、有味，令人回味且意犹未尽。京剧打击乐的艺术魅力和价值就体现在注重韵味、讲究韵味、表现韵味，与整台剧目丝丝入扣、相得益彰。戏谚所谓：“一台锣鼓半台戏”..毕业，是说京剧打击乐作为伴奏乐器，对京剧剧目所要表现的剧情氛围的烘托，起到了举足轻重、不可或缺的作用。那么，如何领会京剧锣鼓的“韵味”并在剧目实践中得以运用，这是值得我们专业打击乐演奏员深究和探讨的课题。 京剧的打击乐器种类很多，他们的音色节奏，曲谱及演奏方法十分丰富。京剧打击乐器，主要是为了渲染戏剧情节，刻画人物和性格，描绘时空环境，从而配合演员的表演而运用的，因此它的节奏较之民间打击乐更富于变化，更具表现力。我就自己的实践，谈以下几点体会： 冲头以大锣、小锣和铙钹交叉合奏，音量一强一弱，配合上场、下场与一般的动作，以及在念白中为加强语气而运用。但主角的第一次上场不用；一场戏的结束（舞台上不留一人）时人物的下场也很少用。例如：《空城计》中探子的三报，即用冲头上场；《连环套》中窦尔敦念：“……他就暗发”后，也用冲头来配合动作和加强语气。 长尖以大锣、小锣和铙钹相间击奏。形式、用法与冲头大致相同，只是适用于由慢转快的动作上。例如：《群英会》中周瑜唤众将进帐时，众将上场即用长尖；又如起霸时上场亮相后，在往台口走的时候就用这个点子，不过比一般的速度较慢一些。 长丝头以大锣和铙钹相间击奏，用途及作用略同于冲头，大都用在唱罢摇板之后的人物上下场，以此代替冲头。例如：《斩马谡》中诸葛亮唱罢“算就汉室三分鼎，险些一旦化灰尘”两句摇板之后探子上场时，即用长丝头。 京剧打击乐虽在一出戏中居伴奏地位，但它贯穿全剧的始终，如一出戏开场之前，往往是乐队先打起锣鼓来，以打击乐的悦耳音色，制造出全剧的气氛。使观众在它的召唤下精神焕发地参与到演出中来。随之锣鼓套路有了变换，如果一出戏首先上场的是一位活泼可爱的少女，往往会以几声清脆的小锣来“启场”；如元帅开场，则会以铿锵有力的锣鼓来“引将”；若以反面人物登场，则还要运用低音锣来刻画其阴险狡诈的性格。在刻画人物内心，恐惧的描绘上，打击乐更有独到之处。如现代京剧《智取威虎山》《百鸡宴》一折，当杨子荣满怀信心地准备里应外合，全歼顽匪的关键时刻，栾平的突然来到，杨子荣在极其不利的情况下，临危不惧，充分利用其弱点，质问栾平“是共军把你放了，还是共军派你来的。”话音刚落，打击乐“呛”的一声“冷锤”随着演员的逼真表演，这一锤有力地突现了栾平内心的万分惊恐，先是瞠目结舌，进而被迫自己打耳光，跪在杨子荣面前求饶。 京剧的打击乐除板鼓居首位外，进而掌握整个演出的舞台与节奏，其他乐器也各具特色，大鼓音色雄厚有力，小堂鼓音色干脆肯定，大锣音响洪亮，音色苍劲，又常击在强拍上面占有举足轻重的地位，铙钹发音激亢雄奇，小锣音调婉转上挑，音色娟秀，单击时具有阴柔之美。 举一个传统的京剧身段锣鼓水底鱼的例子： 打台|仓切|仓乙切|台切台|仓乙切|台切|令切|乙切台|仓乙切|令切|乙切台|仓乙切|台切|乙切|乙吐噜|仓儿|令切|乙切台|仓0|水底鱼结构分为头、身、尾三部分，板鼓在头、尾起到控制节奏、速度、音量变化的作用，在鼓键击打的第一下即“头”，就决定了整个水底鱼的快慢轻重，在“身”的部分只是通过窜捻、丝鞭辅助。演奏中要观察演员的身段，再体现到指挥手法上，这一系列的反应和规范而清晰的演奏，只有训练有素的专业演奏员才能完成的，大锣在演奏水底鱼时，瞟着板鼓，看着演员对头、身、尾要有意识的进行轻重缓急的划分；铙钹在演奏水底鱼时，看着板鼓兼顾大锣，在锣鼓经标注的重音上要进行轻重跳跃性的打击；小锣在演奏水底鱼时，看着板鼓，兼顾着大锣、铙钹充分突出自己的单独的演奏部分，整个锣鼓连贯完整。 前辈的艺术家要求的冷锤一击，味要正，还要好听，仔细分析起来，那一击是板鼓、大锣、铙钹、小锣同在一个时间以不同的音高发出的音响效果。如果再加以时间上不同节奏的安排，就形成了旋律，京剧锣鼓所要表现的内容很广泛，所以它在速度及结构的伸缩性上变化很明显，演奏员对锣鼓的节奏、旋律、和声的综合感觉要求比较高。 锣鼓点统称“锣鼓经”，它的名目繁多，运用范围广泛，几乎任何一种情景在舞台上出现时都有相应的锣鼓经可供应用。如急急风是一种紧张的锣鼓点，配合小堂鼓演奏更能突出战斗气氛。紧锤也是一种常用的锣鼓点，比如现代京剧《红灯记》中《痛说革命家史》一折，当铁梅唱完，“我这里举红灯光四方”后乐队奏紧锤，然后接着唱“我爹爹像松柏”一段快板，紧凑急促的锣鼓节奏配合激发出刚劲的唱腔，把铁梅决心继承父志的革命豪情抒发得淋漓尽致。 小锣平板夺头也是四平调的入头，但和平板夺头相反，多用作大过