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小学音乐课堂教学方法创新
小学音乐课堂教学方法创新随着人们对音乐教育的逐渐重视,传统的小学音乐教学方法越来越不适应时代和社会大众的需求,尽管这种音乐教学模式在过去有它存在的历史意义,其中一些教学方法还为现在的新课程标准所采纳吸收,但总体来说,这种模式存在一定的问题
创新课堂教学方法,就是让我们应该以学生为主体的教学理念创新,以学生为本,让学生真正成为音乐课堂的主动者。教师则扮演课堂组织者的角色,将学生对音乐的感受和参与放在首要位置,通过建立平等的师生关系,在师生互动、生生互动中,提高音乐学科的教学效率
一、传统小学音乐教学方法存在的问题
1.政治性和智育性重于专业教学方式的追求
传统的音乐教学目标过度强调音乐教育的政治性和智育性,忽略了对小学生艺术细胞的培养,音乐教学最本质的审美教育被摆在了次要的位置。如:传统的小学音乐教学模式重视对音乐知识和技能的掌握,教学中常对学生进行烦琐的乐理知识教学、枯燥的发声训练和视唱练耳,往往忽略了对小学生音乐鉴赏、艺术能力和审美能力等方面的培养。我们知道,小学的音乐教育并不是专业和职业的艺术教育,而是普及的艺术教育,它的目的是使小学生素质得到全面发展,成为一名合格人才,而非音乐专业人才。这种盲目追求专业艺术院校形象的传统教学模式,使得小学音乐教育没能突出普及教育的特点,也使小学生丧失了一定的对音乐学科的兴趣,因此,以专业音乐教育为目的的传统音乐教学思路亟需得到改进
2.学生的主体地位不够凸显
传统教育观念认为,学校教育就是教师向学生传授知识经验的场所。在音乐教学方法上,认为教师对学生指导越具体,学生会学得越好。在小学音乐教学的过程中,学生几乎处于被动状态,“师讲生听”成为小学音乐教育最常用的教学模式。学生对课本上音乐作品的理解,基本上都由教师决定,学生主动交流和参与的机会较少,主体地位没能得到充分体现。这样,在传统的音乐教学模式下,容易出现这样的现象:教师培养出来的学生千篇一律,而没有突显出自己的特点
《音乐课程标准》中提出:“义务教育阶段音乐课的任务,不是为了培养专门的音乐人才,而应面向全体学生,使每一个学生的音乐潜能得到开发并使他们从中受益。每一个学生因心理的个性差异,都有以自己独特的方式学习音乐,享受音乐的乐趣,参与各种音乐活动,表达个人的聪明才智。要把全体学生的普遍参与,与发展不同个性的教育方法有机的结合起来,创造生动活泼、灵活多样的教学形式,为学生提供发展个性的可能和空间”。因此,教学设计应努力挖掘每个学生的潜能,注重学生的个性发展,摒弃传统的填鸭式教学和传授型教学
3、教学评价不够全面,重结果而不重过程
长期以来,传统的音乐教学评价着重对学生音乐知识和技能方面掌握情况的评价,而没有关注学生综合品质提升、学生德育情感渗透、教师教学效果等方面的评价,评价方法过于单一。很多音乐教育工作者都认为评价即考核,只重视学生评价的结果,而忽视了学生评价的过程,如语言上的丰富与否,评价的切入点有无创新等。从而使音乐教学的内容与方法得不到真正的改革。新课标要求“应在体现素质教育目标的前提下,以音乐课程价值和基本目标的实现为评价的出发点,建立综合评价机制。”传统的单一教学评价亟需转型以适应发展素质教育的要求
二、小学音乐课堂教学方法的新探索
我们知道,音乐教育的本质是审美教育,因此音乐教学也应以审美价值为核心因素。新的《音乐课程标准》也强调,音乐教育应体现以音乐审美体验为核心,引导学生主动参与音乐实践和创造,尊重学生的个体差异
1、重视教学情景的创设
音乐课应当重视情景的创设,通过设计形成学习音乐的氛围,激发学生的兴趣和学习欲望。教师可以通过故事、诗歌、图画、谜语、游戏等情景创设方法,激发小学生对音乐的好奇心和探索愿望,引导他们在音乐领域的自由探索和创造活动。如在人音版第九册《雨花石》一课中,可以讲诉黄花岗七十二烈士的事迹,在故事中,既激发了学生的兴趣,又渗透了爱国的情感德育教育。又如在人音版第三册《大鹿》一课中,我曾设计了这样一个导入:幻灯片展示四幅图画,分别是“小兔采蘑菇”、”猎人来了”、“大鹿在房子里向小兔招手”、“小兔和大鹿高兴地跳舞”,让学生看图说话,自己编成一段小故事,这样,就使学生一开始就很好地领悟了这首歌的内容,还满足了学生的创作成就感
2、重视学生的体验
新课程音乐教学的核心目标就是通过音乐教学丰富学生的情感体验。音乐的价值除纯粹的音响感知外,还包括人们内心对音乐情感的体验。小学音乐课堂教学应以听觉为中心,在聆听中体验。通过初听、复听、重点地听、分析地听,在音响的流动中,在主客体情感交流的过程中,使得音乐释放的情感与学生的心灵发生共振,使得学生在音乐审美的过程中获得愉快的体验。比如聆听人音版第一册《玩具兵进行曲》时,可以不告诉学生歌名,让学
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