音乐教学应突出审美教育内涵.docVIP

音乐教学应突出审美教育内涵音乐教学是智慧与情感、知识与理想融合在一起的，师生共同追求人类文明的艺术实践活动。音乐教学的这一本质属性决定了它不能没有审美的内涵。学生有追求美的天性，教材中更是从不同的侧面蕴涵着、显示着自然之美，社会之美及艺术之美。因此，音乐教师应充分利用教材中蕴涵着的审美因素，发掘、培养、提高学生的审美感受力、理解力及创造力。 音乐是一门特殊的艺术，它具有抽象的一面，却也具有深刻、细腻、准确地反映人的情感的另一面。从这门特殊的艺术中，人们感受体验到音乐作品的丰富情感，理解其深刻的思想内涵，并从中获取精神力量，使思想得到升华，灵魂得以净化。因此，音乐教学应将审美教育内涵及情感培养内涵贯穿在教学活动的始终。 一、 把情感体验放在音乐教学的重要位置 人们对音乐作品的情感体验，其核心的心理反应就是“情感共鸣”。所谓“情感共鸣”，是人们参与音乐审美实践活动中的一种心理现象，是人们感觉、知觉、想像、情感、思维等心理活动，在音乐（音响）的诱导下，在人的心理活动中产生的一种美感。这种美感能够使人愉悦，能够引起人的遐思……因此，在音乐教学活动中，引导学生将自己的情感与音乐作品中所蕴涵的情感产生共鸣，乃是音乐教学的重要目标之一。 引导学生对音乐作品产生情感共鸣，必须引导他们对音乐作品的音乐要素、音乐要素的艺术表现作用、音乐的情感、音乐的风格特征等产生敏感的反应，并在此基础上理解其人文内涵。例如：在欣赏江苏民歌及河北民歌《茉莉花》时，通过探究两首《茉莉花》的节奏、旋律、调式、音色、力度、曲式、织体等音乐要素，感受、体验两首民歌的情感特点及地方风格，认识、理解其艺术价值，并在此基础上愉悦身心、健康体魄、完善人格。如此看来，围绕着引导学生对音乐作品产生情感共鸣的过程，实质上发生着提高学生音乐审美能力、提高学生全面素质的重要变化。 为实现上述目标，在教学过程中，要追求师生之间的情感互动。作为音乐教师，是学习的组织者和指导者，应该以教学活动参与者的身份，营造民主平等的课堂气氛，进而实现师生间的情感互动，实现人格上的互相尊重。 二、 发挥审美内涵的教育作用 音乐教育之所以能够促进学生整体素质的全面发展，是因为音乐艺术不是生硬的说教，而是深入灵魂的“春雨润物、悄然渗透”。作为审美教育的一门重要课程，音乐课具有知识面广、综合性强的特点。例如：它既包含广泛的政治、历史、地理、民俗等人文知识，又包含大量的音乐审美的技术训练内容――如：节奏感、旋律感、和声感、音色感、调式感、识谱技能、演唱技能、演奏技能等等学习内容。这些学习内容，对提高学生的综合素质都是很重要的。 面对音乐课的上述特点――一方面有文化传承的责任，另一方面有提高学生审美能力的义务，那么，音乐老师该怎样把握自己的教学方向呢？前面说过，音乐艺术不是生硬的说教，而是深入灵魂的浸润。既然如此，在音乐教学中，首先就应该发挥音乐艺术的这个优势――突出审美内涵的教育作用。因为这样做符合学生的心理需求，也能满足他们的兴趣爱好，何乐而不为呢！当然，这样把握教学的方向，不等于忽视、怠慢必要的文化传承。因为，在发挥审美内涵教育作用的同时，有必要渗透相关的人文知识内容。这种渗透不仅发挥着提高审美理解能力的辅助作用，同时也发挥着传承文化的重要作用。 音乐教育要实现育人的目标，必须采用审美的方式。因此，音乐教育的全过程就是一种自觉的审美过程，应将音乐审美因素贯穿于教学工作的始终。这样，在长期的审美实践过程中，学生的情感、道德情操、审美意识等，都会得到完善的发展。 新的时代在呼唤着我们，全面推进素质教育的改革在期待着我们，让我们齐心协力，大胆进取，为培养全面发展的、具有优良综合素质的社会主义建设人才而努力。 1