国剧艺术大观——戏曲文学的基础特点2.pptVIP

国剧艺术大观——戏曲文学特徵概览（二） 王若皓 愉快的欣赏之旅 金-元-明-清 金代戏曲剧本文学特徵 黄庭坚 须打诨；临了须打诨 金代戏曲剧本文学特徵 《吕氏童蒙训》 打猛诨 小品《相亲》之头 小品《相亲》之尾 烂柯山 地保 刘异龙饰演 元代杂剧发展分期 蒙古时代 （1127－1270） 统一时代 （1271－1340） 至正时代 （1341－1368） 元代杂剧发展分期 蒙古时代 （1127－1270） 统一时代 （1271－1340） 至正时代 （1341－1368） 明代戏曲发展分期 一，前期 分为 1，洪武——宣德（1368－1435） 2，正统——正德（1436－1521） 道学气和时文风滥觞，剧作沉寂 二，中期 分为 1，嘉靖——隆庆（1521－1572） 2，万历年间 （1573－1620） 创作高峰，继承元代，创新风格 三，晚期 天启——崇祯年间（1621－1644） 过渡到清代 清代戏曲发展分期 一，戏曲第三大高峰期 二，花雅之争 金圣叹 李渔 金圣叹等前人由小说、戏曲归纳出 1，“移堂就树”法 2，“月度回廊”法 3，“羯鼓解秽”法 4，“狮子滚球”法 5，“龙王摆尾”法 6，“烘云托月”法 7，“草蛇灰线”法 8，“背面敷粉”法 9，“帷灯匣剑”法 10，“剥笋解箨”法 明代是戏曲从成熟到繁荣的时代。杂剧到明已经越来越自由化。南戏则不断吸收北曲之长，实现着自身的精密化。成化、弘治年间，在全国范围内获得优势的南戏，由于大批正统文人的加盟，便从“畴农市女顺口可歌”的状态，逐步完善起来。南北合套以及南腔唱北曲的作法，成为一时风气。渐渐形成新的体制—传奇。传奇本是唐小说的篇名，后来就借用来指杂剧、南戏，到明初则专指戏曲。明传奇在体制上有重大突破。原来不分出地展开情节，显得很不够用，根据剧情发展的层次段落，线索的增多，戏曲逐渐形成分出的习惯，以后又为了演出的方便按演出次数分成了卷。自报家门也成为惯例。 元末明初，昆山腔已经成为南曲声腔之一。元朝的顾坚等人，精于词曲，由此可知，昆山腔在发生期就与士大夫有了联系。 后来北曲衰落，弋腔分化，魏良辅全面改革昆山腔，经过众多音乐家的通力合作，具有水磨功夫、流丽悠远的昆腔，从清曲走上了舞台，成为全国性的大剧种。一直到今天仍然活在舞台上。《浣纱记》、《鸣凤记》、《牡丹亭》、《义侠记》等一系列大作品为中国文学史增添了巨大的魅力。 明代的演出主要是宴会和庙会两种形式。唱念舞打俱全。舞台装置虚实结合，表演手段非常丰富。 清代前期，北京主要流行昆、高腔。高腔即弋腔，北京叫京腔。它不像昆腔一样有工尺谱，一般是师带徒的方式。乾隆44年，魏长生进京，秦腔风靡北京。京腔衰落。随着《长生殿》、《桃花扇》的问世，昆曲出现最后两个高峰。 康乾时期，一批新兴的声腔在民间成长起来，主要有弦索腔、梆子腔、吹拨腔、乱弹腔、皮簧腔五大系 统。经过反复竞争，昆曲衰败，综合性剧种出现，形成以昆代表的雅部和以梆子、皮簧代表的花部两大派系。 乾隆55年起，三庆、四喜、和春、春台四大徽班陆续进京，徽汉昆梆及时调杂糅，到清的同治、光绪时，京戏走向成熟。各种腔调也相对稳定下来，成为各有特色的地方戏。 元·乔吉的结构说 凤头 猪肚 豹尾 《西厢记》碧云天 蔡瑶铣 王振义 最初出自范仲淹的词苏幕遮“碧云天，黄叶地，秋色连波 ” 王实甫《西厢记》长亭送别 [正宫]〔端正好〕 碧云天，黄花地，西风紧，北雁南飞。晓来谁染霜林醉？总是离人泪。 巧体 拆白道字 好闷 （女边着子，门里挑心） 巧体实例：拆白道字—— 1.《曹操与杨修》猜诗一 2.《曹操与杨修》猜诗二 数字—— 3.《张协状元》六个一 4.汤显祖《牡丹亭·如杭》1－10；10－1数字 《牡丹亭》之开篇《蝶恋花》 汤显祖之生死观： 生者可以死，死亦可以生