波德莱尔和他的作品.docVIP

波德莱尔及其创作一 生平（1821—1867）象征派诗歌先驱，被称为现代派的鼻祖，他的诗歌理论创作直接影响了19世纪下半叶和20世纪的欧美文学创作。波德莱尔出生于巴黎，六岁时父亲就去了，母亲不久就改嫁他人。波德莱尔深深地陷入了孤独之中，成了一个忧郁的哈姆雷特。波德莱尔无法忍受这种束缚，常常与继父闹矛盾。 他首先表现出对艺术尤其是绘画的浓厚兴趣，发表了画评《1845年的沙龙》，以其新颖的观点和精辟的分析震动了评论界。次年又发表了《1846年的沙龙》。1848年，他参加了法国二月革命，但革命失败后他陷入了悲观，发誓不再介入。1852年翻译美国故事家和诗人爱伦·坡的五卷作品，从中发现了一个和他极为相似的天才。 1857年波德莱尔发表了酝酿15年之久的诗集《恶之花》。波德莱尔被指控为伤风败俗，亵渎宗教，上了法庭，最后被迫删去被认为是大逆不道的六首。1861年, 《恶之花》新增了32首诗再版,获得了空前的成功。 波德莱尔晚年在文坛上功成名就，但这并没有给他带来物质上的富裕和精神上的宁静。 波德莱尔的遗著有：散文诗集《巴黎的忧郁》，评论集《美学珍奇集》、《浪漫派艺术》，散文作品《私人日记》、《人造天堂》等。波德莱尔的艺术观：1.以丑为美，化丑为美快乐的死者 　从满是蜗牛的一片黏土中，我要自己挖一个深深的坟墓，让我能像大海里的鲨鱼一样在遗忘中酣然入梦，从容地舒展我这早该扔掉的尸骨。我厌恶遗嘱，我厌恶坟墓；与其乞求世人的眼泪而苟且偷生，我不如请那些乌鸦把我这干瘪的尸骨啄得一点也不剩。啊，蛆虫！既没耳朵也没眼睛的伙伴，请看一个自由快乐的死者来到你们面前；啊，寻欢作乐的达观者，腐烂的后裔， 　　来吧，请穿过我这座坟墓，这实在毫无可惜之处，请告诉我，对这具被抛弃在枯骨堆里并早已失去灵魂的尸体来说还有什么痛苦！让他好好睡一觉 我们不要再打扰他了 2.提出通感理论3.以象征手法表现通感二 《恶之花》《恶之花》共157首。波德莱尔指出：“这不是一本纯粹的合集，它有头有尾。”诗集共分6个部分： “忧郁与理想”、“巴黎即景”、“酒、“恶之花”、“叛逆”和“死亡”。“忧郁与理想”：分量最重，占了全书的三分之二。在这一部分里，诗人耐心而无情地描写和剖析自己的双重灵魂，表现出自己为摆脱精神与肉体的双重痛苦所作的努力。 巴黎即景”：是一幅赤裸裸的工业社会大都市的写真画，在这一部分里，忧郁和理想的斗争让位于邪恶与善良的斗争。诗人眼里的巴黎是一个充满敌意和丑恶的人间地狱 第三部分诗人在精神世界和物质世界里都找不到安慰，只好用酒精来麻醉自己，刺激自己的幻觉，建造一个“人造天堂”。 第四部分《恶之花》写诗人深入到罪恶之中去体验生活，但是摆脱不了精神压抑。第五部分：诗人心寒了，他在这充满变态的性爱和邪恶的肉欲中挣扎，并开始奋起反抗。他责问上帝，歌颂撒旦，支持该隐的子孙升上天堂，要“把上帝扔到地上来”。但天主毫不理睬。第六部分：诗人向往那“陌生”和“未知”之处，把死亡当作是最后的挑战和唯一的希望，当作是自然强加给人们的必然命运，是温馨的天堂和永恒的作品。 这种恶之花究竟是什么呢？对诗人来说，它首先意味着女人，意味着爱情。 恶指的不但是邪恶，而且还有忧郁、痛苦和病态之意，花则可以理解为善与美。 《恶之花》系统而有序地刻画了一个诗人探索人生的心理历程。 1.内容别开生面首先，诗人第一次把大都会的生活和丑陋事物带进了诗歌王国。 在他笔下，巴黎风光是阴暗而神秘的，吸引诗人注目的是被社会抛弃的穷人、盲人、妓女，甚至不堪入目的横陈街头的女尸。 腐　　尸爱人，想想我们曾经见过的东西， 在凉夏的美丽的早晨：在小路拐弯处，一具丑恶的腐尸 在铺石子的床上横陈，两腿翘得很高，像个淫荡的女子， 冒着热腾腾的毒气，显出随随便便、恬不知耻的样子， 敞开充满恶臭的肚皮。太阳照射着这具腐败的尸身， 好像要把它烧得熟烂，要把自然结合在一起的养分 百倍归还伟大的自然。天空对着这壮丽的尸体凝望， 好像一朵开放的花苞，臭气是那样强烈，你在草地之上 好像被熏得快要昏倒。苍蝇嗡嗡地聚在腐败的肚子上， 黑压压的一大群蛆虫从肚子里钻出来，沿着臭皮囊， 像粘稠的脓一样流动。这些像潮水般汹涌起伏的蛆子 哗啦哗啦地乱撞乱爬，好像这个被微风吹得膨胀的身体 还在度着繁殖的生涯。 这个世界奏出一种奇怪的音乐，① 像水在流，像风在鸣响，又像簸谷者作出有节奏的动作， 用他的簸箕簸谷一样。形象已经消失，只留下梦影依稀，② 就像对着遗忘的画布，一位画家单单凭着他的记忆， 慢慢描绘出一幅草图。③躲在岩石后面、露出愤怒的眼光 望着我们的焦急的狗，它在等待机会，要从尸骸的身上 再攫取一块剩下的肉。——可是将来，你也要像这臭货一样， 像这令