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遥思漫想说玉牌——浅析易少勇、蒋宏利、蒋大昶玉牌艺术的实践 作者:陆华 玉牌的特殊魅力，往往体现在精美玉质和精细雕工的完美结合，传统6×4 ×0．9 cm形制的传承已近600多年，程式化的两面雕经典形式，一面琢磨山水、花鸟、人物、瑞兽等图形，虽用工具碾出，仍不失文人笔墨情趣；另一面雕刻诗文、书法、印章等艺，仿佛以刀代笔直书其上，将中国书画艺术、中国文人情趣和中国白玉特质结合的非常完美。这种既诉人文气息，又具吉祥寓意的玉牌雕刻样式，对后世影响极其深远。 由于观念的变化、审美的转变和今天玉雕艺术家素养的提高、工具的发展和工艺的丰富，今天的玉牌呈现着表述多样化和审美个性化，思想、艺术及工艺水准契合作着时代的发展，整体的水平比肩明清玉雕辉煌时期，尤其是“海派”、“津派”和“淮派”在玉牌上的实践，形成了又一次新的历史高峰。历史上只有长方形的子冈牌形制，今天已变化成了圆、土圆、锥形、叠形、滴水形、破形等各式异形；无额头、上下额头、而无额框、局部插花、加链条等设计变化无穷；尺寸放大、缩小、拉长、拉宽、放厚等造型改变丰富……历史上只有的阳刻琢磨工艺，今天已发展成了透、圆、深、中、浅、浮、薄意、线刻等阳、阴雕刻技艺。而题材的上多姿多彩更显示出往昔的玉人工匠正以艺术家的视野、责任和身份出现在当今的艺术舞台，一个优秀的玉雕艺术家，往往受过专业系统的美术院校熏陶，在继承喻意、吉祥等优秀传统的同时吸收着国外各种当代艺术的观念和中国传统艺术丰富璀灿的营养，创造了一大批优秀的新玉牌，产生了一批杰出的玉雕艺术家。易少勇“天蜀牌”的阴刻绝艺、蒋宏利“学术牌”的精确设计和蒋大昶“汉风牌”的文化韵味都是这个时代的代表。而现代人对子冈牌的接受程度之高之宽容，对视觉效果、线条美感等个性价值的追求，又推动了子冈牌的创意、设计、工艺不断提高。 　　易少勇——阴刻优雅的文人玉牌 　　中国玉石雕刻大师易少勇被誉为“文人牌第一人”，他的“天蜀”玉牌“书法造诣，堪称一绝”。刀代笔刻，或石木，或山水；浅雕微凸，或书法，或印章，线条遒劲变化，技法娴熟细腻，令人叹为观止。他的新作《相映成趣》对牌，方形圆角，张力饱满，平面微弧，把玩于手中光滑温润，爱不释手。这副业界首创的对牌是为亲密爱人特别雕琢，略大些的“相映”刚健挺拔，奇石和翠竹浅雕微凸，有“观一石而知苍穹”之趣，“君子守节如竹”更是高雅、纯洁的象征：略小些的“成趣”柔美温润，将一丛兰花浅雕在玉牌正面，凸显高洁、典雅、坚贞不渝的象征。两幅图画相得益彰，显得清透空灵。而《相映成趣》对牌背面均留出很大的空间给玉质本身，“相映”、“成趣”俩章，布局工整稳重，朱线饱满白间呼应；阴刻书法“清泉映娟翠，白云抱幽石”、“微风拂暗香，空谷独自芳”遒劲生动，简单中体现用笔的精致。同样，作品《神洲之春》和《玉骨同妍》两件设计性极强的作品，在视觉感官上产生前所未有的美感，配上国画的构图，书法的布局及巧夺天工的阴刻运用，散溢出与他人不同的闲淡安逸的气质神韵。尤其是《神洲之春》“三半圆”的眼门设计另见一功，在满足它的实用性后更追求门形与画面的呼应，这些细节处理更使作品在简洁中富于蕴味。 易少勇玉牌作品 易少勇经历三十载的锤炼与悟道，以玉为纸、以刀代笔，方寸之间雕琢历史。易少勇牌因其阴刻书画的独特性，如诗、如画、如歌，极具视觉冲击力，令观者难以释手，究其因由，是易少勇将中国绘画及书法艺术有机融汇于中国玉雕技艺之中；易少勇牌又因其唯一性，可赏、可玩、可思，蕴含文化当代感，使藏家受之为贵，考其原因，是易少勇将传统艺术的程式基因和现代审美的情趣巧妙的结合一起。这极为重要的特点成为易少勇牌最为标识性的特征，形成了独有的表现手法与艺术韵味，让世人欣赏到了一批前所未有的玉品佳作。这造就了集书法与玉雕相融合的“天蜀牌”的概念与风格，也就是易少勇牌能被称“天蜀牌”的价值原因。 　　蒋宏利——沉郁雄浑的学术玉牌 　　蒋宏利是个多面手，而尤以玉牌见长。说到蒋宏利的玉牌，有两大特色，一是将“津派玉雕”的大气磅礴注入玉牌，从而使一贯“温文尔雅”的玉牌有了一种沉郁雄浑的美；二是在玉牌上赋予“学术玉雕”艺术特色，即写实生动，又意境悠远，文化的赋予，让玉牌更有一种浑厚的美。 蕉引书声远-蒋宏利作品 　　蒋宏利的玉雕艺术风格，概括来说就是“学术玉雕”——将中国传统玉雕文化的感性意蕴美，结合当代玉雕艺术的理性科学观念，创作出一种既符合传统文化精神，境界绵远；又反映现代美感，生动卓绝的新玉雕艺术。这样的新玉雕艺术，以深厚的专业知识为基础，以中国传统文化为内容，出来的作品浑厚大气，饱含学院风。“学术玉雕”最根本的就是体现在对中国传统文化的继承和发展上。他的玉牌创作，一般都会是一个对中国传统文化的体味、发掘、再认知的过程。例如近期尚未打磨的作品——田籽玉牌《蕉引书声远》，取材“三娘教子”，表达中国