素描半身像讲课稿(二).docVIP

素 描 半 身 像（第二课） 时间：2009年6月12日 地点：08—1教育大专班 课题：素描半身像 课型：新授 教学方法：讲授法、提问法、示范法、范画等 教学目标：认识人物半身像的造型与动态规律，提高素描人像表现能力。 教学要点：1、人物半身像素描刻画的重点是头与手的形象，要研究手的造型与表现规律。 2、因人体造型引起的衣服起伏与衣褶（衣纹）变化的规律。 3、体现不同形象的身份、经历与个性。 4、根据对不同对象的感受，初步探索不同的表现技法。 教学启示：师法大家，师法自然，中得心愿 上节课我们讲了素描半身像绘画步骤的第一、构图，第二、轮廓，第三，形体，这三部分的内容，这节课我们接着讲解素描半身像绘画步骤的第四、刻画，与第五、调整这两部分的内容： 四、刻画 深入刻画要本着从整体到局部再到整体的原则，有主次，有虚实地表达。首先是头部五官的与神态的刻画；其次是手的“性格”；然后是衣纹。 1、头部刻画 头部的刻画要与整体形象甚至背景表现相协调，应注意以下几个方面的内容。 （1）、五官协调统一，自然含蓄，传神阿堵 眼鼻嘴形象塑造依次减弱。 （2）、发脸颈整体的黑白灰关系，发与面、背景的虚实 （3）、额颧骸转折准确清晰 （4）、颈虚以衬头实，领实以衬颈虚 2、手部刻画 在半身像素描中，手被看做是“第二肖像”、是表现人物形象特征的重要组成部分。很多画家都非常重视手的研究与表现。 认识手的造型特征与运动规律及透视与明暗转折 （1）、手的结构包括：手腕，手掌，手指 （手指包括：大拇指、小指及其他三指）刻画时要综合考虑，主次有别。 正面看：手掌为六边形，手掌与手指为4比3，手指褶纹将手指分为3等份 ，手掌有小指球与拇指球两块儿隆起的肌肉，其汇合处是握拳时手指第二关节延长线的焦点。 背面看：手背约为六边形，手背与手指为3比4，手指基关节长度等于第二和末关节的和，末关节最短。 侧面看：手的形体呈阶梯状，腕掌指逐级下降，拇指侧稍厚，手背微拱起，并向小指侧倾斜。 手腕：在与小臂相接处较窄，不可或缺。（示范） 手指：内粗外细的圆椎体（较瘦的手指接近长方体），同四肢，都是近体较粗，远体较细的圆锥体。 （2）、手的“表情” （范画） 手是富于表情的，人的年龄、性别、职业、精神和心理特征都能在手的姿态、造型和微妙变化中显示出来。 老人的手筋骨突出，男人的手，粗壮有力，女人的手修长柔润。 加强人物个性特征可将手适当夸张，如炼铁工人，手不妨画的大而粗壮，具有力量美，要是护士等女性的手可以画的长而小巧，显得秀美灵巧，体现女性的贤淑气质。 （3）、手的表现 （示范） 首先确定腕和掌的基本造型，再确定第一关节、第二关节及末关节的位置与连线趋势（也可将四指第一关节各点相连成弧线看做一个整体，然后再分出各自形体位置），最后画出手指的具体轮廓。 注意头部突出，手部次之，二者的空间和透视要统一。 左右手的关系、动势、手指的虚实和微妙变化都可反映人物的内心活动。 3、衣纹的刻画 （1）、要有分析和选择，不能照抄描摹，应该与动态趋势、空间、透视相联系。 （2）、类别：必然性衣纹，出现在关节部，较为本质反映形体结构；注意腋窝、肘腕、手腕、腰部等处衣纹大的转折，对其形态的直曲、长短、疏密等有选择性地予以描绘，注意近实远虚。（范画） 偶然性衣纹，松弛，悬挂状态。 美国+美术教育家伯里曼关于衣纹的九种分类：如牵引式，懒惰式等。 （3）、作用：表现形象，表现衣服美感，表现整体疏密节奏。（范画） 五、整理 （看自己作品） 进入整理阶段首先要放远观察，不要急于动笔。 形象动态是否自然准确 头胸手的主次关系是否妥当； 服装衣纹是否符合结构关系； 画面黑白灰关系与形体空间是否一致； 形象动态与人物精神气质是否吻合等等。 在分析比较的基础上，找出问题，然后加强或减弱，直到满意为止。 六、素描表现形式与材料多样化 明暗为主的素描 俄罗斯列宾美院的作品 黑白灰的美感（范画） 结构为主的素描 德国丢勒的作品 鲁迅美院的作品 明暗结构相结合的素描 大部分美术院校都采用 尝试碳铅笔、木炭条、碳精条、白炭笔与灰底纸张等 七、小结 板书： 素 描 半 身 像（第二课） 四、刻画 1、头部 2、手部（1）、结构（2）、表情（3）、表现 3、衣纹 五、整理 六、素描表现形式与材料多样化 七、小结 2