浅议线条在书法欣赏中的审美效应.docVIP

浅议线条在书法欣赏中的审美效应 ? 【摘要】? 线条在书法艺术中有独到的地位。欣赏书法作品，要在线条的审美效应上下工夫，探索书法艺术的各种美，能给人带来精神上的享受，更能体会书法艺术中丰富多彩的情味。线条是造就书法作品“飘逸、严整、轻灵”等风格的最基本要素。书法中的线条也像音乐、戏剧、舞蹈一样能够产生优美的节奏感。线条的瘦而挺、壮而遒、摇曳生姿，产生飞动之态，加上笔墨之外微妙的精神内涵的体会，将给人“小桥流水轻流慢淌，或瀑布飞流、落于九天的感受”。线条所产生的气势、骨力、神采、风味等将使书法作品产生特殊的意境，为表达各异的神韵发生美好的效应。情感的运动只有依靠线条的律动来表现，而线的运动只有以情感的运动作为必要而充分的心理依据。 【关键词】? 线条? 姿态美? 节奏美? 动态美? 情感美? 意境美 引 言 邱振中、吴鸿清教授在上个世纪八十年代主编的《书法艺术》一书中强调“线条是构成书法艺术形式的唯一手段”、“尽管作品中有些笔画短小，但从整个作品来看，从所有笔画内在的连续性运动来看，书法无疑是线的艺术”、“只有当线条获得足够的表现力时，书写才上升为艺术，线条组织才上升为艺术语言”。 [1]鉴于线条在书法艺术中独到的地位，本人认为在书法的欣赏中，不可不在线条的审美效应上下工夫，从中探索书法艺术的各种美，探索书法艺术带给人们的精神享受，体会书法艺术中丰富多彩的情味。本文将就此谈谈粗浅的看法和感受。 一、线条的姿态美 当人们欣赏一幅书法作品时，往往第一眼看的是姿态美不美，因此脱口而出的第一句话也往往是：“飘逸”、“严整”、“轻灵”等类的赞叹。而达到这些效果的正是以线条作为基础而形成的美，线条的姿态美是基本要素。众所周知，书写的工具是毛笔，以笔锋而论，柔软而富有弹性。书写的轻重、快慢、强弱、提顿、正偏，将在纸上留下浓淡、干湿、刚柔、动静、方圆等各具特色、千变万化的线条。正是这些线条的有机搭配，构成了书作的美姿，表现出书作的形态，体现了书作的特色。姿态美又是和形象挂钩的，正因为线条的抽象，它的形象才可能存在于线条之中，存在于结构之中，当然，形象又是模糊的，而不是具体的。如有的像舒卷的云，有的像虎卧，有的像龙腾，有的如惊蛇，有的如雷鸣等等。正如文学的欣赏一样，在一千个人心目中就有一千个林黛玉，一千个孔乙己。只有在欣赏中通过线条展开联想，才能感觉到书法艺术中的线条姿态美，线条的伸张曲直构成了字的姿态美，给人以直观上的美感及精神上的享受。才能真正进入审美愉悦的更高阶段。如唐代韩愈对张旭赞道：“往时旭善草书，观于物见，山水崖谷，鸟兽虫鱼，草木之华实，日月列星，风雨水火，雷霆霹雳，歌舞战斗，天地万物之变。”[2]他仿佛告诉人们，正因为狂草的线条，才发挥了表现优势而创造出变幻多姿的艺术形象。这一切都足以证明线条在书法中表现美、弘扬美的巨大作用。 二、线条的节奏美 节奏本指音乐中音符有规律的高低、强弱、长短的变化，从而创造抽象的形象。书法和音乐有相同之处。在优秀的艺术家笔下，能创造出使人感到旷远、博大、深沉、飘逸，从而使人的精神得到升华的艺术境界。作为书法来讲，能达到这一境界正是靠线条所表现出来的节奏美。就书法作品而言，造成节奏美的主要因素，在于笔画的轻重、缓急、浓淡、曲直、方圆、粗细等，字形的结构、宽窄、开合、伸缩、倚正以及自然的牵连映带等。在书法欣赏中不可忽视这一系列的书法技巧。如欣赏《韭花帖》横竖撇捺在每一个字中都不重复，言字旁等在不同的字中都呈现出不同的面貌。而这些变化又非常自然生动，圆的委婉，方的雄劲，粗壮者凝重，纤细者潇洒。像白居易《琵琶行》中所描述的音乐节奏一样，“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私语。嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘。”“银瓶乍破水浆迸，铁骑突出刀枪鸣。曲终收拨当心画，四弦一声如裂帛。”可以说妙不可言。但如果线条只有粗没有细，只有曲没有直，只有实没有虚，只有浓没有淡，只有圆没有方，那么就会显得线条单调乏味。如欣赏明代解缙的部分作品，从头到尾只有圆笔没有方笔，只有曲线没有直线，而且轻重节奏缺乏调节，从而感觉没有重点。所以欣赏书法作品不应忽略线条所显现的各种节奏，因为那是书者心声荡漾出的音符。当然，书体不同，节奏也不同，相对来说，篆、隶、楷书线条节奏感较弱，行、草书线条节奏感较强。 三、线条的动态美 线条的动态美来源于它的力度。就力度而言，自古就有“力透纸背”和“入木三分”的说法。这当然是夸张的说法，但是足以证明只有讲究笔力，才能体现线条的力度美。有了力度才能瘦而挺，壮而遒，摇曳生姿，产生飞动之态，当然此处的力度也指意义表达上的力度。有了力度才能使书法作品产生动感，即为动态美。古代书法理论家有许多论述如“点如高峰之坠石”、“横如千里之阵云”、以及“如折钗股”、“如屋漏痕”、“如锥画沙”等，都是对线条动态美的生动概括。欣赏书法作品时，