如何把握素描学中难点与技法.pptVIP

如何把握素描教学中的难点与技法; 素描被作为艺术类的必考科目已被广泛地认同，而且基本是写实的，这种素描考试的形式更能考查学生的专业素质，它包括学生的认识与理解能力和素描表现方法的掌握程度。概括为四个方面：即“准确”，“扎实”，“概括”，“整体”。 ;素描的含义;●内容：静物，动物，风景，人像及人体素描等●工具：铅笔、炭笔、钢笔、毛笔、水墨、粉笔●作画时间：长期素描，速写，默写●绘画传统的角度：中国传统的素描（白描）、西方写实传统的素描●表现手法：线描、明暗素描、线面结合素描（包括结构素描、黑白团块素描等　）●单色的点、线、面的结合表现物体的形体，色调明暗层次等造型因素的绘画。;素描学习中的难点;正确的观察方法  正确的观察方法是一幅作品成败的关键，因此，面对写生对象时，不要急于动笔，应先把物象作上下、左右、前后全方位的观察分析，在条件允许的情况下（画人物除外），甚至可以通过触摸的方式去感知对象，以此来获得包括形体、体面、结构、比例、明暗、空间及透视等在内的各种大关系的整体印象，对物象结构与形体的各种关系进行全面的比较，以树立这种“先整体后局部”的观念意识。要养成一种整体观察和整体入手地去表现画面的好习惯。同时还要强调一点的是：正确的观察方法是贯穿于作画始终的，画的过程也是不断分析比较和修改的过程。; 比较：;强化对理论知识的理解 需要了解、理解和掌握的知识内容：空间透视缩形法则、局部与整体的统一法则、比例与塑造的程序法则，以及艺用人体解剖与运动规律、形体结构规律、明暗变化规律、构图规律、艺术表现规律等等。;透视（色彩透视和消逝透视）;平行透视：又称为一点透视。正立方体的正面与画面平行，正立方体最少只看见一个面，最多看见三个面，与画面成直角的线都消失于心点。;判贴寄咎旷么锤蒜陀杠偿肖墒增牌制渍服怀骇沦倘陇强轧竣践盼酸简率轧如何把握素描学中难点与技法如何把握素描学中难点与技法;成角透视：正立方体一面与画面平行，其余两个角与画面成一定角度，又称为余角透视、两点透视。直立面上下两条边线分别消失于心点两侧的余点。  ;倾斜透视：;圆形透视：距我们近的半圆大，远的半圆小，弧线要均匀自然，两端不能画得太尖或太圆 ;圆柱体透视; 由于光的照射角度不同、光源与物体的距离不同、物体的质地不同、物体面的倾斜方向不同、光源的性质不同、物体与画者的距离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。 三大面五调： 三大面即亮面、灰面、暗面，一般亮面具体清楚，暗面简约模糊，画面中心常在受光面上，尤其注重亮面中间层次和灰面的精心刻画，而暗面处理较简单模糊，从而突出趣味中心（或叫视觉中心）。当对象处于逆光时，则暗面占主导地位，往往把中心安排在暗部中间层次上，而最亮的狭小逆光面尽可能简括。 五大调即高光、灰调子、明暗交界线或面、反光、投影。明暗素描的调子，指物体受光后显示出亮面与暗面的深浅层次，是光照的结果。; 高光：在某些对象上明显，有的就不明显或不存在.高光可加强对象的物质感，高光的位置和形态能提示物体的形体结构，不同空间的高光有轻重、强弱的变化。 明暗交界线：是明暗转折处一段色调最暗、面积狭窄的面，并且有空间位置、宽窄、浓淡、虚实、刚柔等变化。 反光：是暗部受环境光最强的部位，适当强调反光可 加强形象体积感，然而又是最易“过跳”而破坏整体的地方。但毕竟属于暗面，再亮也不能亮过亮面。 投影：投影也属于暗面的一部分，有时落在旁边物体上，有时就落在物体本身。其色调同样具备暗面的色调层次，即投影的边缘（明暗交界线）最暗、次暗部、反光部。投影的轮廓同样有空间位置、宽窄、深浅、虚实、刚柔的变化。投影的外形同样能暗示被投物的形体特征。;质感 量感 空间感;艺术处理 ;;保持新鲜感  在素描写生的收尾阶段，由于刻画深入的时间过长，很多学生已经非常“入画”了，此时却失去了对物体的第一印象和对画面的新鲜感，产生“熟视无睹”的现象。即使教师已经将其出现的错误和毛病指明了，但他还是发现不了或者无法亲身意识到，甚至是比较大的失误都不能发现。; 如果发现不了问题和毛病，可以尝试应用镜子做工具，在镜子里看各种物体往往都有比较强烈的陌生感、新鲜感，即使是自己非常熟悉的，比如亲朋好友的相貌、自己的房间等等。先将目光离开自己的画面一会，然后??从镜子中观察“反像”，以增强新鲜感，回归到第一印象中来，这时，效果出现了，观察到的感受比看实际画面时要强烈，往往都能够很快的发现、意识到自己画面中的错误。;默写和速写的技能  在素描教学训练中，速写和默写是提高造型能力