03西方建筑发展概论文艺复兴巴洛克现代.PPT

哥特式建筑艺术性最强的地方是法国，而高度竞赛最热烈的地方是德国,而意大利保守得多，也就是说和罗马风很像。 而我们现在要谈的文艺复兴式建筑，则主要是在意大利展开的。以恢复到古希腊－罗马时期的风格为己任的。他们拒绝肋和尖拱，而要回到柱式和圆拱那里去。 首先举起建筑界的文艺复兴的大旗的，是15世纪的建筑师布鲁涅列斯基，他在佛罗伦萨建的巴齐家族礼拜堂，是文艺复兴建筑的先锋。 从理论上给文艺复兴以支持的，是活跃在15世纪晚期的建筑师阿尔伯蒂。他写的《论建筑》是继《建筑十书》之后第二本对后世影响深远的建筑学著作。他和达芬奇是好友，在这本书中，他不仅重新整理了维特鲁威的三种柱式，还从考古遗迹中发现了罗马人没有注意到的另两种柱式――塔什干式和混合式。前者比多立克式还原始，连柱子表面的凹道也没有；后者则混合了三种主要柱式的特点。 阿尔伯蒂经典作品 他设计的St?Maria教堂正面，已经可以看出他想用希腊神庙掩盖住“山”字形面 佛罗伦萨的St Maria教堂 他为曼托瓦的St?Andrea教堂设计的正面，可以明显地看出前面讲希腊－罗马时提到的aAa“凯旋门母题”。 从正面，可看到“角斗场母题”。各层的壁柱也在依次模仿多立克式、爱奥尼亚式、科林斯式。而建筑中的“粗面石工”工艺（石头表面几乎不打磨，保持粗糙的外表）也是后世很多人模仿的对象。 鲁切拉宫（Palazzo?Rucellai） 罗马的代表人物是布拉曼特。他在很多方面甚至超过了阿尔伯蒂。他也曾和达芬奇一起在米兰共事。相对阿尔伯蒂对古罗马的偏爱，他似乎更喜欢古希腊的柱式。 维斯塔神庙原顶早已毁坏，现在的丑陋的顶是后人加的 Tempietto小庙 完全体现出了古希腊建筑特有的和谐的美，外圈的圆柱廊加里面一个耸起的穹窿的结构，完全是布拉曼特的创造。对后人的影响是巨大的。 威尼斯的St?Giorgio大教堂 有两个希腊神庙的正面重叠起来，这样原来厅堂式教堂的“山”字形截面一下子生动了许多。作为对比我们可以想想前面略显平淡的比萨教堂。 另一个领军人物是帕拉蒂奥（1508－1580）。他的贡献主要是他的《建筑四书》。他的代表作是在意大利Vicenza的圆厅别墅（上图），万神庙和希腊神庙的复合体。但有人批评他故意将四面的入口建成严格的一样，是为了形式而形式，对于实际的居住并没有好处。 1549年他受命在一所哥特式大厅的外面加上一圈围廊的时候，他创造了新的拱与柱的结合方式（下图），这是自古罗马人创造“角斗场母题”和“凯旋门母题”之后首次有人这么做。后人称之为“帕拉蒂奥母题”。 米开朗基罗，1475－1564，开创的风格被称为“手法主义”（Mannerism） 16世纪末重建罗马的Capitol（市政广场）时，他设计的档案馆 他的一个经典是“巨柱式”，科林斯式的巨柱贯穿了两层楼，而每层楼都还保留着属于自己的柱子。柱式的对比在这里既产生惊奇又带来了新的和谐，在以前是没人敢在一个地方安排两种柱式的。 罗曼诺（Romano），一个著名的手法主义者 罗马的泰宫的设计中，故意让檐部的石块在特定的地方“掉”下来一点，那个孤零零的三角形，虽说是在模仿山墙，但是一切似乎都被他符号化了。 他在意大利Mantua的Cavallerizza内院的设计，“粗面石工”显得做作，而多立克式柱竟然是扭曲的。 另一位手法主义的大师小桑加洛（Sangallo）设计的罗马的Farnese府邸(1515年)。三层楼就用了三层完全不同的装饰。 手法主义不光在意大利盛行，还传到了英、法等国。在英国它被称为“伊丽莎白式”，手法主义艺术其实是对文艺复兴盛期艺术的古典平衡的一种反抗 古典主义 文艺复兴本来就是针对法、德、英等新教运动国家的。几乎是在巴洛克风格形成之后不久，一种反其道而行之的风格在法国首先出现了。 如果说巴洛克继承了文艺复兴更富创造力的一面的话，古典主义则继承了文艺复兴更文雅的一面。为了和希腊－罗马时期相区别，这种风格也被称为“新古典主义”。 新古典主义是与古典主义相对应的概念，而古典主义指的是地中海文化中的古希腊和古罗马时期的建筑风格，甚至还包括古埃及和哥特建筑。 第一阶段18世纪末到19世纪上半期，法国建筑连同绘画一起被称作新古典主义时期，这个时期并没有形成新的建筑样式，只是古代建筑交替、花样翻新而已，也有人称之为“浪漫的古典主义”。在拿破仑帝国时代，建筑艺术更是以古希腊罗马建筑为标准，庄重的多利克柱式为时髦的崇尚。大革命时代一度中断的大规模城市建设到拿破仑时代又出现复兴曙光，这段时间留下最为壮观的建筑是爱德华广场的凯旋门。 凯旋门（1836年） 卢浮宫（the Louvre）西侧 巴黎荣军院Invalides 巴洛克风格 （Baroque，原意是不圆的珍珠、奇异古怪