歌剧《露露》基本序列截段集合及其应用.docVIP

歌剧《露露》基本序列截段集合及其应用 　　摘要：《露露》是奥地利作曲家贝尔格一部经典的表现主义歌剧，用十二音作曲技术写作而成。基本序列是贝尔格为本剧精心设计的一个音高材料核心，但对十二音序列的运用却比较灵活多变，用福特的音级集合理论对《露露》基本序列进行截段划分，以证明其音高材料的内在逻辑联系，从而得出相应的截段集合，并对这些集合在剧中如何运用作详细的分析与阐述 关键词：《露露》；贝尔格；基本序列；六音集合 《露露》为奥地利作曲家阿尔班Alban Berg，1885-1935）的一部未完成之作，是表现主义的经典歌剧。在这部大型的无调性十二音歌剧作品中，贝尔格精心设计了一个具有核心地位的基本序列。在十二音序列的运用中，相比老师勋伯格和师兄韦伯恩而言，他的作品显得更为自由灵活。例如，有时他会省去基本序列中的一个音或是几个音，甚至于只陈述基本序列的前几个序列音，其后的部分直接省去，或者将动机似的非序列音组贯穿运用于全剧。从这个角度出发，笔者认为用音级集合理论对作品加以诠释似乎更具说服力。本文从基本序列的截段划分、截段集合及运用几个方面来进行分析与阐述 艾伦Allen Forte，1926-2014）在《无调性音乐的结构》一书中是这样界定“截段划分”的：“截段划分（Segmentation），是指确定作品中可以把哪些音乐单位看成是分析对象的一种方法。”福特将截段划分成“基本截段”（Primary segment）、“交叠截段”（Imbricate segment）和“复合截段”（Composite segment）3种方式。“基本截段是指通过传统的方式分离出来的音乐单位，例如，传统意义上的旋律线条、纵向和弦、固定音型等。多数情况下，此类截段均为某种记谱特征所表示，如休止符或共同横杆符尾标识的音等”。在《露露》一剧中，按照“基本截段”的要求对基本序列进行截段划分，可得出的重要集合包括：1个六音集合、2个四音集合、3个三音集合、1个五音集合和1个七音集合。在以下的内容中，笔者主要选择一些在全剧频繁出现并对全剧的音高关系有着重大意义的集合来进行阐释，至于在基本序列中存在的众多其它集合，不在此付诸笔墨 一、六音集合（6-32） 将基本序列的12个音按照有序的原则从中问划分成前后两个六音截段，运用福特的音级集合理论进行计算，便可得出两个六音截段且同属于集合6-32[0，2，4，5，7，9]，参见谱例1。通过福特的音级集合表可以查阅到6-32的音程向量为（143250），这在福特的理论中称之为“唯一向量项”（Unique vector entries），在福特的220个不同的音级集合中只有4个这样的集合 集合6-32的倒影模式与原型模式的音高结构相同，例如，上行C-D-E-F-G-A与下行A-G-F-E-D-C音高结构相同。因此，集合6-32只有12种移位模式。通过对全剧的音高结构进行分析总结得知12种移位模式在剧中均有运用，通过表1可以进行印证 集合6-32在剧中的不同移位形式主要随着基本序列的不同形式而出现，如谱例2所示。第1幕的第670小节运用的是基本序列P，，两个六音截段[7，11，0，9，2，4]和[1，3，6，5，10，8]都是集合6-32的移位形式，移位值（T）分别是7和1；第2幕第179～182小节，运用的是基本序列P：，两个六音截段[2，6，7，4，9，11]和[8，10，1，0，5，3]也是集合6-32的移位形式，移位值分别是2和8；第3幕第732～733小节，运用的是基本序列I7，两个六音截段[7，3，2，5，0，10]和[1，11，8，9，4，6]也同样是集合6-32的移位形式，移位值分别为10和4 集合6-32不依赖于基本序列而独立存在的情况也在剧中有所体现。例如，在第1幕第2场，舍恩博士告诉画家关于露露的过去（I，735小节），此处没有出现完整的基本序列，只用了一个源于基本序列的六音集合6-32的移位形式（T=2）。在序幕部分的第39小节，当驯兽师在介绍“鳄鱼”的时候，整个小节完整呈现的是格施维茨伯爵夫人的序列P10，而声乐部分则呈现了集合6-32的移位形式（T=9），参见谱例3 另外，贝尔格还巧妙地将集合6-32置于象征“画家”的和弦中，例如在歌剧第2幕第1场“露露之歌”的第1小节（Ⅱ，491小节），两个六音截段分别是集合6-32的移位形式（T=4和T=10），参见谱例4 二、四音集合（4-11，4-1） 按照基本序列的12个序列音出现的先后顺序进行截段划分，可划分出3个四音截段，用福特音级集合理论对这3个截段进行计算，求得最前面一个四音截段和最后一个四音截段属于同一个集合原型，即4―11[0，1，3，5]（121110），而中间4个音的截段则是集合4-1[0，1，2