浅谈唱歌教学中情感的挖掘.docVIP

浅谈唱歌教学中情感的挖掘 音乐课堂教学内容包括唱歌、音乐知识、欣赏三个部分。在整个音乐教学进程中，唱歌占有十分重要的地位。因为歌曲和器乐作品相比，歌曲中的歌词容易被学生所理解、接受，更能激发起儿童学习的兴趣，收到教育的实效。同时，演唱歌曲与演奏乐器不同，它并不需要有特定的物质条件——乐器，而只要用学生固有的声带嗓音来演唱就可以了。因此，唱歌在音乐教育中最容易得到广泛的开展，从而，唱歌教学成为音乐课堂的主要教学内容。唱歌是以歌声为主要手段，用音乐的语言来表达人的内心情感世界。其艺术特点是在于通过美好的声音，清晰的语言表达真实的情感，扣动听众的心弦，引起其情感的共鸣。唱歌教学主要目的是通过演唱一些优秀音乐作品培养学生高尚的情操，良好的品质，启发学生树立远大的理想，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。所以在歌唱中对学生进行情感教育是行之有效的一种重要手段。 一、 朗读歌词，激发学生情感。 歌曲是通过旋律与文学语言双重手段来表达思想感情的，特别是学生通过歌词来理解内容，再通过优美的旋律来记忆要表达的音乐形象。所以分析理解歌词对于学生来说，是加强分析理解歌词的最佳手段。怎样让学生分析歌词呢？ 在音乐教学工作中，当学生接触一首新歌时，首先通过朗读歌词，然后划分段落，教师启发诱导学生找到歌词所表达的中心，并要他们用语言表达出来，然后由教师总结歌曲的内在思想感情。这样不仅使学生了解了过去，而且调动了他们的思维联想，感情的进入，又激发了他们学唱歌曲的兴趣和欲望。 二、理解歌词，升华学生情感。 通过朗读歌词，学生对歌词表现及内涵有了初步的理解和认识。在此基础上只有深入逐段逐句的分析研究，才能达到更深地理解作者在创作过程中的意图、情绪、情感，从而在歌唱中通过声音表达出来，丰富并升华学生的思想感情。如歌曲《长城谣》学生已经把这首歌划分为两段落，在逐段逐句的分析歌词的同时，由教师加入曲式的分析来增强学生的理解能力和感知能力，第一段落从“万里长城万里长”至“骨肉离散父母丧”，第二段落“没齿难忘仇和恨”至“新的长城万里长”，每一段落歌曲又分为四句，先让学生讨论，教师再总结出来。第一段前两句是颂扬长城故乡的美丽富饶，后两句表达失去家乡内心的极度悲愤。通过分析，学生会感觉到家乡的美丽、祖国的壮阔，激发了他们的爱国爱家之情。然后由学生自己设计用什么样的情绪、力度、速度演唱歌曲，大大激发了学生的想象力，丰富了学生的情感，达到了教学目标。 三、 挖掘作品内涵，正确表达歌曲情感。 在唱歌教学中，教师还要帮助学生了解作品的风格、创作动机、创作手法；歌词的思想性；表达了什么样的情感；音乐的高潮在何处；哪些地方有难度需要特别注意等；要深入挖掘作品的内涵。只有这样，才能更好地做到正确地表达歌曲情感。比如，五年级教唱《让我们荡起双桨》，首先老师描绘了歌曲的意境：微风拂动着柳枝，欢乐的孩子们摇着小船，湖面上荡起涟漪。老师用愉悦的表情、自然朴实的动作，把学生带入歌曲的意境之中，让学生真的感觉到了童年的幸福，生活的甜蜜。教师随时结合歌曲的旋律与意境点拨学生，让学生从内心领悟歌曲的意境，从而对这首歌产生极好的感觉，萌生出想学会它、学好它的念头。如此这般，学习歌曲的过程，就成了享受艺术美的过程，学起来轻松，理解起来深刻。在优美的旋律中，让学生的思想意境和歌曲的意境融为一体，一切就会很自然。在轻松的音乐氛围中，不知不觉就把学生领进了音乐的殿堂。不难看出，深入挖掘作品的内涵，深入地了解作品的意境是表达歌曲情感的一种强有力的手段。 四、演唱歌曲，尽显学生情感。 学生在阅读、分析歌词曲式的基础上，已经很好地把握了歌曲的思想与感情内涵、歌曲旋律与曲式的特点，在为自己演唱设计好情绪、音色、气息、力度、速度等以后，进行演唱，就会获得理想的效果。 如《长城谣》，整体情绪苍凉悲壮，旋律纯朴自然，节奏平衡，基本节奏型为 ××××× ×、× ×－‖，有较强的叙事性。音乐非常口语化，在演唱时开头两句要充满感情，颂扬长城的美丽，第三句转折，音域突然降低，表现对敌人的仇恨，两段的“当”和“乡”从高到低，由强到弱处理要细腻，音要延长，速度放慢，以表达内心的极度悲愤，第二段落是呼吁人们抗战，演唱时应表现出抗击敌人的坚强决心，最后以渐慢的速度带着必胜的信念结束全曲。 另外，在情感体验上，小学生在生活中的亲身经历、亲身体验有很大的局限性。为了丰富他们的情感体验，可以通过学习一些描写各种人间情感的文学作品，电影、电视等，间接体验色彩绚丽、变化多端的情感世界，从中汲取营养。还可以让他们多接触社会，增加阅历和扩宽知识面，理解和接受别人，多一点感动。教学实践证明，教师对学生的歌唱与情感教育，是对学生音乐素质的培养，这是学习音乐的最终目的。同时教师还要为他们创造一个充满爱，充满情感的优美、和谐的音乐情境和