影视艺术概论第二章——世界电影发展简史更新.pptVIP

;第一节 美国电影发展简史;1889 爱迪生发明活动电影摄影机。 1893 爱迪生建立世界上第一个电影摄影棚。 1894年4月 爱迪生用“电影视镜”开展商业性放映活动。 1906 全美1000家“镍币影院”，到1909年已达到10000家。电影成为适应城市平民需要的一种大众化娱乐类型。;从娱乐到艺术： 三巨头：;;;由爱迪生控制的“电影专利公司”以纽约为基地一度垄断了电影业的经营。到1915年左右，这一垄断终于被打破，美国电影生产基地从此移向好莱坞。;一战以后的十年间，是好莱坞征服全世界的过程。外国影片不仅在全美20000多家电影院集体蒸发，而且好莱坞的电影业从此走向全世界。 经典好莱坞体系特点： 类型片——规范化、标准化、意识形态化 制片人中心制度——导演沦为打工仔 明星制——凤姐也能当明星;奥斯卡金像奖（Academy Award）就是学院奖，由电影艺术与科学学院?（Academy of Motion Picture Arts and Sciences） 颁发。 1928年设立，每年一次在美国的好莱坞举行。1929年五月十六日第一届奥斯卡奖举办一直到今天，奥斯卡奖就成为美国影艺学院的“主营业务”和该机构的代名词。半个多世纪来一直享有盛誉。它不仅反映美国电影艺术的发展进程，而且对世界许多国家的电影艺术有着不可忽视的影响。;制片人（Producer），指影片的投资人或能够拉来赞助的人。影片的商业属性，决定了制片人是一部片子的主宰，有权决定拍摄影片的一切事务，包括投拍什么样的剧本，聘请导演、摄影师、演员和派出影片监制代表它管理摄制资金，审核拍摄经费并控制拍片的全过程。影片完成后，制片人还要进行影片的洗印，向市场进行宣传和推销。 制片人一般指电影公司的老板或资方代理人。;　　美国历史上限制影片表现内容的审查性法规。由全美电影制片和发行人协会主席W.海斯与耶稣会教士D.洛德等人起草制订，1930年3 月31日公布。主要内容有： 遵守禁酒令，不得宣扬烧酒；不可详细描述谋杀、盗窃、抢劫的方法；不得出现拷打场面；不得表现不道德的性关系；不得表现黑人与白人的两性关系；不准出现堕胎或分娩的镜头；不准出现裸体镜头；不准出现男女唇间接吻；不许对国旗不??；不许出现粗暴对待动物的场面；等等。海斯法典一公布，即遭到电影创作人员的普遍反对，而且马上出现了许多违反规定的影片。随着时间的消逝，海斯法典很快失去了意义。1966年被正式取消。;无声时期最后的挽歌： F·鲍沙《七重天》（1927） C·勃朗《肉与魔》（1927） R·弗拉哈迪《北方的纳努克》（1922）——标志着纪录电影的诞生。 K·维多《大检阅》（1925）;1927年——华纳——《爵士歌王》，第一部有声片出现。 1929年——《纽约之光》——完全意义上的有声电影。 “伟大的哑巴”开口了。 有声电影开始并不受重视，尤其是卓别林等无声片大师，他们认为有声片无法表现电影艺术的特性。事实证明了，大师也有短见的时候。 有声时代对电影的冲击是巨大的，不仅是电影创作观念的改变，也是对电影演员的考验。 1951《雨中曲》表现了这一历史。;1929年随着有声片技术的成熟，很多导演已经开始有意识地适应有声片制作： 马莫里安：《喝彩》（1929）《化身博士》（1932） 迈尔斯东：《西线无战事》（1930）《头版新闻》（1931） 刘别谦：《爱情的检阅》（1929）《微笑的中尉》（1931） 卓别林：《城市之光》（1931） 1929~1933年的大萧条，由于“口红效应”，初期电影吸引了大量票房，并培养出最小的奥斯卡奖得主：秀兰·邓波儿。但随着危机的蔓延，再好的生意也会受到影响，故而好莱坞不得不依附于金融寡头，同时也对其艺术创作产生了巨大影响。大财阀的进入，也为日后的“派拉蒙案”埋下伏笔。并影响到二战后的好莱坞变革。;走出经济危机以后，美国电影获得极大发展。 1935年，电影《浮华世界》宣告彩色影片时代的到来。 名人：卓别林、希区柯克、奥逊·威尔斯、葛丽泰·嘉宝、费雯丽、英格丽·褒曼、马龙·白兰度等…… 名作：《城市之光》、《摩登时代》、《大独裁者》、《绿野仙踪》、《呼啸山庄》、《关山飞渡》、《费城故事》、《蝴蝶梦》、《安娜·克里斯蒂》、《瑞典女王》、《乱世佳人》（米高梅的杰作）、《公民凯恩》（叙事结构到镜头结构的重大创新）、《卡萨布兰卡》等……;1、1940S末期~1960S中期的冲击。 ①1948年“派拉蒙案”被美国最高法院根据反托拉斯法裁决为非法垄断，大电影公司受到了打击。 ②电视的冲击使得1953年比1946年电影观众人数下降起码一半。 ③1947年“非美活动委员会”（戴斯委员会）的“驱除异端”运动，最终形成麦卡锡主义。包括卓别林等电影大师被列入黑名单，或失业，或远走他