古代文学第五讲.pptVIP

第七章 徐渭 本章重点： （1）《四声猿》题名的由来。（2）阳明心学对徐渭创作的影响。（3）关于狂鼓史的分析。 生平与成就： 徐渭，字文长，号青藤。 多才多艺，命运坎坷。杂剧 《四声猿》被誉为“天地间一 种奇绝文字”。 第一节 《四声猿》之创作时间与命名 徐渭以《四声猿》（《翠乡梦》、《雌木兰》、《狂鼓史》、《女状元》）命名自己的剧本,一方面以猿声写自己内心的悲愤,不遇的感慨;一方面借猿声写自己心中的奇气,借剧本作中夜长啸。 第二节 阳明心学与徐渭的创作思想 徐渭对王学的尊崇，受王学的影响： 1、崇尚“三教合流”、融通互补，对佛、道持一种开放的态度。 　①在理论上，将禅悟引入了戏曲批评。 　②在创作上，取用、改编佛教故事，融入佛教思想。《翠乡梦》是一个很好的例子，剧中破戒点化的佛教题材,大量偈语的运用,都使我们感受到徐渭对禅宗的熟悉。 2、讲求“良知”。“良知”即没有受到污染之心,即道心,天理,即忠、孝、信、仁的道德。在创作中体现为对抒情的“度”的把握，讲求事情的合“义”性和道德的约束力。尤其是《四声猿》,在奇情奇事中,仍时时顾及道德的层面。 3、论文崇尚情之真。 　①讲求剧作的“本色”和创作的发乎真情，体现为《四声猿》中处处流露的“真性情”,表现出“心之所自得”。 　②在形式上的不拘格式：首先是剧本的长度随情之所至,其次是音律上的自我为祖。 总之，徐渭的创作使元杂剧的创作格式真正被打破,明杂剧完成了它的蜕变,进入一个新的时代。 第三节 关于《狂鼓史》的分析 1、裸体、击鼓与骂曹合一的剧情安排。 2、由阳间转至阴间的剧情环境体现出因果的必然报应。 3、由祢衡与曹操的冲突转为以祢衡的控诉、痛斥与自我表现为中心，借祢衡之口抒写自己心中的悲愤。 4、剧中的曲词，语气雄越,悲愤畅达，语言明白朴素,即使用典,也是选择一些常见的。 5、情节安排上，唱词的安排、曲调的转换与情节的变化关联紧密合理。 第八章 隆庆至明末的杂剧创作 本章重点：沈自徵,孟称舜,卓人月 第一节 王骥德与吕天成 一、王骥德代表作品： 1、曲论著作《曲律》，与清初李渔《闲情偶寄》互补。 2、杂剧《男王后》：体现了晚明文人激情纵欲,追求世俗享受的特点，从一个侧面反映了晚明文人的生活与心态。 二、吕天成代表作品： 1、戏曲理论作品《曲品》 2、《齐东绝倒》：“舜”的故事，取材于《孟子》。 吕天成不但没有用神圣之笔来写古代圣贤，反而以一种玩笑的态度来对待，使全剧充满了戏谑气氛。另一方面，在戏谑的背后是作者对社会问题的思考，包含着借古讽今和对世情的针砭，体现了晚明文人思维的活跃与敏锐,以及对传统的挑战。所以，被评为“此剧几于毁谤圣贤”。 第二节 王衡 1、生平特点： 才华横溢，却“为门第所掩”，以创作为游戏，以创作“为自己立传”。 2、《郁轮袍》对科举考试的反思，批判了科举的公正性，对世人的追名逐利表示否定，希望在科举之外实现人生价值。 3、《真傀儡》、《没奈何》中对人生的思考和感慨。 总之，特殊的出身使王衡饱览了世情百态，自身的科举经历也使他加深了对人生的体会。他的剧作无一不体现着对世事的洞察、对人生的思考、对命运的感慨。其间的探索与浩叹，凸显出明代杂剧的文人色彩，以及借杂剧寓意的创作追求。 4、剧作对元杂剧的借鉴与变革 （1）语言保持了元剧的风味。 （2）形式自由，长度伸缩自如 第三节　徐复祚 以自我的家庭背景与人生经历为感发点，融以佛教的影响，创就针砭世俗的名篇《一文钱》。 特点:（1）对吝啬鬼的戏谑和佛教色彩。 （2）语言注重本色，宾白生动形象，滑稽幽默。 第四节　沈自徵 1、创作成就：与孟称舜被誉为“北曲之最”。 2、代表作：“渔阳三弄”——《霸亭秋》、《簪花髻》、 《鞭歌妓》，以历史文人的愤懑或宣泄自我在现实中的不遇与追求。　 其中《鞭歌妓》写张建封鞭打出言不逊的歌妓,《簪花髻》写杨慎醉酒梳髻簪花,游行城市的故事,《霸亭秋》写杜默落第后痛哭于项王庙的故事。剧本中三个文人形象无论是放浪不羁,还是怀才不遇,心灵的躁动中体现的都是对个性、自我的关注与追求,虽然篇幅短小，但淋漓激越，在中国戏剧史上堪称佳作。 第五节　孟称舜与卓人月 一、孟称舜与卓人月之比较 1、二人均强调文学创作中的“情”的作用。 2、孟称舜更将“情”推及于戏曲理论，认为雄爽与婉丽作为不同的风格，没有高下之分，反对笼统