浅析升c小调圆舞曲的音乐特色.docVIP

　　浅析升c小调圆舞曲的音乐特色 【摘要】肖邦创作的圆舞曲独树一帜，具有优美、高雅、华丽的特点，经常作为音乐会的独奏曲目。肖邦是波兰伟大的作曲家、钢琴诗人。他的作品《升C小调圆舞曲》以细腻多 变的和弦，鲜明的节奏，巧妙的调性，反映了作曲家独特的创作风格，表现了作家高超的艺术境界；本文将对《升c小调圆舞曲》的音乐特征进行分析。 【关键词】：钢琴；弗雷德里克?弗朗索瓦?肖邦；；旋律色彩 弗雷德里克?弗朗索瓦?肖邦是波兰作曲家、钢琴家。他是19 世纪波兰音乐最杰出的代表，在欧洲浪漫主义浪潮中树立起了波兰民族音乐的旗帜，对19世纪后半叶民族乐派的发展有着深远的影响。他是最有独创性的钢琴家，作品几乎全是钢琴曲，开拓了钢琴音乐的新领域，其作品突出内心世界的描写，具有深刻的生活真实性与富于想象的幻想性，往往会引起人们对生动的音乐形象和民间风俗画面的联想、想象。在他的创作生涯中，钢琴作品有168 首，其中有圆舞曲17 首，圆舞曲是充满诗意和豪迈精神的器乐作品，肖邦的圆舞曲将民族风格和个人情感融为一体，他将圆舞曲与波兰民族史诗直接相联，形象鲜明，使得乐思简洁深刻。 一、肖邦的圆舞曲 肖邦一生创作了200多首作品，其中绝大部分是钢琴作品，包括4首叙事曲、3首奏鸣曲、27首练习曲、19首波罗奈兹舞曲，59首玛祖卡舞曲、4首即兴曲、2首幻想曲、21首夜曲、1首摇篮曲、1首船歌、3首回旋曲、3首埃科赛斯舞曲、以及若干首室内乐和歌曲。（1） 圆舞曲最早起源于14世纪奥地利北部的一种民间舞蹈——连德勒舞，17、18世纪开始用于城市交际舞会，19世纪风行于欧洲各国，后来逐渐演变为声乐或器乐中的圆舞曲。舒曼曾把肖邦的圆舞曲称为“心灵的圆舞曲”。肖邦的圆舞曲既为专业人士所叹服，又受到音乐爱好者的熟悉与喜爱。 肖邦的圆舞曲可以分两类：一类是辉煌的音乐会曲，例如：三首华丽圆舞曲（降A大调作品第34号、F大调作品第3号之3、降A大调作品第42号）就是音乐会舞曲独具风格成熟的作品，第二类是一些篇幅不大的抒情乐曲，它们有着各式各样的抒情形象和歌唱性的旋律，钢琴织体非常简单，其中既有沙龙里的鲜明色彩和娇姿抚媚，又有意境深远的心灵反映，都是技术性和艺术性高度统一的充满浪漫主义精神的杰作。《升c小调圆舞曲》就是第二类的典范。 二、《升c小调圆舞曲》的创作背景 在肖邦他人生最为耀眼的时候，认识了法国作家乔治?桑，一开始肖邦温柔、儒雅的性格并没有引起乔治?桑的注意，但随着时间的推移，他们开始相恋，并相互倾诉内心的情感。之后他们在一起生活了8年，正因为身体瘦弱的肖邦一直被乔治?桑细心的照顾着，使得这段时间里他的艺术创作达到了最高峰。可是好景不长，因为种种原因，他们最终还是分开了，在肖邦承受着失恋打击的同时，波兰的民族运动又以失败告终，接二连三的沉重打击使得他陷入了失望和消沉中；情场上的失意、故乡亲人和挚友的相继去世，使得自己健康情况不断恶化，这一切都给他的身心造成了深深的创伤。 第二年的春天他的身体稍微好转了点，他想到了和乔治?桑在一起生活的日子，感慨万千，在重重思绪下他创作了这首《升c小调圆舞曲》；抒情、优美的旋律透出对爱人的想念和对幸福的渴望，但却隐藏着他悲伤孤独的心。 三、《升C 小调圆舞曲》的音乐特色 （一）旋律和调式特色 该乐曲的调性建立在升c小调上，一开始就运用了小六度音程的柔和、暗淡和婉转的特色，使得旋律委婉动听，具有幻想和思想性的同时还带有悲伤忧郁的情绪在里面。音乐的第二部分调性转到了降D大调上，开始部分的分解纯八度音程，将乐曲暗淡忧郁的色彩带到了宽广、明朗的旋律上，这样的转调，似乎是对以往和乔治?桑在一起幸福生活日子的回忆，但很快音乐出现了悲伤忧郁的气氛，乐曲由降D大调转回到升c小调上。从以上分析可以得出总结：第一部分的旋律柔和暗淡与第二部分的旋律明朗、宽广形成鲜明的色彩对比；两种不同主题的旋律，把经历了身心挫败后，心中苦闷，难言之隐的心情表现的淋漓尽致，想用华丽的旋律使自己忘记一切，但却怎么也忘记不了。 （二）、和声特色 1、从和声表现力分析。鉴于对肖邦圆舞曲作品整体分析来看，肖邦善于运用和声色彩的变化，并将其在作品中体现出来，使自己的情感更加真实的表现出来；将听众对音乐的审美带到一个新的境界。在和声的使用上，肖邦大胆创新，不像其他作曲家为了和声而和声。充分的挖掘了和声的表现力，在和声的结构上，不局限传统的和声编排模式。 2、从和声色彩变化分析，肖邦善于抓住和声变化的微妙性，他对和声色彩的敏锐感使他最大化的挖掘了和声的色彩的表现能力，通过精妙的安排，和声色彩更加丰富了音乐的表现力，这也是同时代其他钢琴家无可比拟的。由此可以分析肖邦和声的特点：和声与旋律间联系生动立体，让人很容易就联想到肖邦的内心世界；他在每一首乐曲的创作上都将旋律与和声的进行巧