主题三中国的京剧.ppt

* 音乐欣赏 一、京剧的产生和名家 三、京剧的特点 二、京剧的传统剧目 四、京剧的唱腔 五、京剧欣赏及知识问答 京剧的产生 京剧是中国国粹，形成于北京，是中国戏曲中最有代表性和影响力的剧种。1790年，安徽的四大地方戏班──三庆班、四喜班、春台班、和春班先后进京献艺，获得空前成功。徽班常与来自湖北的汉调艺人合作演出，于是，一种以徽调“二簧”和汉调“西皮”为主，兼收昆曲、秦腔、梆子等地方戏精华的新剧种诞生了，这就是京剧。在200年的发展历程中，京剧在唱词、念白、乐器等方面，融合了多个民族的发明，集歌唱、舞蹈、音乐、美术、文学等于一体，终于成为一种成熟的艺术。 京剧的传统剧目 长期以来，京剧以演历史故事为主，传统剧目约有1300多个，其中广为流传的有《四郎探母》、《武家坡》、《群英会》、《空城计》、《三岔口》、《打渔杀家》等。 京剧的特点 （一）、虚拟与程式 （二）、角色和脸谱 （三）、“四功五法” 1、虚拟性 （1）、时空的虚拟 （2）、人物的虚拟 （3）、道具的虚拟 2、程式化的动作 程式就是指运用歌舞手段表现生活的一种规范形式. 京剧表演的虚拟性是指以有限的舞台去表现无限的生活场景。向有“三步五步走遍天下，十个八个千军万马”之说。 虚拟性 返回 京剧的角色 生角 旦角 下一页 净角 丑角 生 行中有：老生（主要扮演帝王及儒雅文弱的中老年人。有些唱打兼有的武将，如花云、岳飞、黄忠等，则属于“靠把老生”，亦归老生行）、武生（勇猛战将或绿林英雄）、小生（主扮演英武气盛、风流倜傥的人物，如周瑜、吕布，以及英俊的青少年人物）、红生（如关羽、赵匡胤一类人物），剧中的儿童一类角色，则称娃娃生。 青衣 在旦行里占着最主要的位置，所以叫正旦，扮演的一般都是端庄、严肃、正派的人物，大多数是贤妻良母，或者是贞节烈女之类的人物。年龄一般都是由青年到中年，正旦表演上的特点是以唱工为主，动作幅度比较小，行动比较稳重。念白都是念韵白，一般不念散白，而且唱工相当繁重。典型的正旦戏例如《白蛇传》最后的一折《祭塔》，还有孙尚香听说刘备的死讯，到江边去哭祭的《祭江》，《孟姜女哭长城》的孟姜女. 花旦，是中国戏曲旦行中的一支，区别于正旦（北方剧种多称“青衣”）、武旦和老旦。扮演的多为天真烂漫、性格开朗的妙龄女子。也有的是属于泼辣，放荡的中、青年女性。 《西厢记》或《红娘》中的红娘,《拾玉镯》中的孙玉姣 . 武旦 是表演一些精通武艺的女性角色，也可以分成两大类。一类是短打武旦，穿短衣裳，她重在武功，在唱上和表演上稍为差些，例如《打焦赞》的杨排风，《打店》的孙二娘。另外还有长靠武旦，就是妇女也穿上大靠，顶盔贯甲。这样的角色，一般都是骑马的，拿着一把尺寸比较小的刀，所以有个专门名词叫刀马旦。例如《穆柯寨》的穆桂英，《七星庙》(又名《佘塘关》)的佘赛花 。 彩旦 俗称丑婆子，旦行的一支。扮演滑稽风趣或奸刁的女子。化装一般面涂白粉，再搽厚重胭脂。唱念都用本嗓。简单说彩旦是重说白的，而且基本上都说京白，以做工为主，表演、化妆都很夸张，是以滑稽和诙谐的表演为主的喜剧性的角色有的是用来讽刺愚蠢和自作聪明的人 。例如《西施》里的东施 ， 《拾玉镯》的刘媒婆等 老旦 是扮演老年妇女的角色，老旦的表演特点，就是唱、念都用本嗓，用真嗓，但不能像老生那样平、直、刚劲，而应该像青衣那样婉转迂回 《西厢记》的崔老夫人，《李逵探母》的李母等 。 净（又称“花脸”）行中有：正净（庄严凝重的忠臣良将）、副净（绿林草莽英雄或权臣奸相等）、武净（慓悍战将或神话中的灵仙妖怪等）。 丑 （小花脸或三花脸），是喜剧角色，在鼻梁眼窝间勾画脸谱，多扮演滑稽调笑式的人物。在表演上一般不重唱工，以念白的口齿清晰流利为主。可分文丑和武丑两大分支。 京剧的脸谱 指用各种色彩在面部勾画成种种文样图案,借以突出人物的性格特征,表现对人物的褒贬. 下一页 下一页 *