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漫画文化投射下的电影艺术 　　摘要:视觉化浪潮正席卷全球,文字的主导地位逐渐让位于视觉艺术。影像正在成为艺术创作和普通生活的主流方式。在视觉文化大行其道的背景下,漫画开始占领青少年的生活,并逐渐形成自己独有的文化特征。作为传统视觉娱乐方式的中流砥柱,电影迅速接纳了这种新兴的文化,并转为已用。不论是早期的传统动画电影还是如今的漫画改编电影,都可以看到漫画文化对电影技术、电影产业及电影气质的影响,这种影响将在更长的时间内发生作用,并潜移默化地改变电影的创作方向。本论文将对漫画文化对电影的影响作出总结,具有一定的理论意义及实际意义。 　　关键词:漫画文化;大众文化;电影元素 　　 　　一、漫画的兴起 　　漫画(Comic):一种媒体,表达方式自由不受限制的艺术形式。它介于文学与绘画之间,以图像来表达主要情节,并以文字写出人物对话及辅助旁白。今天流行的漫画故事,多在一个故事中,有多个分格,表现顺序性或连续性的各个画面;但亦有单格漫画和三格或四格漫画存在。 　　从诞生起,漫画就已经带上了“大众娱乐”的色彩,有着鲜明的商业化特征。这种特征在30年代的美国得到了极大的发扬。超人、蝙蝠侠、闪电侠等众多的超级英雄形象都产生在这个时期。第二次世界大战给美国社会带来了剧烈的冲击。在此情况下,人们欣赏和渴望“救世主”式的超级英雄,并将他们看作是希望和力量的象征。因为在现实世界中找不到这样的人物,于是便转而在杜撰的世界中寻求精神寄托。在第二次世界大战期间,美国的社会经济不但没有被战争拖垮,反而获得了空前的发展和壮大。由于战争而激发出来的爱国主义成为了当时美国文化的主流。于是,漫画中的超级英雄们也纷纷投入了保卫国家、反对纳粹的战斗中。“黄金时代”也迈向了巅峰。当英雄们在报纸杂志上惩恶扬善的时候,美国乃至世界开始进行一个巨大的转变,从传统的印刷媒体迈向动态的视觉文化。 　　二、电影与漫画的联合 　　漫画的根本魅力在于它是一种激发视觉本能的艺术。它是一种感官欣赏和直观理解的艺术,对漫画的观看几乎不需要关于艺术史的经验和知识背景。它是一种大众文化现象。 　　漫画、电影两者本身就具有相似的娱乐内核。在娱乐方式花样繁多的今天,经营商出于减少成本的考虑,用同一个人物同一个题材进行一系列的开发。漫画改编电影的卖座可以重新提高原著漫画的销量;受读者欢迎人气超高的漫画也会被反复改编成电影,如由《蝙蝠侠》系列漫画改编的电影《蝙蝠侠 黑骑士》在2008年取得了最终北美收获5.3亿美元,全球票房高达9.96亿美元的好成绩。不管是北美票房榜和全球票房榜,该片均高居榜首。这个成绩在电影史上也是相当出色,其北美票房仅次于《泰坦尼克号》,而全球票房排名影史第四名,稍逊于《泰坦尼克号》《魔戒3:王者归来》《加勒比海盗2》。由此可见,从平面形象的阅读经验转化成具有冲击力的真实影像,再而成为受众亲身体验的媒介,这种从视觉经验转换成心理经验的过程,将漫画、漫画改编电影紧密联系在一起,从而给消费者一个全面完整的娱乐享受,也是商家赚取最大利润的最佳途径。 　　2009年末,迪士尼公司以43亿美元收购惊奇漫画公司(Marvel Comics)。惊奇漫画最有名的系列作品有《神奇四侠》《蜘蛛侠》《绿巨人》《钢铁侠》《夜魔侠》《美国队长》以及《X战警》。自1960年起,它已同DC漫画并列为美国两大漫画公司。收购完成后,惊奇漫画自组电影公司,重磅推出了一系列漫画改编电影。首先重拍了李安曾经执导过的《绿巨人》,接着又拍摄了《钢铁侠》《钢铁侠2》等一系列票房飘红的超级大片,在市场和口碑上取得双赢。惊奇漫画除了拥有钢铁侠和绿巨人外,还拥有5000余名各式各样的漫画人物。从这些人物中挖掘“新星”投入市场获得的收益,远比从“蜘蛛侠”等已经外借的漫画人物上获得版权收益要多。实际上,迪士尼已经开始从这笔交易中获益了。在收购案宣布之后,迪士尼的股票价格上涨超过20%,业界对于迪士尼挖掘更多漫画巨星,拓展漫画资源在电影业的应用充满信心。 　　在80后,乃至90后的漫画文化消费者眼中,漫画文化已经成为一种生活方式。漫画这种大众文化正在悄然改变我们的生活,它已经正在成为一种时尚,一种生活方式。尽管现在说漫画文化必将成为主流文化还为时过早,但现在乃至未来一段时间,漫画文化必将发展成青少年流行文化中最具影响力的文化,这一点是毋庸置疑的。 　　三、漫画文化在电影中的隐形体现 　　改编自弗兰克#8226;米勒漫画原作的电影《罪恶都市》,可以说是迄今为止电影对于漫画最好的还原:强烈的黑白两色带来的对比,加上镜头的调度,光线的角度,很多镜头完全还原自漫画。尤其黑色在影片中的使用层次丰富,表现出了“罪恶之城”的本来面目,达到了彩色电影无法取得的质感。影片大多数时候都是黑白两色,唯有迸溅而出的鲜血殷红。电影当中类似的灵