中职教育规划教材基础版第二册——当代诗歌两首.docVIP

二十 当代诗歌两首 乡 愁 教学目标 1.通过对诗歌层次的分析，体会作品的结构美。 2.通过对诗歌词语的分析，感受作品的语言美。 3.通过对诗歌深情的朗诵，欣赏作品的音乐美。 4.通过对诗歌线索的分析，理解作品的意境美。 课文分析 乡愁是中国诗歌一个历久常新的普遍主题，余光中的《乡愁》，就是其中情深意长、音调动人的一曲。余光中于1971年，在离开大陆整整20年，正逢海峡两岸交好无望，双方民众都处于极度绝望当中，他在台北厦门街的旧居内，感情所至，一挥而就，用了20分钟便写出了这首诗。它抒写的不是一般游子的思乡之情，而是在特殊的时代，特殊的地理条件下，由海峡阻隔而产生的对大陆的思念之情，更是漂流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。 《乡愁》全诗共四节。一方面，诗人以时间的变化组诗：小时候—长大后—后来，四个人生阶段；另一方面，诗人以空间上的阻隔作为这四个阶段的共同特征：小时候的母子分离—长大后的夫妻分离—后来的母子死别（这是一种特殊的“分离”）—现在的游子与大陆的分离。诗人为这人生的四个阶段各自找到一个表达乡愁的对应物：小时候的邮票—长大后的船票—后来的坟墓—现在的海峡。 有评论认为，最可人的是第一段，最迷人的是第二段，最感人的是第三段，最惊人的是第四段。“可人”在于有母亲可依可恋；“迷人”在于有新娘可思可愁，那愁是绮丽的；“感人”在于丧母之痛乃切肤之痛，有所谓“未丧母者来细看，既丧母者来痛苦”之说；“惊人”在于最后一段将全篇升华，愁系祖国，着笔惊人。没有国魂、民族魂的人是做不出来的。 这首诗的形式美表现为结构美和音乐美。“邮票、船票、坟墓、海峡”这些词美，美在它们选取了代表漂泊、隔离、诀别的具体事物来承载抽象的难以捕捉的恋国思家的乡愁。“枚、张、方、湾”这些量词美，美在它们富于变化、准确形象地表示出邮票、船票、坟墓、海峡的形状。“小小、窄窄、矮矮、浅浅”这些叠词美，美在它们增加了句子的诗意，巧妙地表达了作者的情感。“小时候、长大后、后来、而现在”这些时间词美，美在它们不露痕迹地表示出时间的变化、情感的步步增强。“乡愁是……”这一句式美，美在它营造出一种回环往复、一唱三叹的旋律，如此美的诗确实让人感受到了艺术的魅力，得到美的感染和熏陶。 这首诗作者通过邮票、船票、坟墓、海峡寄托了浓浓的思乡之情，其实除了这些事物外，还有许多东西能触动我们的心灵，引起我们的思乡情绪。 板书设计 乡愁 小时候—邮票—母子分离 个人故乡之思 长大后—船票—夫妻分离 主题 后来—坟墓—母子死别 升华 现在—海峡—两岸分离 普遍家国之思 致橡树 教学目标 1.了解比拟、象征在诗作中的作用。 2.进一步熟悉鉴赏诗歌的基本角度和方法。 3.学习借助鲜明生动的形象抒发情感的表现手法。 4.培养独立自尊的人格和健康高尚的审美情操。 课文说明 《致橡树》是一首爱情诗，感情色彩强烈，又具有清醒的理性倾诉。诗的抒情主人公化作一株木棉，而她所爱的对象则是一株橡树。“致橡树”是“木棉”对“橡树”的真情倾诉。在这真挚诚恳的倾诉中，表达了诗人对爱的热烈追求，否定了传统的完全依附性和单纯奉献性的爱情观，肯定了平等的、独立的、同甘共苦的爱情观，抒发了一位自尊而向往独立的爱情生活的女子的心声，表现了诗人对爱的理解和信念。 全诗可分为两个部分。 第一部分是否定传统的爱情观。首先诗人以形象的比喻，否定了完全依附性的爱情观。“攀援的凌霄花”对于“高枝”，“痴情的鸟儿”对于“绿阴”，都是依附性的。它们离了高枝和绿阴则无处安身。更不能“炫耀”和“高歌”。其次，诗人又用排比句式，否定了单纯奉献性的爱情观。出奇制胜的一味送出“清凉的慰藉”，险峰则为了“衬托你的威仪”，还有日光，奉献出全部的光和热，还有春雨，只是滋润了对方的心田，……这都是一方对另一方的单一的奉献，却得不到应得到的温暖：这两种爱情观都是以牺牲一方作为爱的前提，是漫长的封建社会男尊女卑的陈腐观念的潜流影响，也是封建道德在我们民族心理上的积淀。诗人用排比句，以坚定不移的否定词语，表达了不容置疑的态度。在否定依附性的爱情观时，诗人用了“绝不像”“绝不学”；在否定奉献性的爱情观时，诗人用了“也不止像”，“也不止像”，“不，这些都还不够”。 第二部分抒写诗人的独立、平等的爱情观。首先，“我必须是你近旁的一株木棉，作为树的形象和你站在一起”。“作为树的形象”，这与前面的“攀援的凌霄花”和“痴情的鸟儿”形成鲜明对比，突出了必须有独立的、与对方有同样的地位和人格。这种爱，有坚实的根基和感情的交流：“根，紧握在地上，叶，相触在云里”。这种爱，相敬如宾而