读余光中散文：《听听那冷雨》.docVIP

读余光中散文：《听听那冷雨》 汉语言文学 肖雅莉 “右手写诗，左手写散文”，这是文坛对台湾著名学者余光中公认的形容。而今，余老又用他的左手为读者奉献上一道精神大餐，散文集《左手的掌纹》选其作品五十多篇，有短到数百言的小品，也有长逾万言的巨制；有纯粹的抒情文，有夹叙夹议的杂文，还有不折不扣的论文。这些散文或记海外见闻，或写读书杂感，或写域外游踪，或写人情世故，或抒思乡怀人之情，内容广泛，不拘一格。文坛上有很多文学作品，笔者独爱散文那么多。我不敢说自己独爱一些人或是一些读物，但我很爱余光中，爱他的字，爱他的散文《听听那冷雨》。 料料峭峭，淅淅沥沥 那些素锦的年代 早已久远不见， 回眸的瞬间亦是看透云卷云舒的缅怀。 惊蛰一过，春光无限， 潮润润的也不过是你的心。 何时杏花春雨， 渭城轻尘都只抛在过往。 母亲，你可别来无恙？ （上为笔者针对原文的字词组句草拟的话语。） 余老的散文被称作是“诗化了的散文”，感性与知性，幽默与庄重交织在一起，构成了它独特的散文路径。他用他那智慧之笔加上他那厚重的思乡之情将《听听那冷雨》勾勒得淋漓尽致，诗化的语言，密集的意象，诗词的化用，时光的变换，这四者的巧妙运用，无不使人拍案叫绝，俯首称叹。 初次读余光中的《听听那冷雨》是被卷首语所打动：惊蛰一过，春寒加剧。先是料料峭峭，继而雨季开始，时而淋淋漓漓，时而淅淅沥沥，天潮潮地湿湿，即连在梦里，也似乎把伞撑着。而就凭一把伞，躲过一阵潇潇的冷雨，也躲不过整个雨季，连思想也都是潮润润的。他笔下凄凄切切、淋淋漓漓、淅淅沥沥的冷雨，隔着千山万水、千伞万伞，从中国历史的黑白片中扑面而来，满载着乡愁。“杏花、春雨、江南”，雨从中国的方块字上点点滴落，携着春日的清新与淡淡的土腥气，在层层叠叠的记忆中蠕动……唯美的文字与无尽的思绪在时光的隧道中穿梭往返。我一直都在思前想后，现在文学著作那么多，到底什么才称得上是好的文学，而什么样的散文才是好的散文。读到余光中的这几句话，我深深的感受到了学术的魅力，文学之美在情在意，亦流露于字里行间。 大量叠音词的运用，不仅增强了散文的节奏和韵律，而且描写细腻，刺激读者感官，使人如见如闻，如履其境。他说自己在细雨中“走入霏霏”，更“想入非非”，这里暗用了一个文化典故，是《诗经》里的名句“昔我往矣，杨柳依依，今我来思，雨雪霏霏”。接着说到汉字的“雨”，赞叹汉字象形的精彩，从那四个点就听出了“点点滴滴，滂滂沱沱，淅沥淅沥淅沥”。文章通篇叠词的运用是这篇散文的一大特色，羞涩的表现出冷雨的美，经营“雨”在听觉、视觉、嗅觉上的诗意，这无疑是本文艺术追求的主导意向。但是，余光中在突出雨美的同时，也着意在其它感觉方面加以陪衬。叠词结构，跟李清照的《声声慢》“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”如出一辙，余光中就是要把雨引起的乡愁，不但定位在古典诗歌的韵味上，而且将其定位在古典诗歌的节奏，尤其是李清照式的节奏，以及汉语的特殊韵律上，而也是在这样的基础之上，更将作者的乡愁无声无息地流露出来，温柔中带着坚强，羞涩之中流露出自然。 余光中还如是说：“一打少年听雨，红烛昏沉。再打中年听雨，客舟中江阔云低。三打白头听雨的僧庐下，这更是亡宋之痛，一颗敏感心灵的一生：楼上，江上，庙里，用冷冷的雨珠子串成”，此处明确地概括了作者的遭遇：少年时，热情受挫；中年时，漂泊异乡；老年时，远离祖国，想到国家分裂不由得悲从中来。当作者在台北的瓦屋里听雨时，不时引起对祖国风情的回忆，同时也感叹随着时光的流逝，台北的瓦屋已经被林立的高楼所取代，失去了雨打屋瓦的特有情韵，同时伤感地回忆起雨中漫步的初恋时代。台北的雨季，漫长而细腻，从春雨潇潇听到秋雨绵绵，从少年听到中年，从杏花的江南，听到雨季的台北。潇潇，绵绵，淡淡，腥腥，滂滂，沱沱，细细，密密。可听，可看，可闻，那雨都是一样的雨，在日式的古屋里听雨，在古老的大陆上听雨，在台北的氤氲迷离里听雨。那雨声，都是单调的乐曲，串连着雨中的片断，散发着浓烈的乡愁，不用闻，不用看，也能感觉到。最后又回到眼前的现实中来，感叹“前尘隔海，古屋不再”。“前尘隔海”是因远离祖国而发出的悲叹；“古屋不再”是因青春不再而发出的叹息。这是全文的感情基调，因时光的流逝，连瓦屋听雨也成了历史，其中对人世沧桑的感喟不言自伤，日式古屋听雨的妙不可言，令人念起祖国江南雨声，而台北突然进入了公寓时代，提醒作者时光飞逝，雨中漫步的初恋时代早已成为回忆。 我读余光中的《听听那冷雨》宛如重读《红楼梦》。每一处小细节都不肯放过，一句话、一个动作都可令自己思考琢磨好几天，进而放入自己脑海中消化掉，回味无穷。听听，那冷雨，浪子江湖关何处！听听，那冷雨，天涯孤客情归何处！听听，那冷雨，白发游子肠断何处！人如水中鱼，又在记忆的长河之中，无时无刻不在感受生命的碰撞所引起的心灵