《同流者》“正常”悖论.doc

“正常”的悖论 提示: 有关键情节透露 　　上世纪三十年代的意大利，没落的上流社會的子弟马切洛?柯勒里奇（Marcello Clerici）指使一个法西斯党徒打昏他的母亲的姘头后，带着欲望炽烈的母亲来看精神错乱的父亲。一家人竟相会于荒凉的精神病院——这就是诞生了法西斯的那片土壤。类似的精神病院之后又出现在贝托鲁奇的另一部作品《月亮》（La luna，1979）的主人公一家团聚的场景中。 　　 　　为了获得“正常”这一社會身份的認同，马切洛试图通过观察和模仿而与众人一致。在他眼中， “不正常”的似乎是整个家庭和社会，更是对他的性和社会的身份构成威胁的“恶心”的同性欲望；与之相对的，“正常”则意味着选择小资产阶级女人作为妻子，皈依法西斯而去刺杀左派老师夫妇。可是反讽的是，马切洛凭借自己的理性追求“正常”的前提，恰恰是要忘掉自己、违背理性。 　　 　　当马切洛似乎很有自知之明地向哲学老师讲述洞穴寓言时，他颇见不得光地把房间的百叶窗都拉上，在那一瞬间的墙壁上制造了一个自己的影子。特写镜头中影子好像令他沉醉，而我们也看到了同流者的模样——那是一个半身人影，只有轮廓，没有面孔。马切洛明知看到的 “影子”不是实在，却不能承受思考的后果，而自我流放到洞穴，甘心上镣自欺。可是他的老师却坦荡地打开窗户，直接展示给他看太阳有多么容易就可以去除这个影子。影子无声无息地存在，又无声无息地消失。影片最後的鏡頭是，当片尾火光照亮了他的上半身和脸庞，他扭过头望向隔著鐵柵欄内洞穴般的房间里一個小男孩的裸体——也望向了鏡頭，而房间的墙壁上不再有他的影子。于是在这一转头中，“囚徒的镣铐”被打破了，他那篇关于洞穴理论的未写完的“毕业论文”也终于完成了。 　　 　　迥异于高光中的闪回，占据影片现在时的总是轿车后排的马切洛冷峻的脸的特写。最终优柔寡断的马切洛被轿车载向了刺杀教授和安娜这一转折点，走向了与法西斯的真正合流。作为马切洛心中真正的女神，坚定的左派女青年安娜可以视为与干瘪的法西斯美学所对立的美的象征，同时她的知性美也与马切洛妻子那种纯真的野性形成了鲜明的对比。而当这最后的崇高的象征猛拍马切洛的汽车车窗向他求救时，这一场景的叙事时间被拉长得简直不合情理，几乎把紧随安娜身后的刺客都晾一边了。但刺杀场景中如此的种种渲染手法最终被证明十分有效。 　　 　　马切洛童年的闪回/记忆是解码全片或者马切洛的人生的“钥匙”，也是马切洛认定和追求的性和政治上的身份的这一“影子”。然而片末他竟遇到了一直自以为已被擊斃的那個同性恋司机。那个司机勾引另一个男人时谈到的“蝴蝶夫人”产生了一种蝴蝶效应般的力量，唤起了马切洛童年的记忆。这段闪回/记忆是解码全片或者马切洛的人生的“钥匙”，也曾是使马切洛认定自己的性和政治上的身份的那个“影子”。也就在那一刻，而非广播里宣布墨索里尼倒台那一政治上更具标志性的时刻，他终于对自己的“同流”历程产生了顿悟。 　　 　　介绍马切洛加入法西斯的盲人这一角色可以理解为马切洛的法西斯主义镜像。与健全的人相比，盲人是一种“不正常”，甚至因此还可笑地穿了两只不成对的鞋子。而正是由于墨索里尼倒台后、不顾妻子的阻止而去见盲人这一机缘，马切洛才“偶遇”童年时猥亵他的那个司机，并在众人面前瘋一般地突然指认司机是杀手，盲人是法西斯分WwW.2013vod.cOm子。他真诚的激情看起来就好像真的自以为完全与杀手、法西斯无涉，不再是单纯与他人的对抗，而更像是在排斥自我的某个层面。而在他的高声怒斥中，盲人则遁形于一群喊着口号的人——一个新的“影子”即将诞生？影片就这样结束于68年五月风暴席卷过后，贝托鲁奇荒凉的个人主义视角。 2011-11-07 08:26:46 来自: HYPERLINK /people/serious/ Mr.April (戒life，get a f**ing douban!)