北方主要曲种.ppt

第二节 北方主要曲种 一、京韵大鼓 二、单弦牌子曲 三、山东琴书 四、河南坠子 五、天津时调 一 京韵大鼓 京韵大鼓，又名“京音大鼓”，是北方鼓词类曲艺中最有代表性的曲种之一，因用北京语音演唱而得名。 京韵大鼓向以旋律起伏跌岩、挺拔飘洒为其风格特点。音域宽阔（2个8度以上），音区变换流畅自如。唱腔常使用大幅度的音程跳进，润腔常用5、6、7度音程的装饰，颤音幅度也较大，给人以激越奔放之感。 京韵大鼓的唱腔属主曲体，由上下两乐句作变化反复而组成，唱词基本句式为七字句或十字句。主要板式以慢板（4/4）和紧板（1/4）两种为主，有时也用2/4。 慢板唱腔中有6种腔调： 平腔——是京韵大鼓的基本唱腔，上下句结构，音域较窄，曲调变化不大，叙述性强，接近于吟诵，下句固定落音为宫音（1 ）。 挑腔——一种将旋律推向高音区的富有表现力的腔调。歌唱性强，音域宽，起伏度大，固定落音为宫音（1）。一般在平腔的第三个腔节处将旋律推向高音区，加以扩展而成，大多用于唱段开始的上句处，有时也与平腔相结合作为下句使用。 落腔——常用于挑腔后面，组成一起一落的上下句结构。旋律下行，缓慢松弛。固定落音为徵音（5 ）。 长腔——篇幅长大的拖腔。大多位于上句，曲调深沉，抒情委婉。固定音为商音（2）。 拉腔——常用于甩腔唱句前面，大多位于上句，具有不稳定感。固定落音为变宫音（7 ）。 甩腔——用于唱腔大段落结束处。大多位于下句，音域最宽，常为两个8度的曲线下旋。稳定感强，落宫音（ 1）。 代表性艺人及流派： 刘宝全的“流派”。刘宝全是清末明初红及一时的大鼓艺人。他不但在曲坛享有盛名，而且为京剧界谭鑫培、梅兰芳、马连良等大师所推崇，被誉为“鼓界大王”。 骆玉笙的“骆”派。骆玉笙艺名“小彩舞”，1914年生于上海。七八岁时学唱京剧，专攻老生、老旦，又从杨鹤亭习京韵大鼓。1934年随“三弦圣手”韩永禄学唱京韵大鼓，始唱刘宝全、白凤鸣的书目。首抵天津演出一举成名，被称为“金喉歌王”。 代表曲目： 《丑末寅初》，刘宝全代表作品。 《剑阁闻铃》，骆玉笙代表作品。 《林冲发配》，骆玉笙早期代表作品。 二、单弦牌子曲 单弦牌子曲是曲牌类的主要乐种之一。由一人自弹三弦演唱而得名。主要流行在北京、天津、河北及山东等地。 单弦牌子曲属曲牌体。唱词格式有上下句重复体、3句体或4句体。主要唱腔分为岔曲和曲牌两个部分。 传统的岔曲为6句体结构。其唱腔和唱词在结构上并非完全一致，每个词句的字数多少也不固定。第一、二、四句唱词长短较固定，第三、五、六句中可以加入若干垛句或其它衬句、衬腔等。岔曲的六句唱腔之间都用过门隔开，分句明显，各自独立，但三、四、五3句唱腔和唱词的句逗不尽一致，独立的乐句把完整的一句唱词分割开，即每句唱词的后半部分的词被安置在下一乐句的开头。这种腔词句逗的交错是单弦牌子曲的主要结构特征。 曲牌的来源较广，有：民歌、其它曲种、南北曲、地方戏等。 单弦牌子曲的结构形式： 曲头（岔曲前3句）+若干曲牌+曲尾（岔曲后3句） 代表曲目：《杜十娘》，石慧儒的著名唱段。 三、山东琴书 流行于山东及华北、东北地区。伴奏乐器为扬琴。 派别：南路、北路、东路。 南路：产生最早，流行于鲁西南一带，以曹县、荷泽、郓城为中心，代表性演员是茹兴礼，称“茹派”，旋律朴直。 北路：流行于鲁西北、鲁中一带，以济南为中心，代表性演员是邓九如，称“邓派”，风格平易近人，淳朴幽默。 东路：流行于胶东地区，代表性演员是商业兴，称“商派”。曲调流利优美。 三派中，北路发展较突出。 山东琴书音乐属主插体。唱腔由三个部分组成。 1、凤阳歌，即“四平调”，4/4拍，速度舒缓，旋律优美，抒情和叙述特点兼具，歌词内容很广。唱词整齐，基本句式为3、3、4的10字句，唱腔为起承转合的4句体乐段。徵调式。四句落音分别是“2、5、6、5”、“5、5、1、5”或“1、5、6、5”等。其旋律骨干与民间流传的“十杯酒”（孟姜女调）、河南大调曲子的“扬调”、江苏扬剧的“梳妆台”有密切的关系。 2、垛子板：在传统曲目中称“二板”或“快板”。2/4拍，速度适中，曲调欢快热烈，有时较紧凑激越，上下句结构，多用于叙述性段落。 3、丰富多彩的民间小曲。常用“下河调”、“上河调”、“汉口垛”、“叠断桥”、“阴阳句”等。 三类曲牌中，以“凤阳歌”和“垛子板”为基本曲调，各种民间小曲穿插其间，构成“主插体”的唱腔体式。 代表曲目：《梁祝下山》 四、河南坠子 是道情类流传较广的曲中之一。主要流行于河南以及安徽、山东等地。因用坠胡为主要伴奏乐器得名。 其音乐原为民间的“三弦书”，流于皖北后，加入了道情，同时又与当地民间的“莺歌溜”相结合，有“三归一”之说。 1930年以后，进入兴盛时期，流传各地，逐渐形成了中路、东路和北路3大风格流派。