电影产业需要“拳头型”产品.docVIP

电影产业需要“拳头型”产品 　　仅仅依靠中小成本的“黑马”创造票房奇迹并非长久之计，中国电影产业想要建立完善的电影工业模式，就必须保证本土大片的竞争力和传播力 2017年第一季度，中国电影市场一连出现多部大片的消息 华谊兄弟与工夫影业创建“想象力工业”厂牌，一连推出《狄仁杰之四大天王》《摸金校尉之九幽将军》《阴阳师》《画皮前传》《黑色假面》五部重工业电影计划；《捉妖记2》杀青并公布了主演名单，《悟空传》《奇门遁甲》等多部电影也宣布定档，将与今年登陆院线 早在2015年，时任万达文化产业集团副总裁的叶宁曾对《?t望东方周刊》记者说：“电影工业是要靠项目说话的，没有拳头型的产品，电影工业起不来，必须靠项目驱动。” 可见，“拳头型”的中国大片对于树立中国电影工业标准来说，起到的是由点带面的作用 值得注意的是，在“十三五”开局的2016年，除了春节档《美人鱼》外，具有现象级影响力、代表电影产业“拳头型”产品的重工业大片并不多，没有延续2015年《捉妖记》《寻龙诀》等大片拉动票房大盘的局面 背后反映的问题是，中国电影产业虽在十年来以30%的平均速度高速增长，但持续性产出高质量大片的能力还不够，在供给侧结构上亟需合理调整 “仅仅靠张艺谋这样的创作者一个人的努力拍《英雄》是不够的，只靠热钱做大片的模式也不可持续。”乐视影业执行总裁张昭对《?t望东方周刊》说，“产业没有成熟体系，在结构中纳入资本和消费者，就无法形成健康的电影工业。” 不能仅依靠中小成本“黑马” 根据国家新闻出版广电总局电影局的统计数据，2016年中国银幕总数已达41179块，超过北美市场，成为世界上电影银幕最多的国家 作为全球增速最快的电影市场，中国已经是好莱坞最看重的海外市场之一，最明显的现象是，夹杂中国元素、邀请华语明星出演的“中国特供版”好莱坞大片越来越多 “中国电影面临的最大挑战，是完全开放以后强势的外来者的挑战，所以现在必须快速壮大自己。”叶宁曾对本刊记者说 “2018年，中国电影将会迎来一个更加大的开放格局。”电影局局长张宏森曾在2016年长春电影节表示，届时会有更多进口影片进入中国电影市场，中国电影将与之“同一市场原则，同一平台竞技” 要与好莱坞大片形成抗衡，中国便需要生产更多具有成熟品貌的重工业大片 其实，2002年中国电影产业化起步以来，国产电影曾掀起“中国式大片”狂潮，《英雄》《夜宴》《无极》为代表的一系列古装历史大片成为高投入、高回报的象征 不过，随着年轻观影群体的崛起，古装历史大片被诟病题材陈旧、华而不实，而《疯狂的石头》《失恋33天》等中小成本的“轻工业”电影一时成为票房黑马，引起资本转向 “但近几年，这类影片创造力匮乏了，你会发现这些片子其实是有固定天花板，而如果大片真正做得好，票房天花板不知道在哪。”中国传媒大学教授索亚斌告诉《?t望东方周刊》 2015年，重视效的魔幻题材大片《寻龙诀》票房达16亿元，《捉妖记》以24亿元票房成绩刷新了当时的纪录，2016年《美人鱼》再次冲高至33.89亿元票房 “十三五”时期，中国电影产业发展的重中之重，是生产模式升级，将作坊式的作业方式尽快调整为工业化作业方式，从而带动整体质量水平的提升，在“狼来了”的危机下，守好中国本土市场 如中国电影家协会秘书长饶曙光所言，仅仅依靠中小成本的“黑马”创造票房奇迹并非长久之计，中国电影产业想要建立完善的电影工业模式，就必须保证本土大片的竞争力和传播力 从“半工业化”到“工业化”的距离 在电影产业中，支柱性企业的牵头作用在大片生产上极为重要。“大项目预算巨大、难度巨大，没有大公司牵头怎么能做得起来？”叶宁说 2015年《寻龙诀》便汇聚了万达影视、华谊兄弟和光线传媒三家中国电影巨头的资源，强强联合支撑起“拳头型”产品。叶宁认为，中国的大电影公司需要在面对来自海外挑战时，具备“一起把蛋糕做大”的大格局视野 “只有产业规模化、规范化，才能有真正的工业化，其中包括资本、发行平台和消费市场的整体支持，这才能持续性生产大片。”张昭说 派格传媒总裁孙健君曾经用“半工业化”来描述中国电影的生产模式，实际就是手工作坊模式：“一个公司攒一个局，拉上一些基金、公司投资，找一个制片人，找一个导演，再找一帮演员就开始了。” 在张昭看来，真正的产业化绝不是指这种将产业要素“攒局”式?单嫁接的过程，而是有规则且成体系地连接起资本、内容生产者、发行平台和消费者 在这个过程里，大电影公司的职责不能仅仅是供应内容而已，而是逐渐将自己转化为串联产业要素的平台，其目光不仅要停留在“内容价值观”层面，也要提升到“产业价值观”层面 2017年3月1日开始，《中华人民共和国电影产业促进法》正式实施，从这部